Wideo: Artysta przenosi bohaterów klasycznych obrazów do ironicznych, surrealistycznych kolaży
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Oleksiy Kondakov to ukraiński artysta cyfrowy, który umiejętnie integruje bohaterów klasycznych obrazów we współczesnych scenach filmowanych na ulicach miast. W metrze, na rynkach, w samochodach i wielu innych miejscach znanych nam, ale raczej nietypowych dla postaci starożytnego malarstwa salonowego, umieszcza postacie ze słynnych średniowiecznych obrazów. Prace Aleksieja tworzą interesujący kontrast między subtelną i ekspresyjną sztuką renesansu a czasami nudnymi i nudnymi scenami codziennego życia. Najlepsze dzieła geniusza surrealizmu, ironii i paradoksu znajdują się w dalszej części recenzji.
Alexey Kondakov rozpoczął ten projekt w 2015 roku i nazwał go „Codziennym życiem bogów”. Większość zdjęć została wykonana w Kijowie, stolicy Ukrainy. Większość klasycznych obrazów pochodzi z okresu renesansu. Artysta używa Photoshopa do tworzenia tych surrealistycznych scen, które wyglądają niezwykle imponująco.
Kiedy artysta umieszcza postacie obrazów w naszej codzienności, wydają się one tracić całą swoją epickość, wdzięk i piękno. W tym przypadku bardzo ważny jest kontekst. Możemy zobaczyć, jak wyglądaliby bogowie i boginie na obrazach, gdyby prowadzili tak proste życie jak my. Spędzaliśmy dni na wykonywaniu codziennych czynności, chodzeniu do pracy, przygotowywaniu jedzenia i wszystkim innym, co jest charakterystyczne dla nas śmiertelników.
Aleksiej ma na swoim koncie na Instagramie 140 tysięcy obserwujących. Ludzie naprawdę lubią to, co robi. Obrazy, które tworzy, są dość komiczne ze względu na sceny, w których umieszcza ludzi. Wydają się nie na miejscu, zagubione lub zdezorientowane. Połączenie współczesnego życia i klasycznego malarstwa jest dość zabawne, a czasem nawet bardzo powiązane.
Aleksiej Kondakow, mówiąc o tym, co go inspiruje, powiedział: „Wszystko, co mnie otacza, inspiruje mnie do kreatywności. Jeśli jesteś wystarczająco uważny na siebie i swoje otoczenie, pewnego dnia możesz mieć ochotę podzielić się swoimi spostrzeżeniami w formie dostępnej dla wszystkich.”
Artysta opisał, jak zaczął tworzyć te wyjątkowe prace: „Kiedyś siedziałem w biurze, znudzony, przeglądając blogi ze zdjęciami w poszukiwaniu inspiracji. Widziałem obraz Cezara van Everdingena „Nimfa ofiarująca Bachusowi wino i owoce”. Pomyślałem: „A ci faceci dużo wiedzą o odpoczynku, piją na ławkach, tak jak my”. W drodze do domu z pracy zrobiłem zdjęcie w pobliżu stacji metra Osokorki, gdzie zobaczyłem kilka firm pijących siedząc na betonowym parapecie. Zrobiłem kolaż i pomyślałem, że chcę zrobić całą serię. Dzień później zrobiłem jeszcze kilka zdjęć do innych obrazów, które również przypominały mi różne sceny z życia codziennego. Umieściłem je na moim Facebooku - i wszystko się zaczęło.”
W kolażach Kondakowa dominują targi, transport i przeprawy. Artysta przyznaje, że uwielbia transport publiczny, gdzie można się gapić na ludzi. To właśnie te obserwacje stają się podstawą wielu opowieści. Alexey mówi, że często zdarza się, że patrzy na zdjęcie i od razu wyobraża sobie, jak wygląda codzienna sytuacja. Dalsza praca to kwestia technologii, doboru odpowiedniego otoczenia.
Zdarza się, że artysta najpierw robi zdjęcie, po nałożeniu go na zdjęcie decyduje, co należy przemieścić. Aleksiej wie, jakiego konkretnego miejsca potrzebuje, po prostu siada i tam idzie. Powiedział, że kiedyś spędził godzinę na przystanku autobusowym, czekając na trolejbus w odpowiednim kolorze.
Co zaskakujące, wcześniej Aleksiej nie był zbyt zainteresowany malarstwem salonowym. Teraz intensywnie ją studiuje, poznając nowych autorów. Mówi, że tak go to zafascynowało, że radzi wszystkim bardziej interesować się sztuką.
