Jak wielki tancerz Niżyński dostał się do szpitala dla obłąkanych ze sceny i innych tragedii rosyjskich gwiazd baletu

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Balet wraz z wódką, lalkami gniazdowymi i Jurij Gagarinem od dawna stał się znakiem rozpoznawczym Rosji. Cały świat zna nazwiska Anny Pawłowej, Michaiła Fokina, Awdotyi Istominy, Wacława Niżyńskiego, Serge Lifara, Olgi Spesivtsevej, Rudolfa Nureyeva i wielu innych rosyjskich tancerzy baletowych. To oni swoją ciężką pracą, obsesją na punkcie tańca, wybitnymi zdolnościami naturalnymi sprawiły, że mówili o balecie rosyjskim jako najlepszym na świecie.

Wydawałoby się, że posiadając wielki talent, zamiłowanie do publiczności, tańcząc główne role w najlepszych teatrach, artyści ci powinni być ludźmi szczęśliwymi. Niestety tak nie jest. Wśród naprawdę utalentowanych ludzi niewielu może pochwalić się szczęśliwie przeżytym życiem.

Tragiczny los Avdotyi Istomina

„Genialny, na wpół przewiewny” - tak pisał o tej baletnicy jej współczesny, wielki rosyjski poeta Aleksander Puszkin. A on, subtelny koneser kobiecej urody, wiedział, o czym pisze. Szybkość i łatwość ruchu połączono w niej z niesamowitą gracją, nie sposób było jej nie podziwiać. Była pierwszą rosyjską baletnicą występującą w Rosji, która stanęła na pointach. Mówimy o wielkiej rosyjskiej baletnicy Avdotya Istomina.

W wieku 6 lat Avdotya, która została sierotą, zapoznała się ze światem tańca - została przyjęta do szkoły teatralnej w Petersburgu. Już w wieku 9 lat na scenie po raz pierwszy pojawiła się utalentowana dziewczyna. A już po kilku latach została mistrzynią tej sceny, której występy nazwano świętami teatralnymi.

Publiczność entuzjastycznie oklaskiwała baletnicę; mężczyźni ofiarowywali jej miłość, walczyli o nią w pojedynkach. Jednak balerina nie zyskała szczęścia osobistego i zawodowego. Wiek tancerzy jest krótki. W wieku 30 lat straciła słynną lekkość, a jej pensję obniżono o połowę. Z czołowej baletnicy stała się aktorką gatunku mimicznego.

Kiedy została ranna, została po prostu zwolniona z rozkazu samego cara Mikołaja I za przyjaźń z dekabrystami.

Po utracie pracy Istomina zaczęła uczyć sztuki tańca. Jeden z jej mężów zmarł bardzo wcześnie, a drugi, z którym związała już swój los, będąc w niełasce, krótko go przeżył. Avdotya Istomina zmarła na cholerę w wieku 49 lat.

Chwała i szaleństwo wielkiego tancerza

W rodzinie tancerzy baletowych urodził się Wacław Niżyński, który miał stać się legendą baletu światowego. Dzieci tancerzy baletowych, podobnie jak dzieci cyrkowe, od kołyski uczą się zawodu swoich rodziców. W wieku 5 lat Vaclav został już wprowadzony do spektaklu, gdzie wykonywał hopak.

Kiedy Niżyński miał 7 lat, jego ojciec opuścił rodzinę dla młodej baletnicy. Matka z trójką dzieci przeprowadziła się do Petersburga, gdzie mieszkał jej przyjaciel S. Gillert. Uczył w szkole baletowej. Wkrótce Vaclav i jego siostra rozpoczęli naukę w jednej z najlepszych szkół baletowych. Nauczyciele zauważyli wybitne dane naturalne ucznia, jego talent. W czasie studiów Vaclav doznał załamania nerwowego i przez pewien czas musiał być leczony w szpitalu psychiatrycznym. Ale wszystko się udało i wrócił na studia.

W wieku 16 lat Niżyński zadebiutował na głównej scenie rosyjskiej rolą Fauna w sztuce Acis i Galatea. O debiucie utalentowanego artysty pisała cała ówczesna prasa. Publiczność była zachwycona jego plastycznością, skokami. Stał się odkryciem roku.

