Spisu treści:
- Dlaczego Jurij Jakowlew był zaskoczony gorącą wodą i czy galaretka była tak obrzydliwa?
- Książę Ioan Groźny i jego miłość do Wysockiego
- Legendarne trio i ich równie legendarne frazy
- Jak zepsute ujęcie wywołało kultową scenę
- Jako postać drugoplanowa, Blotter Box stał się jednym z najbardziej pamiętnych w „Miejscu spotkania nie można zmienić”
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Radzieccy scenarzyści pisali legendarne scenariusze z ostrymi dialogami i zabawnymi zwrotami akcji. Mimo to aktorzy czasami przyzwyczaili się do roli tak bardzo, że mogli wydać jedną lub inną zabawną frazę w imieniu swojej postaci. Wielu radzieckich reżyserów zachęcało do improwizacji na planie. Takie ujęcia były często zatwierdzane w końcowym montażu taśmy, ponieważ były dość organiczne i nadawały filmowi szczególnego uroku. To oni często stali się kultowymi i popularnymi wśród zwykłych widzów.
Dlaczego Jurij Jakowlew był zaskoczony gorącą wodą i czy galaretka była tak obrzydliwa?
Niemal każdy mieszkaniec byłej WNP przynajmniej raz w życiu obejrzał noworoczną komedię Eldara Riazanowa „Ironia losu, czyli ciesz się kąpielą!” Galaretki, łaźnia publiczna, piosenki z gitarą i urzekający głos Ałły Pugaczowej. Obsada była tak kreatywna, że nie sposób było powstrzymać się od „chuligaństwa” w kadrze.
Większość improwizacji w filmie należy do Jurija Jakowlewa. W scenie, w której siedzi przy stole z Nadią, Ippolit nagle wypowiada zdanie, którego nie przewidziano w scenariuszu: „Co obrzydliwe… Co za obrzydliwe to twoja galaretka”. Warto zauważyć, że danie rzeczywiście nie było najlepszej jakości, dlatego artysta nie zagrał w niewłaściwy sposób.
W pawilonie Mosfilm, gdzie kręcono zdjęcia, specjalnie wybudowano łazienkę, ale woda z kranu była zawsze lodowata. Dlatego, gdy nagle na Jakowlewa wylała się gorąca woda, aktor był bardzo zaskoczony i nie opuszczając obrazu, wydał: „Och, letni poszedł”.
Ale mało kto wie, że w scenie w łaźni Łukaszin i jego przyjaciele piją prawdziwą wódkę. Aktorzy świętowali w ten sposób w kadrze urodziny aktora Aleksandra Bielawskiego. To koniec, Eldar Ryazanov był wściekły. Ale, co ciekawe, film zawiera dokładnie „pijane” ujęcia.
Książę Ioan Groźny i jego miłość do Wysockiego
W filmie „Iwan Wasiljewicz zmienia swój zawód” zapada w pamięć scena, w której bohater Jurija Jakowlewa reaguje niezwykle emocjonalnie na wybrzmiewający z magnetofonu kompozycję Wysockiego. I powstało całkowicie spontanicznie.
Pomiędzy ujęciami Jakowlew, wciąż przebrany za cara, słuchał pieśni wieszcza. Gaidai postanowił rozwinąć ten odcinek. Naprawdę podobał mu się wyraz twarzy Jakowlewa. A podczas kręcenia święta Ioana Groźnego Jurij Wasiljewicz nagle wstał i krzyknął: „Wszyscy tańczą!”
Leonid Kuravlev był dość pomysłowy w kadrze. Tak więc w legendarnym ujęciu, kiedy jego postać Georges Miloslavsky kradnie pieniądze z mieszkania Shpaka, aktor uzupełnia linię ze scenariusza: „Obywatele, trzymajcie pieniądze w banku oszczędnościowym!” jego komiksowa fraza „Jeśli oczywiście je masz…”.
Legendarne trio i ich równie legendarne frazy
Film „Więzień Kaukazu, czyli nowe przygody Shurika” można dosłownie rozłożyć na aforyzmy i kultowe powiedzonka.
Szczególnie wyraziste w ujęciu były Coward, Goonies i Experienced. Fani kina radzieckiego pamiętają oczywiście scenę, w której Georgy Vitsin, popijając piwo, mówi: „Życie, jak mówią, jest dobre!” Ale całkiem nieoczekiwanie jako reżyser pojawia się "Dobre życie - jeszcze lepsze!".
Jak zepsute ujęcie wywołało kultową scenę
Leonid Gajdai też nie ograniczał aktorskiej improwizacji, a raczej do niej zachęcał. Tak więc Andrei Mironov, nazywany geniuszem improwizacji, często pojawiał się w jego filmach. Oczywiście nie przegapił okazji, by sprawdzić się w „Diamentowej Ręce”.
Dzięki jego pomysłowości i oryginalności słowa jego bohatera na zawsze pozostaną w pamięci widza: „Russo turysta! Oblicze moralności! Ferstein?
