Wideo: Za kulisami bajki filmowej „Król jeleni”: Dlaczego Valentina Malyavina nie pozwoliła reżyserowi dokończyć finału filmu
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
7 lat temu, 30 listopada 2013 roku, zmarł słynny aktor teatralny i filmowy, Artysta Ludowy ZSRR Jurij Jakowlew. Kiedy mówi się o jego twórczości filmowej, zwykle wspomina się o legendarnych filmach „Ballada o husarii”, „Iwan Wasiljewicz zmienia zawód”, „Ironia losu, czyli ciesz się kąpielą!” Jednak sam aktor nie docenił tych ról, był znacznie bliższy innym obrazom, takim jak np. Król Deramo w bajce filmowej „Król jeleni”, o której dziś rzadko się wspomina. Jakie pasje gotowały się na planie i dlaczego uniemożliwiły reżyserowi dokończenie finału filmu – w dalszej części recenzji.
Jurij Jakowlew zagrał ponad 100 ról w filmach, ale już w wieku dorosłym otrzymał prawdziwe uznanie i sławę narodową. Pierwsza popularność przyszła do niego w wieku 30 lat, po roli księcia Myszkina w filmowej adaptacji powieści Fiodora Dostojewskiego. Wielu krytyków nadal nazywa tę pracę jedną z najlepszych w jego filmografii, a nawet jedyną rolą współmierną do jego talentu, ale stał się znany szerokiej publiczności dopiero po nakręceniu filmów Eldara Ryazanowa. Co prawda pierwszy z nich – „Człowiek znikąd” – został zmiażdżony przez krytyków na strzępy i długo odesłany na półkę, ale rok później ukazała się „Ballada husarska”, która uczyniła Jurija Jakowlewa jednym z najbardziej odnoszący sukcesy i poszukiwani aktorzy radzieccy.
Do czasu kręcenia filmu w bajce Pavela Arsenova „The Deer King” 40-letni Jurij Jakowlew zagrał już ponad 20 ról i był popularnym artystą. Ale wszystkie jego najsłynniejsze role miały dopiero nadejść. Tak się złożyło, że największym sukcesem okazały się jego komediowe role. Często proponowano mu grać ludzi „z ludu” i ekscentrycznych mieszkańców, którzy nie byli mu bliscy duchem. Po prostu nie mógł oglądać swojego Hipolita z Ironii losu i wyłączył telewizor, gdy cały kraj ponownie oglądał swojego ukochanego bohatera. Chociaż twórczy los Jakowlewa był bardzo udany, sam wierzył, że przez całe życie grał zupełnie inne role. Czuł się nieswojo nie tylko w tych obrazach, ale także w swojej epoce. Aktor przyznał: „”.
Jurij Jakowlew naprawdę wyglądał najbardziej organicznie na obrazach arystokratów, a główną rolę w bajce „Król jeleni” można prawdopodobnie śmiało nazwać jednym z tych „hitów”, o których mówił sam aktor. Poszedł na zdjęcia do Jałty w oczekiwaniu na wakacje, ponieważ reżyser Pavel Arsenov zebrał genialną obsadę: Oleg Efremov, Sergey Yursky, Oleg Tabakov, bliski przyjaciel Jakowlewa i jego kolega teatralny Vladimir Shlesinger. Wraz z Jakowlewem jego żona Irina Sergeeva poszła na strzelaninę, która później przypomniała sobie: „”.
Atmosfera na planie była naprawdę bardzo ciepła i przyjazna, a zdjęcia mogłyby potoczyć się szybko i łatwo, gdyby nie jedno „ale”. W swoim filmie opartym na baśni Carlo Gozziego o tym samym tytule reżyser Pavel Arsenova postanowił zagrać w tytułowej roli swoją żonę, aktorkę Valentinę Malyavinę. A na planie rozgrywały się takie pasje, o jakich baśniowi bohaterowie nigdy nie śnili.
W tym czasie Pavel Arsenov miał 33 lata, jego najsłynniejsze dzieło reżyserskie – „Nie rozstawaj się z bliskimi” i „Gość z przyszłości” – było jeszcze przed nami. Kiedyś w dzieciństwie obejrzał film „Vasilisa the Beautiful” i zdecydował, że na pewno kiedyś sam nakręci film w tym gatunku. Karierę reżyserską rozpoczął od filmów krótkometrażowych. Na planie jednego z nich – „Słonecznika” – poznał młodą aktorkę Valentinę Malyavinę. Uderzyła go swoim jasnym pięknem i talentem, a on stracił od niej głowę. W tym czasie Malyavina wyszła za mąż za aktora Aleksandra Zbrujewa, ale ich związek dawno się nie powiódł - kiedy aktorka zagrała w filmie "Dzieciństwo Iwana" z Andriejem Tarkowskim, miała burzliwy romans z reżyserem.
Malyavina zaakceptowała zaloty Arsenowa, rozwiodła się ze Zbrujewem i wyszła za mąż po raz drugi. Para miała córkę, ale zmarła kilka tygodni po urodzeniu. Każdy z małżonków przeżył tę tragedię na swój sposób i stopniowo zaczęli się od siebie oddalać. "", - przyznała później aktorka. The Stag King był ich ostatnią współpracą. Mówiono, że reżyser wystawił tę opowieść specjalnie dla swojej żony. Miał nadzieję, że wspólna praca zbliży ich do siebie.
