Wideo: Kto wynalazł minispódniczki i winylowe płaszcze przeciwdeszczowe: rewolucja mody Mary Quant
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Mary Quant jest znana i pamiętana jako wynalazczyni mini spódniczek. Jednak w latach 50. wprowadziła do mody także krótkie spodenki, jasne rajstopy, winylowe płaszcze przeciwdeszczowe, stworzyła pierwszą autorską paletę cieni, uczyniła Twiggy standardem i całkowicie zmieniła wektor rozwoju mody damskiej. Dziś jej osiągnięcia oceniane są na różne sposoby, ale wtedy dążyła tylko do jednego celu - dać kobietom wygodne ubrania i dać im wolność.
Rodzice Mary byli pierwszymi członkami ich rodzin, którzy ukończyli szkołę i byli z tego bardzo dumni. Oboje uczyli w szkole, nie wyobrażali sobie życia bez książek, a zawodowe aspiracje Mary uchodziły za błahe. Ale powiedziała: „Będę albo projektantką, albo stepującą tancerką!” Pierwsza opcja wciąż brzmiała bardziej szacownie, chociaż Mary naprawdę uwielbiała tańczyć. Ponadto było dość oczywiste, że dziewczyna interesowała się tylko i wyłącznie modą. Szyła dla siebie suknie z prześcieradeł, a na lekcji historii współczucie dla rojalistów wyrażała tylko dlatego, że ubierali się bardziej elegancko. Mary wstąpiła do Goldsmiths College of Art, gdzie studiowała jako ilustratorka. Już wtedy szokowała otoczenie swoim ekstrawaganckim wyglądem - duże nadruki, nieprzyzwoite (wtedy) krótkie spódniczki, burleskie rajstopy kabaretki … Dość szybko okazało się, że studia lubi mniej niż kluby i kawiarnie na modna londyńska dzielnica Chelsea. Tam, obserwując odwiedzających, Mary wymyśliła i naszkicowała nowe obrazy. Przez pewien czas pracowała dla projektanta kapeluszy Erica w prestiżowej dzielnicy Mayfair, gdzie nawiązała wiele przydatnych znajomości. Potem poznała swojego przyszłego męża i wiernego towarzysza życia – Aleksandra Plunketta-Greena. W 1955 roku otworzyli razem swój pierwszy sklep z modą. Początkowo Mary sprzedawała tam to, co znalazła na pchlich targach, ale wkrótce zaczęła przerabiać gotowe rzeczy, a następnie szyć.
Tworząc swoją pierwszą kolekcję, Mary marzyła o tym, by zmieniać świat nie mniej. W powojennych latach pięćdziesiątych młodsze pokolenie było szczególnie spragnione zmian, miłości i radości życia, piękna, muzyki i tańca… A Quant zdecydowała, że da kobietom ubrania, które ucieleśniają wolność.
I zawsze odmawiała autorstwa, gdy chodziło o minispódniczki – „dziewczyny na ulicach jako pierwsze tak się ubierały”. Kiedyś, odwiedzając przyjaciółkę, Mary zobaczyła, że sprząta w grubo posiekanej spódnicy - mówią, że tak jest wygodniej. Ta decyzja wydała się Quant bardzo oryginalna i od razu przycięła kilka spódnic w swoim sklepie. A mąż, widząc ją w mini, zrobił kilka zdjęć, które zawiesił jako plakaty reklamowe na fasadzie sklepu. To zrobiło plusk. Pierwsza kolekcja została nie tylko kompletnie wyprzedana w ciągu kilku dni – Mary była wielokrotnie rabowana przez nastoletnie dziewczyny, które zaatakowały ją na ulicy. Dosłownie wyrwali jej z rąk torby z rzeczami, które nosiła do sklepu. Jednocześnie oburzone starsze pokolenie nie rezygnowało z prób zasłaniania sklepu, rzucano kamieniami w okna, uderzano parasolami i laskami, Maryję obrażano i wyzywano na wszelkie możliwe sposoby… ale to jej nie powstrzymało.
Ponadto gwiazdy pierwszej wielkości zwróciły uwagę na brytyjską buntowniczkę – Audrey Hepburn, Brigitte Bardot, Leslie Caron, Jean Shrimpton… Kanoniczny wizerunek Twiggy jest owocem wysiłków, w tym Mary Quant. A w przeddzień kolejnego występu Christiana Diora na ulicach pojawiły się tłumy ludzi z plakatami „Spódniczki mini – na zawsze!”. Quant ubierał także muzyków rockowych, idoli młodości, budując w ten sposób pomost między modą a subkulturami. Uważana jest za twórcę wizerunku The Rolling Stones, który kontrastował z eleganckim stylem The Beatles, chociaż Beatlesom nie przeszkadzało również odwiedzenie sklepu Mary Quant.
Niektóre spódniczki szyte przez Mary były tak krótkie, że zaczęła doszywać do nich krótkie spodenki w kolorze. Po chwili w asortymencie sklepu pojawiły się prawdziwe krótkie spodenki. Quant kochała androgynię na obrazie, podobała jej się wygoda i funkcjonalność męskiej odzieży. A spodenki z jednej strony wyglądały jak chłopięca nieostrożność i były wygodne, az drugiej podkreślały nogi. Spodenki sprzedawały się szybciej, niż można było je uszyć: „Świetne ciuchy, żeby nadrobić zaległości w autobusie i nie spóźnić się!”
