Wideo: Jak Włochy podbiły świat pięknem: arcydzieła włoskiego designu ojca chrzestnego autorstwa Gio Ponti
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Dziś Włochy nie schodzą z łamów portali informacyjnych z powodu koronawirusa, warto przypomnieć sobie inne epizody z jego historii, znacznie bardziej optymistyczne. Po mrocznych dniach kraj ten za każdym razem przeżywał nowe renesansy. A na czele jednej z nich stanął architekt Gio Ponti - człowiek, który po katastrofie II wojny światowej pokazał, że Włochy są w stanie podbić cały świat pięknem. „Ojciec chrzestny” włoskiego designu…
Nazwisko Gio Ponti można nazwać na równi z artystami renesansu – łączył wiele talentów. Poeta, artysta, projektant, wydawca, rzeźbiarz, nauczyciel… Ucieleśniał swoje umiejętności w wielu dziedzinach, ale początkowo kształcił się jako architekt i był naprawdę zakochany w architekturze - nowoczesnej i starożytnej rzymskiej, renesansowej i średniowiecznej. Powiedział, że architektura jest sceną, na której rozgrywa się spektakl naszego życia.
Od dzieciństwa był otoczony pięknem. Urodzony w Mediolanie pod koniec XIX wieku chłonął klimat średniowiecza ukryty w zakamarkach tego antycznego miasta. Fascynowała go myśl, że to wszystko – wąskie uliczki, domy, mozaiki i posągi, umiejętnie tkane koronki i rzeźby w drewnie – może przeżyć swoich twórców, właścicieli i ich potomków… Przez lata niósł miłość do wszystkiego, co rękodzieło i nie zapomniała zwrócić się w wielu projektach wnętrz do tradycyjnych technologii.
Ukończył Politechnikę w Mediolanie – tam później zaczął pielęgnować młode talenty. Ale najpierw była… wojna. Była kariera w korpusie pontonowym, nagrody wojskowe, potem praca w fabryce ceramiki, która nie przynosiła satysfakcji… Po I wojnie światowej młodzi artyści dążyli do stworzenia nowego świata, czystego, pięknego, ożywionego sztuką. A Ponti szukał własnej drogi do odnowy. Sukcesem okazały się jego eklektyczne projekty, realizowane na pograniczu klasycznej powagi i łagodnej ironii. Dla Richarda-Ginori stworzył kilka obiektów artystycznych inspirowanych legendami o czarownicach. Wkrótce został dyrektorem kreatywnym fabryki Richard-Ginori i w ciągu siedmiu lat doprowadził przedsiębiorstwo do wiodącej pozycji na rynku ceramicznym (Ponti miał rzadki dla artysty talent - zamieniać wszystko, czego się podjął, w złoto). Ale to nie wystarczyło.
W 1928 r. Ponti wraz ze swoim przyjacielem, dziennikarzem Ugo Ogettim, zorganizował pismo „Domus”, które później stało się kultowe wśród architektów. Jednocześnie powrócił do projektowania architektonicznego i zaczął eksperymentować z budownictwem cywilnym, wprowadzając systemy modułowe i idee otwartej przestrzeni do typowych mediolańskich domów. O ile jednak w Republice Weimarskiej i ZSRR moderniści ćwiczyli się w tworzeniu minimalistycznych wnętrz, łączeniu szklanych i giętych rur metalowych oraz rzucaniu tradycyjnych form „ze statku nowoczesności”, Ponti szukał wykorzystania tych obrazów sztuki włoskiej, które go zafascynowały. z dzieciństwa. W ten sposób łącząc innowacyjne i znane, zwracając szczególną uwagę na ergonomię i jakość materiału, Ponti stworzył prawdziwie włoski design.
Ruch „modernizacji” tradycyjnej architektury włoskiej nazwano „novecento” – przez analogię z okresami rozwoju sztuki w epoce włoskiego renesansu. Zachował jasne kolory, złożone kombinacje faktur, żywe obrazowanie i ilustracyjność w projektowaniu w latach, gdy modernistyczni projektanci wypowiedzieli wojnę ornamentowi.
