Wideo: Włoch tworzy arcydzieła mozaiki, łącząc klasykę z technologią cyfrową
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Jak to często bywa z osobami kreatywnymi, wglądy przychodzą spontanicznie i nieoczekiwanie – nieistotny szczegół daje pomysł, który przeradza się w zrealizowaną kreację. W rezultacie rodzą się prawdziwe arcydzieła. Dziś porozmawiamy o niesamowitych mozaikach włoskiego inżyniera z zawodu i artysty z umysłu - Reckardi Brunoktórzy wzięli podstawy starożytnych technik i doprawili je innowacyjnymi technologiami, aby stworzyć oszałamiające cyfrowe wersje sztuki mozaiki.
Oczywiście w dobie najnowszych technologii, kiedy postęp we wszystkich branżach poczynił wielkie postępy, sztuki piękne również nie stały na uboczu. Coraz częściej artyści sięgają po innowacyjne technologie cyfrowe. Przykładem jest praca włoskiego Cerboniego, który od kilku lat tworzy swoje mozaiki przy pomocy komputera. Teraz nazywa się go artystą trzeciego tysiąclecia i zasłużenie.
Recardi Bruno Cerboni to włoski artysta mozaik. Urodził się w Castel del Piano we Włoszech. Uzyskał dyplom inżyniera na Uniwersytecie Rzymskim „La Sapienza”. Karierę zawodową rozpoczynał jako menedżer w dużych firmach informatycznych. Później, po uzyskaniu tytułu magistra inżyniera, przez wiele lat pracował jako wiceprezes ds. innowacji i technologii informatycznych. Za swój sukces rozwojowy został nagrodzony włoską Narodową Nagrodą Innowacyjności oraz Red Herring 100 Europe.
Osiągając pewne wyżyny w inżynierii, Bruno, będąc osobą kreatywną, postanowił sprawdzić swoją siłę w kreatywności. W ostatnich latach całkowicie poświęcił się badaniom artystycznym i tworzeniu obrazów cyfrowych, gdzie przy pomocy nowoczesnych innowacji i sztucznej inteligencji ożywają starożytne techniki, takie jak mozaiki i witraże, faktury drewna, marmuru, szkło, brąz są odtwarzane…
Teraz Bruno Cerboni, w swoim laboratorium New Brushes, poświęca cały swój czas na eksperymentowanie z nową formą artystycznej ekspresji i nowymi narzędziami cyfrowymi. Wszak za pomocą takich „pędzli” potrafił wyrazić siebie i udowodnić, że jest mistrzem mozaiki, która w swej istocie i technikach bardzo przypomina starą technikę „trenkadis”.
Na przykład:
Od dzieciństwa pasjonujący się historią, literaturą, sztuką i architekturą włoski pionierski artysta Bruno Cerboni postanowił sięgnąć po tę technikę i od wielu lat tworzy cyfrowe dzieła sztuki w oparciu o szeroką gamę wymienionych powyżej materiałów.
Korzystając z technologii trzeciego tysiąclecia, artysta pracuje z plikami o bardzo wysokiej rozdzielczości, co pozwala mu drukować naprawdę gigantyczne obrazy. A dzięki najnowszym technikom druku, które mogą pracować na dowolnym materiale, w tym na kamionce porcelanowej czy szkle, Bruno ma nadzieję, że tę formę sztuki można przenieść do świata architektury, wykorzystując ją do tworzenia witraży, paneli, fresków …
Kierowany pasją do najnowszych technologii, architektury i sztuki, Bruno Cerbony prowadził ciągłe badania, pogłębiając tematykę sztucznej inteligencji, sieci neuronowych i wielu innych tematów, inwestując w tworzenie nowych cyfrowych pędzli i ekskluzywnych procesów, które nazwał Smapt- Sztuka.
Tych „pędzli” zaczął używać do tworzenia cyfrowych dzieł sztuki na płótnie, jedwabiu, aluminium, pleksi i materiałach szczególnie dostosowanych do świata architektury, takich jak gres porcelanowy, podświetlane panele i szkło odporne na działanie promieni słonecznych.