Choć atmosfera na planie była bardzo ciepła, a aktorzy doskonale rozumieli reżysera, nie wszystko od razu się udało. Paweł Arsenow powiedział: „”.
Zakończenie opowieści miało być klasyczne, ale w filmie koniec został ustawiony, zanim główna bohaterka dokonała wyboru. Wielu widzów zauważyło, że finał był otwarty. W rzeczywistości po prostu nie został nakręcony. Po 6 latach wspólnego życia z Pawłem Arsenowem Valentina Malyavina rozpoczęła romans z aktorem Aleksandrem Kajdanowskim, a dla Arsenowa był to ciężki cios. Oczywiście pod koniec kręcenia aktorka poinformowała o tym męża, a ona i Malyavina pokłócili się o to, że rzuciła filmowanie i wyjechała do Moskwy, chociaż zakończenie nie zostało jeszcze nakręcone. Reżyser zakończył jednak pracę nad filmem, a otwarte zakończenie dało widzowi możliwość samodzielnego wyciągnięcia wniosków i zrozumienia tego, czego nie zostało powiedziane.
Sukces filmu wśród publiczności zapewniła nie tylko znakomita gra aktorów, ale także wspaniała muzyka Mikaela Tariverdieva. A partie wokalne bohaterki Valentiny Malyaviny wykonała młoda Alla Pugacheva, dla której była to pierwsza wspólna praca z Tariverdievem. Później piosenkarka z wdzięcznością wspominała kompozytora: „”.
Dalsze losy aktorki były tragiczne: Nieszczęśliwa gwiazda Valentiny Malyavina.
Zalecana:
Za kulisami bajki filmowej „Barbara-piękno, długi warkocz”: Czego Michaił Pugovkin nauczył młodych aktorów
Dokładnie 50 lat temu odbyła się premiera filmu „Barbara Beauty, Long Braid”. Stare sowieckie bajki filmowe od dawna stały się tym samym niezmiennym atrybutem noworocznym w telewizji, co "Ironia losu" i "Niebieskie światło". Reżyser Alexander Rowe został nazwany głównym czarodziejem sowieckiego kina, ponieważ to on stworzył najsłynniejsze filmy bajkowe. Potrafił tak dobrze dobrać obsadę, że miał „swój zespół”, z którym pracował przez dziesięciolecia. Zawierał Mi
Dlaczego Tom Cruise nie był w stanie dokończyć kręcenia nowej części filmu „Mission Impossible” przez półtora roku
Kręcenie siódmej części serii Mission: Impossible po raz kolejny było zagrożone. Film miał trafić na ekrany w lipcu 2021 roku, a film miał być kręcony przez trzy tygodnie w Wenecji, począwszy od lutego 2020 roku, a następnie w Rzymie. Jednak pandemia koronawirusa i ogłoszony w związku z nią stan wyjątkowy we Włoszech dokonały korekty harmonogramu. Teraz Tom Cruise i cała ekipa filmowa są uwięzieni w Surrey w Wielkiej Brytanii
Za kulisami bajki filmowej „Ogień, woda i rury miedziane”: Dlaczego Michaił Pugovkin został zabrany na strzelaninę w jego ramionach
W święta sylwestrowe zarówno dorośli, jak i dzieci chętnie oglądają stare filmowe bajki – miłe i naiwne, które dają poczucie prawdziwej magii i sprawiają, że wierzymy w cuda. Jednym z nich był film Aleksandra Rowa „Ogień, woda i miedziane rury”, dzięki któremu rozświetlona została gwiazda Aleksieja Katyszewa, jednego z najpiękniejszych bohaterów sowieckich bajek filmowych. W tym filmie Roe po raz pierwszy zagrał nie tylko debiutantów, ale także uznanych mistrzów - na przykład Michaiła Pugowkina, dla którego strzelanie stało się prawdziwe
Za kulisami „Zwykłego cudu”: Jak strzelanina prawie kosztowała życie Abdulowa i dlaczego cenzura nie pozwoliła piosence o motylu
Minęło 40 lat od nakręcenia bajkowego filmu Marka Zacharowa „Zwykły cud”, większość aktorów niestety już nie żyje, ale ta wzruszająca historia jest nadal aktualna i wielu współczesnych widzów każe im wierzyć, że czasami zdarzają się cuda. Chociaż podczas kręcenia było wiele niezbyt bajecznych incydentów, które mogłyby prowadzić do dramatycznych konsekwencji
Za kulisami „Przygody Pietrowa i Waseczkina”: Dlaczego film nie został wydany na ekranach, a reżyserowi doradzono zmianę zawodu
O filmach „Przygody Pietrowa i Waseczkina. Zwykłe i niesamowite „i” Wakacje Pietrowa i Wasieczkina. Ordinary and Incredible”dorosło więcej niż jedno pokolenie widzów. Młodzi aktorzy, którzy grali główne role, stali się idolami sowieckich uczniów w latach 80. XX wieku. Ale początkowo oba filmy zostały zakazane z powodu satyry na socjalistyczne społeczeństwo i rozpustę, a prezes Państwowej Telewizji i Radia powiedział reżyserowi, że nakręcił bardzo kiepski film i byłoby lepiej, gdyby pomyślał o tym. zmieniając zawód