Po świetnym występie Niżyński został zaproszony do Teatru Maryjskiego. Tutaj tańczył przez 5 lat. Został usunięty z teatru na rozkaz cesarza. Jemu i innym członkom rodziny królewskiej nie podobał się zbyt odkrywczy kostium, w którym Vaclav tańczył w Giselle.

Utalentowany tancerz został zaproszony do swojego teatru przez Siergieja Diagilewa. W Europie Wacław Niżyński stał się uosobieniem rosyjskiego baletu, jego duszą. Młody artysta został nazwany człowiekiem-ptakiem, ze względu na jego niewiarygodnie wysokie, potężne skoki i umiejętność unoszenia się w nich nad sceną - wznoszenia się. Ponadto Wacław posiadał niesamowitą siłę i koci wdzięk.

Mimo ogłuszającego sukcesu wśród publiczności jako tancerz, Niżyński próbuje się także jako reżyser. W tym przedsięwzięciu jest mocno wspierany przez S. Diagilewa, z którym miał miłosny związek. Na temat występów Niżyńskiego pojawiły się kontrowersyjne recenzje.

W 1913 Wacław potajemnie ożenił się z tancerką Romolą Pulską. Dowiedziawszy się o tym, Diagilew wpadł we wściekłość i zerwał kontrakt z Niżyńskim. Tancerz otrzymał propozycję poprowadzenia Wielkiej Opery w Paryżu, ale odrzucił ją, mając nadzieję na zwerbowanie własnej trupy. Kiedy to się stało, choreograf nie był w stanie normalnie pracować z powodu ciągłych procesów sądowych Diagilewa. Zespół zbankrutował, a Niżyński doznał pogorszenia stanu psychicznego.

W 1917 roku, w wieku 28 lat, po raz ostatni na scenie pojawił się Wacław Niżyński. Wkrótce potem został przyjęty do szpitala psychiatrycznego ze zdiagnozowaną schizofrenią. Wszystkie kolejne lata, aż do śmierci, w wieku 61 lat, spędził w różnych klinikach psychiatrycznych. Były okresy oświecenia, ale nie trwały długo. Został pochowany na przedmieściach Londynu, ale potem, za namową S. Lifara, został ponownie pochowany w Paryżu, obok grobów T. Gatiera i G. Westrisa.

Życie poświęcone baletowi

Los słynnej baletnicy Olgi Spesivtseva dał jej wiele lat życia. Żyła 96 lat. Ale 30 z nich - Olga spędziła w domu opieki, a 21 lat - w szpitalu psychiatrycznym dla ubogich, jako pacjentka bez imienia.

W wieku 10 lat z sierocińca Olga wstąpiła do szkoły choreograficznej w Petersburgu. Niemal natychmiast po ukończeniu studiów zostaje solistką Maryjskiego. Siergiej Diagilew zaprosił Spesivtsevę na wycieczkę po Ameryce, aby zastąpić T. Karsavinę. Podczas jej koncertowania w Rosji miała miejsce rewolucja. Wracając z Ameryki, Olga Spesivtseva staje się prima teatru, zaczyna przygotowywać rolę Giselle. Aby bardziej realistycznie zagrać dziewczynę na skraju szaleństwa, Olga odwiedza szpital dla psychicznie chorych.

Giselle w wykonaniu Olgi Spesivtsevy przyćmiła nawet występ Anny Pawłowej. Jej Giselle była bez skazy - delikatna, drżąca, bezbronna. Ale za bardzo przyzwyczaiła się do roli - sama miała pierwsze objawy szaleństwa.

Młoda baletnica, zainspirowana sukcesem, ma nadzieję na nowe role. Ale ćwicząc do granic wytrzymałości, w zimnym teatrze, nie mogąc normalnie jeść, artysta zachorował na gruźlicę. Po leczeniu we Włoszech Spesivtseva emigruje z Rosji do Paryża, a następnie do Londynu. Tam poznaje amerykańskiego biznesmena L. Browna, który pomaga jej odzyskać miłość publiczności. Koncertowała w różnych krajach.

Kiedyś w Australii baletnica przeżyła załamanie nerwowe, a potem zaczęła tracić pamięć. L. Brown umieszcza ją w drogim szpitalu psychiatrycznym. Olga traci pamięć, zapomina nawet prostych słów. Kiedy L. Brown nagle zmarł na atak serca, O. Spesivtseva została umieszczona w szpitalu psychiatrycznym dla ubogich, jakby była nieznana. Mieszkała tam przez 21 lat. Z czasem jej zdrowie poprawiło się, wróciła pamięć. Olga została przeniesiona do domu opieki (miała 65 lat), zorganizowanego przez córkę Lwa Tołstoja, gdzie do śmierci spędziła 30 lat.