Kondakov dzieli się tym, co najbardziej lubi w swojej pracy: „Lubię wszystkie etapy procesu tworzenia. Są bardziej i mniej atrakcyjne. Praca artysty wiąże się z wieloma zadaniami”.
„Naprawdę lubię słuchać muzyki. Zasadniczo ten projekt zajmuje większość mojego czasu, ale mam zamiar to już załatwić. Moim marzeniem jest robić coś innego, fotografować lub rzeźbić – odpowiedział Aleksey zapytany o swoje hobby.
Kondakov szczegółowo omówił proces i czas tworzenia tych zdjęć. Mówi, że jest to indywidualne dla każdej działki. Czasami znajduje stare dzieło sztuki, którego potrzebuje i widzi, jak może je zmienić w nowoczesnej sytuacji. Innym razem zdarza się, że artysta po prostu fotografuje miejsca, które lubi. Potem wyobraża sobie, co może się tam wydarzyć. Malarstwo klasyczne łatwo wtapia się w nowoczesne otoczenie.
Kluczową ideą pracy Aleksieja jest sprawienie, by obraz był prawdziwy, ale dziwny. Trudno powiedzieć, ile to zajmie. Artysta może kopać całymi dniami, studiując dzieła sztuki w poszukiwaniu upragnionej fabuły. Po złożeniu wszystkich elementów układanki – dwie lub trzy godziny pracy w Photoshopie i gotowe.
Jeśli podoba Ci się to, co robi Aleksiej Kondakow, poszukaj go w sieciach społecznościowych. Może nawet kupisz jedną z jego prac! Jeśli lubisz kreatywną kreatywność, przeczytaj nasz artykuł o tym, jak dziewczyna z Petersburga zasłynęła na całym świecie, odtwarzając klasyczne obrazy.
Zalecana:
Mark Wahlberg przenosi podziemne imperium na duży ekran
Mark Wahlberg, który działa nie tylko jako odnoszący sukcesy aktor, ale także jako producent wykonawczy popularnego serialu telewizyjnego „Boardwalk Empire”, wpadł na pomysł, aby wydać go w formacie pełnometrażowego filmu. mark90
10 najlepszych ironicznych kryminałów z ciekawie pokręconą fabułą, które będą świetną lekturą w zimowy wieczór
Zimowe wieczory wydają się być stworzone po to, by oddawać się ulubionym rozrywkom. A czytanie w tym rzędzie nie jest na ostatnim miejscu. Ironiczna powieść kryminalna stała się jednym z najpopularniejszych gatunków literackich ostatnich dziesięcioleci. W naszym dzisiejszym wyborze znajdują się te prace, słynnie pokręcona fabuła, w której sąsiaduje z błyskotliwym humorem
Sztuczna inteligencja „ożywiła” z banknotów bohaterów słynnych obrazów, kreskówek i prezydentów
Jeden z grafików postanowił wykorzystać nowoczesną technologię, aby zobaczyć, jak mogłyby wyglądać postacie wielkich płócien, a także inni rysowani bohaterowie, gdyby nagle ożyli i pozostawili obrazy, ekrany telewizyjne, banknoty… Nazwa tego eksperymentatora to Nathan Shipley mieszka w San Francisco. Efekty pracy artysty, a raczej sterowanej przez niego sztucznej inteligencji, robią wrażenie. Mona Lisa, postacie popularnych kreskówek, politycznych
Mary Lou Zelazny i jej surrealistyczna rzeczywistość obrazów-kolaży
Za to kim jesteśmy, powinniśmy podziękować nie tylko naszym rodzicom za dziedziczność i wychowanie, ale także społeczeństwu, w którym dorastaliśmy i w którym się poruszamy. Tak więc, gdyby artystka Mary Lou Zelazny nie urodziła się w Chicago i nie komunikowała się z lokalnymi imagistami, jej styl twórczy byłby bardzo daleki od tego, co teraz pokazuje. Nawiasem mówiąc, nawet wybitnym znawcom trudno nazwać jej styl, woląc mówić, że artystka balansuje na granicy rzeczywistości i
Sekrety „Bohaterów” Wasnetsowa: których artysta przedstawił na słynnym obrazie
Jeden z najsłynniejszych obrazów Wiktora Wasniecowa i całe malarstwo rosyjskie nazywa się słynnymi „Bohaterami”, który stał się jednym z ostatnich nabytków Pawła Tretiakowa dla jego galerii. Wszyscy wiedzą, że na zdjęciu Ilja Muromets, Dobrynya Nikitich i Alyosha Popovich, ale w rzeczywistości prototypami były nie tylko postacie historyczne i folklorystyczne