Spisu treści:
Wideo: Jak odróżnić sztukę minojską od mykeńskiej w 5 minut?
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Cywilizacje minojskie i mykeńskie rozkwitły na Krecie i Grecji kontynentalnej w trzecim i drugim tysiącleciu pne, a Homer uwiecznił je w swoich dwóch poematach epickich: Iliadzie i Odysei. Istnieje między nimi pewne podobieństwo, ponieważ Mykeńczycy przyjęli wiele kultur minojskich. Jednak ich styl życia, społeczeństwo i przekonania były zupełnie inne, co widać w ich sztuce. Główne różnice w sztuce obu cywilizacji omówiono w dalszej części artykułu.
Fototapety
Obie cywilizacje ozdobiły swoje pałace i inne budowle freskami przy użyciu wapiennego tynku i jasnych kolorów. Jedyne różnice to elementy ikonograficzne. Minojczycy w dużym stopniu polegali na ikonografii religijnej, aby przedstawić swoich bogów, a zwłaszcza boginie. Powszechnymi motywami są również procesje i święte rytuały, takie jak skoki na byki. Ikonografia minojska silnie odzwierciedla ich społeczną strukturę matriarchalną – w ich sztukach plastycznych dominują wizerunki kobiet, a kobieca symbolika obecna jest niemal w każdym przedstawieniu.
Eksperci od greckiej epoki brązu często twierdzą, że mykeńskie malowidła ścienne, choć postrzegane jako kontynuacja minojskich, różnią się. Wpływ minojczyków widać wyraźnie w kobiecych wizerunkach i ogólnym stylu. Jednak Mykeńczycy byli nieco bardziej uproszczeni w swoich przedstawieniach. Woleli symetrię i motywy geometryczne, w przeciwieństwie do Minojczyków, którzy nie lubili zostawiać pustych, nieozdabionych przestrzeni. Postacie ludzkie są stylistyczne w mykeńskich malowidłach ściennych, a mężczyźni są bardziej powszechni.
Kolejną ważną różnicą są sceny łowieckie i wojenne, które często występują w sztuce mykeńskiej. W przeciwieństwie do Minojczyków, znanych z pokojowego talasokracji, mykeńskie społeczeństwo nastawione było na wojnę i ekspansję, co przejawiało się w ich sztuce.
Architektura pałacowa
Obie cywilizacje słyną z budowy skomplikowanych pałaców, a dowody archeologiczne potwierdzają, że były to ośrodki administracyjne, mieszkalne i religijne.
Ponownie Mykeńczycy zapożyczyli wiele elementów architektonicznych od Minojczyków, ale dostosowali je do wierzeń i wymagań ich społeczeństwa. Najbardziej znanym i największym dziełem architektury minojskiej jest pałac w Knossos, mitologiczny dom króla Minosa. Centralne miejsce w pałacu zajmuje duży dziedziniec, z którego we wszystkich kierunkach rozchodzą się pokoje, sale i małe komnaty. Historycy uważają, że labiryntowa złożoność strukturalna pałacu prawdopodobnie zainspirowała mit Minotaura i labiryntu.
Minojczycy dekorowali swoje pałace malowidłami ściennymi i używali jasnych kolorów do malowania kolumn, balustrad i frontonów zajmujących kilka pięter pałacu. Freski mają głównie charakter religijny, chociaż wiele z nich przedstawia naturalne sceny, takie jak życie morskie, zwierzęta mitologiczne i kwiaty.
Pałace mykeńskie, podobnie jak ich sztuki wizualne, odzwierciedlają militarystyczny charakter ich cywilizacji, który Homer tak wspaniale opisał w Iliadzie. Najlepiej zachowane pałace znajdują się w Pylos i Tiryns. Różnica w stosunku do stylu minojskiego jest bardzo wyraźna. Pałace mykeńskie to w rzeczywistości cytadele zbudowane na wzgórzu i ufortyfikowane. Minojczycy, którzy osiedlili się na wyspie i skupili się na handlu, a nie ekspansji, nie potrzebowali struktur obronnych.
Wojowniczy Mykeńczycy musieli otoczyć swoje pałace masywnymi murami, znanymi również jako Cyklopowie. Swoją nazwę wzięli od mitologicznych cyklopów, jednookich gigantów, którzy według mitów byli jedynymi stworzeniami wystarczająco silnymi, by zbudować tak kolosalne mury. Najbardziej rozpoznawalnym przykładem konstrukcji cyklopowej jest Brama Lwa w Mykenach.
