Jak zmienił się ideał kobiecego piękna w Hollywood: od kruchej urody do czekoladowej bbw

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

W większości jesteśmy przyzwyczajeni do postrzegania kina jako rozrywki. Niemniej jest także potężnym dyrygentem ideologii, od idei politycznych po standardy stosunków międzyludzkich. Kino, jako sztuka, która w szerokim zakresie wykorzystuje efekty wizualne, aktywnie ukształtowało pojęcie kobiecego piękna. Jednak bohaterki różnych epok same aktywnie promowały obrazy, które tworzyły w „fabryce snów”. Prześledźmy ewolucję ideałów kobiecej atrakcyjności za pomocą popularnych hollywoodzkich filmów.

Era filmów niemych

Specyfika czarno-białej fotografii i brak dźwięku wymagały od płci pięknej spełnienia jasnych wymagań: musiała to być młoda kobieta o wyrazistych oczach, wąskich ustach, zaakcentowanych ciemną szminką i bujnych włosach. Ten obraz był wówczas nie tylko popularny, ale także odzwierciedlał specyfikę obrazu kinowego – to nie jest teatr, wymagał jasnej i dokładnej mimiki. Było to jednak dokładnie zgodne z wymogami czasu: kobieta musiała być wzruszająca i delikatna, aby stać się bohaterką męskich marzeń i obiektem naśladowania kobiet.

Kino w tym czasie nie obfituje w wiele gatunków, główne wątki zostały zaczerpnięte ze scenariuszy teatralnych. A kobiety mogły grać tylko śliczne piękności, które spotykano tylko w melodramatach i komediach. Pierwszymi gwiazdami filmowymi i zakładnikami obrazu były Maid Normand i Lillian Gish. Ale Mary Pickford próbowała wyjść poza i ogłosiła zamieszki. Wiadomość o krótkiej fryzurze „dojrzałej” pani natychmiast trafiła do plotek, ale publiczność kategorycznie nie lubiła nowej Marii: dojrzała pani nie wywołała ani emocji, ani chęci naśladowania jej. Ścieżka twórcza aktorek kina niemego zakończyła się w wieku 30-35 lat. W Hollywood obowiązywała złota zasada: kino pomaga marzyć.

„Idealna kobieta” 30-60 lat

Zgodnie z tą zasadą studia kontynuowały kręcenie różnych scen, które ostatecznie powtarzają historię Kopciuszka. Nawet postacie kobiece, które z biegiem czasu nabierają coraz bardziej męskich charakterów, wciąż muszą podporządkowywać się patriarchalnym podstawom. Wspaniała Vivien Leigh w filmie „Przeminęło z wiatrem” podnieca mężczyzn jednym spojrzeniem, a gwiazda filmowa Marilyn Monroe w swoich pracach postrzegana jest jako coś nierealistycznie erotycznego. Nawet w filmach historycznych historie miłosne mają znacznie więcej czasu niż wydarzenia z przeszłości.

Główny wniosek jest taki, że kobieta została stworzona dla męskich przyjemności, inaczej jej życie nie ma sensu. Na przykład słynna Katarzyna II w wykonaniu Marleny Dietrich bardziej dba o swojego romantycznego przyjaciela - hrabiego Razumowskiego. Jej rozczarowanie ludźmi na końcu obrazu powinno doprowadzić widza do wniosku, że nadmierne pragnienie wolności czyni kobietę samotną i nieszczęśliwą. W latach 60. rozwój reklamy i branży kosmetycznej nabiera tempa. Nierealistycznie piękny obraz, uwydatniony obfitością sztucznego światła i wieczorowego makijażu, narzuca się w codziennym życiu.

Musical jako popularny gatunek lat 60

W wyścigu o sukces kasowy studia zmagają się z ekranizacją popularnych musicali. W ten sposób Liza Minnelli i Barbra Streisand wkraczają do Hollywood, których wygląd bardzo różni się od obrazów wyrafinowanych seksownych piękności zatwierdzonych w kinie. Twórcy filmu nie odważyli się zaprosić do ról innych aktorek, bo widzom byłoby dziwnie zobaczyć inne aktorki w ich ulubionym „Kabarecie” czy „Funny Girl”. Dzięki sukcesom musicali poszerzają się kanony kobiecej urody – hollywoodzkie panie muszą nie tylko akceptować piękne filmowe pozy, ale także profesjonalnie opanować swoje ciało i głos.

niezależne kino lat 70

Rozwój kina niezależnego, odizolowanego od wielorybów przemysłu filmowego, prowadzi do zmiany stosunku do osoby w kadrze, a zwłaszcza do kobiety. Teraz zamiast „oblizanych” idealnych twarzy pojawiają się tekstury pełne emocji. Reżyserowi bardziej zależy nie na popularnej grafice, ale na ludzkich przeżyciach, więc może pojawić się kobieta z rozczochranymi włosami, smugami od tuszu i zmarszczkami, które nie są pokryte makijażem.