Ponieważ uwagę wszystkich przyciągnęły teraz kobiece nogi, Quant pospiesznie wprowadziła modę na jaskrawe, niezwykłe rajstopy, nadruki, dla których sama wymyśliła. Wcześniej kobiety zadowalały się głównie pończochami, ale przy bardzo krótkich spódniczkach i szortach pończochy wyglądały nie do przyjęcia.
Zaprojektowany Quant i buty - często bez obcasa, ale na wysokiej platformie, jasne, gumowane. Angielski klimat wymagał pięknych ubrań na niepogodę, a Quant nie mógł zostawić kobiet bez wesołych rzeczy na deszczowe dni! Tak pojawiły się jasne płaszcze przeciwdeszczowe z PVC, które uwielbiała Audrey Hepburn.
Jako drobna kobieta kupiła kiedyś chłopięcy sweter w prążki dla dzieci - i uznała go za wystarczająco stylowy. Tak więc, oprócz minispódniczki, Mary Quant wynalazła także golf z makaronem! W latach 70. i 80. modny był styl hipisowski, romantyczne kwieciste sukienki, luźne bluzki i warstwowe spódnice. Swingowy styl Quant przestał mieć znaczenie, a ona zrezygnowała, ale się nie poddała.
W następnych latach Mary pracowała nad rozwojem nadruków, projektowała tekstylia do domu, była pierwszą projektantką, która stworzyła autorską linię kosmetyków, która jest sprzedawana do dziś i wypuściła brytyjski odpowiednik Barbie o imieniu Daisy (w latach 80., ta lalka nadal nie mogła konkurować ze swoim amerykańskim przyjacielem) …
Quant stał się idealnym ucieleśnieniem własnej koncepcji modowej. Teraz ma osiemdziesiąt sześć lat i nie ma nic przeciwko noszeniu krótkiej spódniczki lub cygaretek. Przez całe życie zachowuje pasję do geometrycznych fryzur - tak kiedyś sam Vidal Sassoon obciął jej włosy. Dziś można ją spotkać zarówno na pokazach mody, jak iw sklepie Zara – tak żywa legenda, właścicielka Orderu Imperium Brytyjskiego, kobieta, która na zawsze zmieniła modę, z łatwością przechadza się po ulicach Londynu.
Zalecana:
Na skrzydłach motyla: niesamowite płaszcze przeciwdeszczowe i etole w postaci skrzydeł ćmy
Hiszpański sklep El Costorero Real oferuje swoim gościom niesamowite akcesoria kosmetyczne. Niesamowite płaszcze przeciwdeszczowe i etole w postaci skrzydeł motyli i ciem mogą nie tylko podkreślić naturalne piękno dziewczyny, ale także zamienić ją w leśną wróżkę. A gdy tylko dziewczyna założy taki płaszcz przeciwdeszczowy, świat wokół nagle zamienia się w bajkę
Torby winylowe w stylu retro
Jeśli zastanawiasz się nad torbami wykonanymi z resztek deskorolek, projektanci nadal eksperymentują. Okazuje się, że są też torby wykonane ze starych płyt winylowych! Skoro prawie nikt ich nie używa, czy musisz znaleźć dla nich zastosowanie?
Markie Darkie winylowe fantazje
Na słowo „winyl” większość z nas ma przed oczami obraz muzycznej płyty, ale to nie jedyna rzecz, do której ten materiał nadaje się do tworzenia. Na przykład Ferdinand Mark Baza, lepiej znany jako Markie Darkie, tworzy niesamowite winylowe zabawki, które ucieleśniają jego fantazje
Płyty winylowe, które stały się rzeźbami. Kreatywność grupy artystycznej L017
W dawnych czasach szalenie popularne płyty winylowe przetrwały do dziś, chyba tylko wśród bliskich im jako wspomnienie, czy wśród szczęśliwych posiadaczy gramofonów i gramofonów. Jednak w innej hipostazie – dekoracyjnej – te muzyczne symbole przeszłości potrafią zachwycić znacznie większą liczbę osób. W ten sposób grupa artystyczna L017, zorganizowana przez artystów o nazwisku Angelo Bramanti i Giuseppe Siracusa, tworzy niesamowite kości policzkowe z płyt winylowych
Kto właściwie wynalazł fasetowane szkło i dlaczego granczak był ulubionym tematem martwych natur Pietrowa-Wodkina
Przez wiele lat zapewniano nas, że szkło fasetowane zostało wynalezione przez rzeźbiarza Verę Mukhinę podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. Tak jest, ale zagłębiając się w historię, dowiadujemy się, czego jeszcze Piotr Wielki przeżył na twierdzy „Granczak”. A w malarstwie od 1918 r. Fasetowane szkło było głównym przedmiotem wielu martwych natur Kuzmy Pietrowa-Wodkina