Centrum mykeńskiego pałacu nie było dziedzińcem, jak u Minojczyków, ale megaronem, dużą prostokątną salą używaną do ceremonii dworskich oraz wydarzeń społecznych lub religijnych. Dodatkowe pomieszczenia są w większości kwadratowe, a ich układ jest bardzo geometryczny, co wskazuje na planowaną budowę.
Układ pałaców minojskich pokazuje wiele oficyn, więc wydaje się, że w razie potrzeby dobudowano dodatkowe pomieszczenia. Mykeńczycy również zdobili swoje pałace, ale ich malowidła ścienne przedstawiają sceny wojny i polowań, silnych wojowników rydwanów i bitew. Uwielbiali także geometryczne wzory i żywe kolory.
Groby grobowe
Zarówno Minojczycy, jak i Mykeńczycy chowali swoich zmarłych w okrągłych strukturach znanych jako tholos. Historycy wciąż debatują, czy Mykeńczycy przyjęli styl Tholos od Minojczyków, czy nie, ale podobieństwa wskazują, że istniała jakaś ciągłość. Istnieje jednak wiele różnic między nimi.
Minojczycy zbudowali swoje tholo nad ziemią, z małymi drzwiami i okrągłymi grobowcami. Wykopaliska archeologiczne potwierdziły, że Minojczycy pochowali w tych grobowcach wszystkich mieszkańców swoich osad. Społeczny status minojskiego tholos tłumaczy prostotę stylu architektonicznego i brak dekoracji.
Z drugiej strony mykeńskie tholos były znacznie większe i podziemne. Wznoszono je zazwyczaj na wzgórzach, z wejściem zwanym dromos i monumentalną bramą. Niektóre z ich tholo składały się z pary pomieszczeń z centralną komorą grobową, która była okrągła lub prostokątna.
Główna różnica między tymi dwoma rodzajami teologii polega na jej celu. Mykeńczycy zachowali monumentalne grobowce władców i wybitnych osobistości. To tłumaczy ich monumentalność, w przeciwieństwie do bardziej uproszczonego stylu tolosów minojskich, przeznaczonych dla każdego.
Najsłynniejszym mykeńskim tholosem jest skarbiec Atreusa w Mykenach, bogato zdobiony płaskorzeźbami, kolumnami i ozdobnymi kamieniami, takimi jak zielony alabaster. Te bogate dekoracje, wraz z cennymi darami pogrzebowymi, skłoniły Heinricha Schliemanna, głównego archeologa Myken, do ogłoszenia tego grobowca Grobem Agamemnona. Jednak współczesne badania potwierdziły, że osoba pochowana w tym grobowcu była o kilkaset lat przed Agamemnonem i Atreusem.
Wyroby ceramiczne i metalowe
Obie cywilizacje bogato zdobiły swoje ceramiczne i metalowe naczynia, ale ikonografia jest znowu dość osobliwa. Podobnie jak ich malowidła ścienne, naczynia minojskie są nieco bardziej dekoracyjne. Szczególnie podobała im się ceramika z jasnym tłem, na której malowali żywe postacie ludzi lub zwierząt (często stworzeń morskich) w jasnym lub kontrastowym kolorze.
Mykeńczycy preferowali ciemne kolory w swojej ceramice, a ich motywy były znacznie prostsze, czasem niemal abstrakcyjne. Podobieństwo do wzorów geometrycznych jest ponownie widoczne w ich ceramice, którą często zdobią trójkąty, koła i zwoje. Jednak pomimo bardziej uproszczonego podejścia do dekoracji, ceramika mykeńska jest znacznie wyższej jakości. Używali czystszej gliny i wypalali naczynia w wyższych temperaturach.
Jedynym obszarem, w którym umiejętności Mykeńczyków przewyższały umiejętności Minojczyków, jest obróbka metali. Jednak Minojczycy byli biegli w wytwarzaniu metalu, zwłaszcza jeśli chodzi o biżuterię. Ich wysoko rozwinięty handel pozwolił im importować złoto i udoskonalili fajansową technikę dodawania maleńkich koralików złota do powierzchni przedmiotu.
Mykeńczycy są znani z tworzenia złotych masek pośmiertnych i opanowania techniki atramentu, w której mieszali dwa rodzaje metalu, aby stworzyć kontrast na obiekcie. Słynna maska Agamemnona jest doskonałym przykładem zastosowania cienkich złotych płatków oraz wytłoczenia lub wytłoczenia motywu.