Ale Mironov słynął nie tylko ze swojego talentu. Był znany jako prawdziwy „złodziej serc”. Tak więc jego gest odrzucenia grzywki na zawsze podbił serca radzieckich młodych dam.
Ekscentryczny Papanovskoe „Idiota!” pojawił się zupełnie przypadkowo. Tak więc taki niepochlebny apel został skierowany do asystentki reżysera, która zrujnowała ujęcie.
Jako postać drugoplanowa, Blotter Box stał się jednym z najbardziej pamiętnych w „Miejscu spotkania nie można zmienić”
Govorukhin nie wymagał od aktorów ścisłego przestrzegania linii. Ale prawdziwymi rekordzistami dla dowolnych fraz w kadrze można uznać Iwana Bortnika, który ucieleśniał Bibułę na ekranie. Ogólnie rzecz biorąc, blotter nie powinien być gadatliwą postacią, ale aktor tak przyzwyczaił się do obrazu, że nie mógł się powstrzymać od ozdobienia go zwrotami takimi jak „Wstydliwe wilki”.
Chociaż nie miał zbyt wiele czasu na ekranie, wniósł do filmu znaczący „improwizatorski” wkład. Większość fraz blotter jest wynikiem pomysłowości Bortnika. Wpadające w ucho wers z piosenki złodziei „Pies szczekał na wujka Fleur” wyleciał z niego zupełnie nieplanowany.
Larisa Udovichenko mogłaby zostać oskarżona o analfabetyzm, gdyby nie scena, która stała się legendarna. Aktorka tak naprawdę nie znała pisowni słowa „więź”. W scenie przesłuchania przypadkowo zadała to pytanie na głos, ale Władimir Wysocki nie zatarł się i grał razem z nią, zamieniając nijaki epizod w kultowy.
Zalecana:
Co pozostało za kulisami „Brat” i „Brat-2”: jak pojawiły się kultowe filmy końca XX wieku
Spory dotyczące tych dzieł reżysera Aleksieja Bałabanowa trwają do dziś. Ktoś twierdzi, że „Brat” i „Brat-2” to filmy naiwne i prymitywne, podczas gdy ktoś nazywa je kultowymi filmami dla całego pokolenia „podręcznikami filmowymi z lat 90.” i uważa, że Siergiej Bodrow zdołał stworzyć wizerunek „bohatera nasz czas”. Tak czy inaczej, prawdopodobnie nie ma osoby, która nie widziała tych filmów. Sam Balabanov nawet nie spodziewał się, że jego obrazy staną się tak popularne. W końcu zostali nakręceni, jak mówią, z nagim entuzjazmem
Momenty, które stały się punktem kulminacyjnym popularnych filmów radzieckich, chociaż nie były pierwotnie w scenariuszu
Wiadomo, że Charlie Chaplin najczęściej na planie robił bez tak nudnej rzeczy jak scenariusz, większość jego wyczynów została wymyślona „w locie”. Dziś, o dziwo, improwizacja jako szczególny rodzaj aktorstwa też nie zniknęła całkowicie, a czasem przed kamerą rodzą się prawdziwe arcydzieła, które bardzo trudno byłoby powtórzyć
Jak okrągłe domy pojawiły się w Moskwie i czy Moskwianie łatwo jest żyć w „bajglach”
Ktoś nazywa je kółkami olimpijskimi, ktoś - bajglami. Dziwne zapętlone wieżowce pojawiły się w Moskwie pod koniec lat siedemdziesiątych. Niestety, pomysł budowania okrągłych domów nie usprawiedliwiał się, ale te budynki, które wzniesiono w latach sowieckich, nadal stoją na zachodzie stolicy jako wspomnienie dziwnej, sprzecznej epoki sowieckiej. A mieszkańcy tych domów są już przyzwyczajeni do życia w tym dziwnym, zaokrąglonym układzie współrzędnych
Słynne sukienki z filmów, które stały się kultowe w historii kina
Aby stworzyć wizerunek bohatera filmowego, trzeba wziąć pod uwagę wiele elementów, a jednym z najważniejszych jest jego strój. Historia zawiera wiele przykładów prawdziwych arcydzieł stworzonych przez kostiumografów. Niektóre z tych sukienek stały się jeszcze bardziej popularne niż filmy, w których świeciły. W końcu dziś mało kto pamięta film „The Seven Year Itch”, ale „latająca” sukienka Marilyn wciąż bije rekordy popularności
10 popularnych filmów radzieckich, które powinny być dziś pokazywane dzieciom
Dziś, w przeciwieństwie do czasów sowieckich, krajowi filmowcy tylko od czasu do czasu zwracają się do gatunku kina dziecięcego, ufając rosyjskim dzieciom Gwiezdnym Wojnom i Harrym Potterowi. Postanowiliśmy przypomnieć popularne filmy z czasów sowieckich, które na pewno polubią współczesne dzieci