Nowatorski artysta jako tematy preferuje typowe sceny z lokalnych zwyczajów i tradycji ludów świata, portrety wykonane w różnych stylach - mówi nowatorski artysta.
Cherbony regularnie publikuje swoje prace na swojej stronie na Facebooku i stronie internetowej, dzięki czemu zyskał uznanie milionów subskrybentów. Swoje prace wystawia również na prestiżowych wystawach we Włoszech i za granicą. Na przykład wystawiał na wystawie na 58. Biennale w Wenecji, miał osobistą wystawę w M. A. D. Mantua, a także wystawy w Indiach, Miami i Barcelonie. To zapewniło mu oficjalne członkostwo w Mondial Art Academia i światowe uznanie jako artysta mozaik.
Mosaic od dawna przyciąga wielu kreatywnych ludzi, w tym wynalazców z całego świata. Przeczytaj naszą publikację na ten temat: Setki metrów kwadratowych mozaik i Teoria kolorów „Człowieka uniwersalnego” Michaiła Łomonosowa.
Zalecana:
Mistrz z Azerbejdżanu tworzy dywany, łącząc wielowiekowe tradycje z elementami surrealizmu: Faig Ahmed
Moda na tradycyjne dywany we wnętrzach stopniowo odeszła w przeszłość. Ten niegdyś prestiżowy atrybut artykułów gospodarstwa domowego z czasów sowieckich zszedł ze ścian mieszkań i od dawna migrował na podłogę, zmieniając się z obiektu bogactwa w szczątkowy element minionej epoki. Jednak dzięki azerbejdżańskiemu artyście Faigowi Ahmedowi te znane wszystkim przedmioty odrodziły się w ultranowoczesnych obiektach sztuki tkania dywanów. A już dziś twórcze badania mistrza opanowują trójwymiarową przestrzeń na wiodących hektarach
Umiejętna dziewiarka tworzy kulinarne arcydzieła, których nie da się odróżnić od oryginału
Patrząc na te niesamowicie pyszne i luksusowo podane dania, chcę ich spróbować właśnie tam. Jeśli jednak podejdziesz bliżej i przyjrzysz się bliżej, od razu zaczniesz się śmiać. Przyznaje to wielu, którzy kiedykolwiek widzieli „produkt” zrobiony przez Kate Jenkins. Faktem jest, że jest rzemieślniczką, a wszystkie jej arcydzieła z owoców morza, różne warzywa, spektakularne tosty, a nawet bułki są dziane z wełny
Córka jubilera i projektanta tworzy arcydzieła sztuki mieszkalnej z bambusa
Córka jubilera i projektantki Elory Hardy dorastała na Bali, a następnie wyjechała na studia i zamieszkała w Ameryce. Ale dziesięć lat temu ponownie odwiedziła tę rajską wyspę i wróciła do Nowego Jorku pod wielkim wrażeniem. Ogarnęły ją niesamowite pomysły związane z bambusem: Elora postanowiła budować z niego domy i to nie proste, ale niesamowite piękno i praktyczność. Natychmiast rzuciła pracę jako projektantka mody w Nowym Jorku, przeprowadziła się na Bali i założyła własną firmę budowlaną. Elora buduje teraz sztukę mieszkaniową
Tytan i motyle: jak chiński jubiler Wallace Chan tworzy swoje arcydzieła
Wallace Chan jest jedynym jubilerem na świecie, którego prac nie można podrobić. Połyskujące motyle, wijące się smoki, ryby i ważki, jakby zamrożone w drogocennej „zbroi”… Posiada kilka innowacyjnych technologii, tworzona przez niego biżuteria należy teraz do członków europejskich rodzin królewskich. Wszystko zaczęło się w biednej dzielnicy Hongkongu – od plastikowych kwiatów i porcelanowej łyżki
Haft Erin Elizabeth Reid: technologia cyfrowa a komunikacja na żywo
Prace Ehren Elizabeth Reed przyciągają uwagę przede wszystkim nietypowym połączeniem materiałów i technik. Rzemieślniczka haftuje postacie ludzkie na mapach, stronach książek i pocztówkach kolorowymi nitkami i twierdzi, że buduje w ten sposób dialog między wirtualnym światem technologii a fizycznymi aspektami interakcji międzyludzkich