Figurki gliniane
Minojczycy słyną ze swoich statuetek bogiń żeńskich, z których prawdopodobnie najbardziej rozpoznawalna jest Wężowa Bogini. Figurki ich bogiń podkreślały kobiece atrybuty, a tworzyli je zazwyczaj z fajansu, pomalowanego na jaskrawe kolory.
Z kolei mykeńskie gliniane figurki są bardzo stylizowane. Wydaje się, że odziedziczyły minojskie podobieństwo do postaci kobiecych, dlatego wizerunki bogiń płodności są najczęstszym znaleziskiem archeologicznym, jeśli chodzi o prace rzeźbiarskie. Pomimo swoich nieco słabych wyników, figurki te odegrały znaczącą rolę w religii mykeńskiej, ponieważ archeolodzy odkryli ponad pięćset figurek z różnych miejsc.
Tak więc obie cywilizacje jakoś odegrały swoją rolę, pozostawiając po sobie niezatarty ślad w historii sztuki i nie tylko.
Kontynuując temat, czytaj również o jaka jest sztuka Imperium Osmańskiego? i jaki jest jego główny sekret.
Zalecana:
Jak zwykły śmiertelnik może odróżnić dzieła 6 przedstawicieli artystycznej dynastii Brueghel
W historii malarstwa twórcze dynastie nie są niczym niezwykłym. Ale wyróżnia się tu sześciu słynnych flamandzkich artystów, którzy nosili nazwisko Bruegel i byli ze sobą blisko spokrewnieni. Mylące pytania o autorstwo i jawne fałszerstwa, wizje piekła i obrazy raju, ciężkiego chłopskiego życia i Madonny w kwiatach – to wszystko jest historia trzech pokoleń jednej rodziny
Jak artysta stał się prototypem bohaterki „Titanica” i zamienił ceramikę w sztukę: Beatrice Wood
Odważna kobieta uwielbiająca sztukę, szlachetna długowieczna, która ma coś do opowiedzenia o wielkiej miłości i największej katastrofie… Tak w słynnym filmie Jamesa Camerona pojawia się Rose, ocalały pasażer Titanica. Reżyserka została zainspirowana do stworzenia tego obrazu przez artystkę Beatrice Wood. A biografia Beatrice fascynuje nie mniej niż sensacyjny film
Jak odróżnić prehistoryczne narzędzia starożytnych ludzi od zwykłych kamieni
O tamtych odległych czasach, które nie zostały ujęte w żadnej kronice, dziś wiadomo tylko dzięki znaleziskom archeologicznym, a dokładniej kamiennym narzędziom wykonanym przez człowieka przed tysiącami i milionami lat. Nie wyglądają jak współczesne instrumenty i generalnie przypominają czasem zwykłe kamienie. Jak naukowcom udaje się odróżnić prosty bruk od najcenniejszych historycznych dowodów ewolucji człowieka? Czy ktokolwiek z nas może określić, którego z kamieni dotknęła ręka hominida, przodka współczesnego człowieka?
Monet to plamy, Manet to ludzie: jak odróżnić dwóch mistrzów impresjonizmu
Ich znajomość zaczęła się wielkim konfliktem, ale później zostali wielkimi przyjaciółmi. Monet-Manet to opowieść o wieloletniej przyjaźni opartej na wielkim szacunku i wzajemnej pomocy. Kiedy Monet miał kłopoty finansowe, napisał do Maneta o pomoc. Manet nie tylko nigdy nie odmówił pomocy swojemu koledze, ale po tym, jak dowiedział się o chorobie Camilli, pierwszej żony Moneta, odpisał wszystkie długi Claude'a. Dzięki wpływowi Moneta Manet częściej malował w plenerze i rozjaśniał swoją paletę. Nie było łatwo
Notatka, która nauczy Cię, jak odróżnić postacie Homera i pomoże spojrzeć na nie z innej perspektywy
Zapewne każdy radziecki nastolatek znał wątki Iliady i Odysei – dwa wiersze Homera i przygody starożytnych Greków. Po prostu zdarza się, że tylko Odyseusz jest dokładnie zidentyfikowany, a reszta postaci jest trochę zdezorientowana. Notatka z „Kulturologii” odświeży pamięć o tym, kto jest kim. A jednocześnie sprawi, że spojrzysz na nie w nowy sposób