Przykładami tego są filmy „Twarze”, „Minnie i Moscovitz”, „Premiera”, „Kobieta pod wpływem” wspaniałej aktorki Giny Rowlands. Albo słynny film „Bonnie i Clyde” - tutaj główna bohaterka może sobie pozwolić na jedzenie rękami i wcale nie wygląda na przyzwoitą, szanowaną dziewczynę. W tym samym czasie ukazały się filmy, które po raz pierwszy próbują przemyśleć życie kobiety: „Alicja już tu nie mieszka”, „Kobieta pod wpływem”, „Rachel, Rachel”. Aktorki w nich nie wstydzą się swojego wieku średniego, zmarszczek, a ich stroje są pozbawione dekoracyjności - bardzo nietypowy obraz dla Hollywood.

Emancypacja i jej wpływ

Od końca lat 70. zwiększył się wpływ poglądów emancypacyjnych. W filmach pojawia się coraz więcej pytań dotyczących małżeństwa i rodziny. Teraz już szczęśliwe zakończenie opowieści o Kopciuszku ze ślubem na końcu nie wydaje się publiczności końcem szczęśliwej historii. Bohaterki „Niezamężnej kobiety” i „Kramer kontra Kramer” myślą o swoim losie poza związkiem z mężczyzną. Na pierwszy plan wysuwa się piękno zwykłej amerykańskiej kobiety - w tym czasie powstają gwiazdy Meryl Streep i Jill Clayburgh. Teraz główny bohater Hollywood nie twierdzi już, że jest gwiazdą seksu, ale jednocześnie ma niezapomniany wygląd. Jej twarz pozbawiona jest „farby wojennej”, jest naturalna i zadbana.

Lata 90. – atak na „męskie” gatunki

„Wiatr zmian” nasilał się z roku na rok. Jeśli wcześniej kobietom powierzano kręcenie tylko melodramatów, komedii i dramatów, teraz ich role zaczęły różnić się różnorodnością. Z ogoloną głową Demi Moore w filmie akcji Żołnierz Jane i wysportowana Linda Hamilton w Terminatorze zapoczątkowały erę kobiet w klasycznym męskim gatunku akcji. Postacie kobiece coraz częściej wybierają męskie zawody – pomyśl o agentce Scully czy Clarice Starling z The Silence of the Lambs. Wyglądu Chloe Sevigny z filmu „Dzieci” nie można przypisać żadnemu typowi - można go nazwać zarówno pięknym, jak i całkowicie nieseksualnym. Ale jest tak ludzka, że widz jest przesiąknięty poczuciem tego, co dzieje się w prawdziwym życiu. Te same twarze spotykamy u innych aktorek tego czasu – Kirsten Dunst, Umy Thurman, Christiny Ricci. Nowe Hollywood to sportowe i odważne bohaterki.

Nowe tysiąclecie: zdolność kobiety do odmienności

Studium kobiecej atrakcyjności i roli w życiu rozpoczęło się w nowym tysiącleciu kultowym serialem Seks w wielkim mieście. Szczere rozmowy, szczere strzały, wieczne problemy. W 2004 roku ukazał się debiutancki film Patty Jenkins „Monster”. W nim seksowna blondynka Charlize Theron mogła oszpecić się z całą swoją pasją. To właśnie ten eksperyment pozwolił aktorce na wyróżnienie się, pokazanie jej wszechstronności i zdobycie pierwszego Oscara.

Kolejny film prezentacyjny nominowany do prestiżowej nagrody – „Treasure”, w której główną rolę zagrała nieznana Gaburi Sidibé. Ten czarny bbw okazał się głównym aksjomatem - artysta może mieć dowolny wygląd, najważniejszy jest potencjał aktorski. A obiecująca aktorka współczesnego Hollywood Jennifer Aniston niestrudzenie przypomina z ekranu, że ludzkie piękno jest w nas harmonią, a to, co jest wokół, nie jest już ważne.

Bez względu na to, ile czasu minie, hollywoodzcy reżyserzy castingu nadal będą wybierać aktorów na podstawie danych zewnętrznych. Cieszę się jednak, że nie ma już „idealnych bohaterek”, a sztuka szuka inspiracji wśród zwykłych ludzi.