Przez ciernie do chwały: życie i dzieło Serge Lifar

Współcześni nazywali tę tancerkę „Bogiem Tańca”. Wspaniały artysta, utalentowany reżyser Serge Lifar urodził się w Kijowie, mieszkał i pracował w Paryżu, zmarł w Lozannie. Serge urodził się w zamożnej rodzinie urzędnika. Jego matka była córką dużego właściciela ziemskiego. W rodzinie Lifareyów zachowała się legenda, że przodek ich rodziny przybył na Ukrainę z Indii, a następnie był kozakiem zaporoskim. Niezwykły wygląd tancerki przywodził na myśl egzotyczne pochodzenie.

Od dzieciństwa Serge czuł powołanie do muzyki, uczył się gry na fortepianie i skrzypcach, śpiewał w chórze katedry św. Zofii. Ale pewnego dnia, przypadkowo widząc lekcję w szkole baletowej, dosłownie zachorował na taniec. W tym czasie Serge miał 14 lat. Wiek, w którym jest już za późno na opanowanie sztuki baletowej. Chłopak miał niesamowite szczęście. Szkołę baletową prowadziła Bronisława Niżyńska, siostra słynnego tancerza Wacława Niżyńskiego. Widząc płonące oczy nastolatka, oceniając jego dane, jego namiętne pragnienie tańca, postanowiła dać mu szansę. I nie bez powodu – został najlepszym uczniem w szkole. Czas szkolenia zbiegł się z rewolucją i wojną secesyjną.

Kiedy Serge miał 18 lat, Niżyńska na zaproszenie słynnego Siergieja Diagilewa wyjechała do Paryża. Z błogosławieństwem matki Serge również opuszcza Kijów, podążając za swoim nauczycielem. Ucieczka miała miejsce w środku zimy, młody człowiek musiał jechać w przenikliwym mrozie przez kilka godzin na stopniu pociągu. Ale zachowanie go zatrzymało i Lifarowi udało się przedostać do Francji. Już nigdy więcej nie zobaczył swoich rodziców, braci i siostry. Pod patronatem Niżyńskiego Diagilew przyjął Serge'a do trupy swojego teatru. Po pewnym czasie stają się kochankami. Diagilew daje młodemu człowiekowi wszystkie główne role w baletach, które następnie zostały wystawione i stopniowo sukces i publiczne uznanie przychodzą do S. Lifara.

Po śmierci Diagilewa Lifar zamyka swój teatr i przyjmuje ofertę Wielkiej Opery. Został solistą teatru, jego głównym choreografem. Był to najbardziej owocny okres w życiu słynnego tancerza. Fanatycznie oddany baletowi, zgromadził trupę tych samych entuzjastów. Ćwiczyli 8 godzin dziennie. Jego nowe produkcje wychodziły jedna po drugiej. W sumie na tej scenie wystawił 200 baletów. Wielu z nich weszło do złotego funduszu światowej choreografii.

Zdając sobie sprawę z kreatywności, komunikując się ze znanymi ludźmi, Serge Lifar nie przestawał myśleć o Kijowie, którego tęsknił przez całe życie. W 1958 roku trupa teatralna została zaproszona na tournée po ZSRR. Lifar marzył o tej podróży przez wiele lat, ale z powodu biurokratycznych formalności z paszportem nie został zwolniony z kraju. To był ogromny cios dla maestro, opuścił Grand Opera.

Los dał S. Lifarowi spotkanie z zamożną hrabiną ze Szwajcarii L. Alefeld. Para wzięła ślub i zamieszkała w Lozannie, ponieważ S. Lifar nie miał własnego domu w Paryżu. Zaledwie 46 lat po ucieczce z Rosji słynny tancerz zdołał odwiedzić swoją ojczyznę, aby pokłonić się grobom rodziców. Tęsknotę za Kijowem i miłość do niego Serge Lifar nosił w sercu przez całe życie. Nawet na jego nagrobku, na jego prośbę, wypisano dla niego najważniejsze słowa: „Serge Lifar z Kijowa”.