Po II wojnie światowej Włochy wydawały się być w ruinie. A potem nadszedł czas, by Ponti rozproszył się z pełną siłą. Był już dobrze znany – jego własna firma od 1932 roku dostarczała włoskiej klasie średniej wysokiej jakości i piękne lampy, jego pismo czytali studenci wydziałów architektury… Po wojnie to jego rewolucyjne projekty i staranne doradztwo produkcyjne to pozwoliło włoskiemu przemysłowi zrobić niesamowity krok naprzód i przezwyciężyć powojenny kryzys. Stworzył niesamowicie lekkie krzesła, które na pierwszy rzut oka wydawały się masywne, luksusowe fotele dostępne dla każdego, szafy modułowe i zestawy porcelanowe, szklane pojemniki dla wielu firm i lampy, które są produkowane do dziś…
Ale Włochy potrzebowały nowej „twarzy”, nowego wyglądu architektonicznego. Tak narodził się modernistyczny Pirelli Tower – pierwszy wieżowiec we Włoszech. W rzeczywistości Ponti zaprojektował stalową wieżę, która miała przyćmić dzieło Eiffla w 1933 roku, ale Mussolini zakazał jej budowy. Szczytem twórczości Pontiego był być może ażurowy kościół św. Franciszka. Architekt inspirował się średniowieczną architekturą włoską, ale odrzucił jej dużą wagę, przez co konstrukcja była lżejsza. Villam, który został zbudowany przez Pontiego, nadał żeńskie imiona. Serena, Flavia, Julia… Julia to jego ulubione imię. Ponty był niesamowicie płodny. Projektował budynki przez sześć dekad (sto dwadzieścia projektów w kilku krajach na całym świecie!), ćwierć wieku uczył i czytał publiczne wykłady, pięćdziesiąt lat poświęcił na wydawanie magazynów, napisał dwa tysiące artykułów… Wydawałoby się że jedna osoba nie może stworzyć tak wiele - może z wyjątkiem może odrzucenia wszystkich radości życia. Ale Ponti tego nie potrzebował - odniósł duży sukces w swojej sferze osobistej. Po studiach poznał miłość swojego życia Julię Vimerkatti, został ojcem czwórki dzieci i dziadkiem ośmiorga wnucząt.
O Pontim nie mówiło się zbyt wiele w latach 70., kiedy na scenie pojawiły się zbuntowane grupy młodych projektantów zmęczonych „dobrym designem”, ale do końca życia pozostał jednym z najbardziej wpływowych ludzi we włoskim przemyśle i architekturze. Opuścił świat, który bezinteresownie kochał, w 1979 roku w wieku osiemdziesięciu siedmiu lat. Gio Ponti pozostał w historii nie tylko jako wielki twórca, ale także jako człowiek, który przywrócił Włochom status „kraju sztuki wysokiej”. Dzięki niemu fraza „Made in Italy” stała się synonimem wysokiej jakości i nienagannego stylu.
Zalecana:
Nienaganne „lekkie martwe natury”, które podbiły rodzinę Medyceuszy i całe Włochy: Giovanna Garzoni
Do początku XX wieku sztuka była w całości własnością mężczyzn – tak myśleliśmy. Coraz częściej jednak dowiadujemy się o wielkich artystach z przeszłości. I choć nie tworzyli monumentalnych obrazów, dokonali własnych rewolucji w malarstwie, często wyprzedzając swoje czasy. Taka była Giovanna Garzoni, która w XVI wieku podbiła Włochy swoimi nienagannymi „lekkimi martwymi naturami” i ilustracjami botanicznymi
Smutny arlekin włoskiego designu: jak Alessandro Mendini uczynił zwyczajne rzeczy niezwykłymi
"Fu, kicz!" - rzucamy z pogardą, gdy widzimy jakąś dziwną, dziwną, niesmaczną rzecz. Alessandro Mendini, kluczowa postać we włoskim designie, z nieskrywaną dumą nazywał swoje dzieła kiczem, a sam siebie nazywał Arlekinem, zaprojektowanym, by zadowolić ludzi
Jak wygląda irlandzka top modelka, która podbiła świat pięknem renesansu: Lorna Foran
Eklektyzm stylu wiktoriańskiego, łączącego gotyk, rokoko, egzotyczne motywy orientalne i solidną angielską klasykę, niegdyś po prostu urzekł brytyjską branżę modową, a potem cały świat. Jeśli spojrzysz na wszystkie zdjęcia Lorny Foran, pierwszą rzeczą, która rzuca się w oczy, jest ognista czerwona grzywa. Wysoka, dostojna dziewczyna, o urodzie w stylu prerafaelitów, zachwyca swoją naturalną, romantyczną, prawdziwie szekspirowską urodą. Co za punkt zwrotny w życiu niezwykłej Irli
Urocze bliźniaki albinosy podbiły internet swoim wyjątkowym pięknem
Albinizm występuje tylko u jednej osoby na 17 000 przypadków, a brazylijska rodzina Bavarów miała jednocześnie dwoje dzieci albinosów - bliźniaczki Larę i Marę. Bliźniaczki niedawno wzięły udział w profesjonalnej sesji zdjęciowej dla Nike i Bazaar Kids ze swoją siostrą Sheilą
8 głównych kobiet i pierwsza miłość „ojca chrzestnego”: zręczny uwodziciel Marlon Brando
Marlon Brando oczarował kobiety dosłownie od pierwszego wejrzenia iz dumą oświadczył, że podbicie serca jakiejkolwiek urody zajmie mu nie więcej niż dwie minuty. Ale tylko siedem osób płci pięknej ze wszystkich jego licznych koleżanek było w stanie utrzymać uwagę „ojca chrzestnego” na dłużej niż jedną noc. A jednak najpoważniejszy ślad w duszy Marlona Brando pozostawiła jego pierwsza miłość, która odcisnęła piętno na całym jego życiu, a nawet romantycznych upodobaniach