Jak wyglądają bajeczne domy w środku, w których można mieszkać, choć wydają się zabawką

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Gigantyczne futurystyczne budynki to znak XXI wieku. Ale dusza zwykłego człowieka czasami chce czegoś bajecznego, jak z książki dla dzieci z uroczymi i przytulnymi ilustracjami dla dzieci. Okazuje się, że jest wielu architektów, którzy budowali bajeczne, jakby malowane domy.

Dan Paulie i jego chaty

„Był człowiek na świecie, / Krzywe nogi, / I chodził przez wiek / Po krętej ścieżce. / I za krętą rzeką. / W krzywym domu / Mieszkaliśmy latem i zimą / Krzywe myszy”- każdy zna ten wiersz Charmsa. Towarzyszyły mu zazwyczaj zabawne ilustracje z krzywymi, ale bardzo przytulnymi domkami. Okazuje się, że takie domy istnieją nie tylko w wyobraźni ilustratorów Charms. W USA są one właściwie wykonane przez człowieka o imieniu Dan Paulie.

Dan Poli jest dziedzicznym rzeźbiarzem. Buduje domy, które wydają się niezwykle dekoracyjne - cóż może być w tak ciasnych i krzywych chatach? Koszt narzędzi rolniczych? Ale Paulie buduje je do zamieszkania. To prawda, raczej tymczasowy. Na przykład, aby pomieścić gościa. Jeśli jednak zamawiają saunę w tym stylu lub – czemu nie – szaszłyk, on też to robi.

Paulie nie ma uniwersalnych projektów. Każdy „krzywy domek” powstaje w jednym egzemplarzu. Jeśli chodzi o układ i równowagę ścian i dachu, Paulie wypracował już prawdziwy system, jak najlepiej wszystko zaaranżować. Aby wzmocnić efekt, podczas budowy używa się desek i bali z domów, których wiek sięga stu lat. Oczywiście są one najpierw przetwarzane, aby zapewnić, że domy Pauliego również wytrzymają długo. Ich dach pokryty jest gontem, co nadaje im prawdziwie „starożytny” wygląd.

Friedensreich Hundertwasser i jego domy-kolorystyka

Jeden z najsłynniejszych architektów XX wieku, nienawidził symetrii, kątów prostych i matowych kolorów. A to dlatego, że będąc Żydem przez matkę, zdarzyło mu się mieszkać w Austrii pod nazistami. Nie dość, że wszystko nagle stało się nudne, proste i symetryczne, to jeszcze mojej matce udało się wepchnąć syna do nazistowskiej organizacji dla dzieci, żeby go uchronić przed ciosem. I było jeszcze więcej dyscypliny i jeszcze mniej radości niż gdziekolwiek indziej. Przez całe życie po upadku nazistów Hundertwasser nosił skarpetki w różnych kolorach i wzorach. A jeśli zapytali go, dlaczego nosi inaczej, odpowiadał pytaniem: „Dlaczego jesteś taki sam?”

Niestety, ciotka i babcia Hundertwassera zginęła z rąk nazistów. Można uznać za cud, że ona i jej matka przeżyły. Po wojnie Friedensreich próbował wstąpić do Akademii Sztuk Pięknych. Opanował rysowanie od życia i porzucił szkołę – wszystko znowu było za dużo… bezpośrednie i nudne. Jednak przez bardzo długi czas Hundertwasser był właśnie malarzem, a nie architektem.

Kiedy zajął się projektowaniem budynków, opracował dla siebie kilka zasad. Budynek powinien wyglądać tak, jakby został narysowany niedbale ręką: linie i okna umieszczone na różnych wysokościach powinny dawać wrażenie, że podłogi wewnątrz są zakrzywione, jak ziemia w lesie lub na polu. Budynek powinien być jasny. Wreszcie drzewa są bardzo dobre, więc budynki najlepiej komponują się z drzewami, tak jakby natura i miasto przecinały się, jakby dwie równoległe rzeczywistości.

Grube czarne linie okalające narożniki lub dzielące jasne strefy kolorystyczne dają szczególnie mocny efekt „rysowania” w domu. Najsłynniejszy budynek mieszkalny z Hundartwasser stoi w jego rodzinnym Wiedniu i zachwyca swoim wyglądem. Posiada 52 mieszkania, w których mieszkają ludzie.

Issei Suma i grzyby dla emerytów

Japoński architekt Issei Suma zawsze był znany ze swoich niezwykłych rozwiązań. Mógł zaprojektować kawiarnię dla dzieci tak, jakby rysowano ją do zabawy na smartfonie, albo sprawić, by dwupiętrowy budynek mieszkalny wyglądał tak, jakby jeden mały domek był umieszczony na kalenicy dachu innego domu. Ale jego najsłynniejszym dziełem jest dom mieszkalny dla dwóch emerytów, zbudowany w górach.

Uważa się, że prace Sumu zostały zainspirowane mobilnymi domami rdzennych Amerykanów – tym, co powszechnie nazywamy „wigwamami”. Ale jest inna opinia - że kompleks budynków zamówionych przez kobiety w domu wygląda jak kupa, kształtem i kolorem jak grzybowe kapelusze, w których, według ilustracji w niektórych książkach dla dzieci, zwykle mieszkają gnomy i elfy.

Bryła budynków wydaje się skomplikowana, ale w rzeczywistości pokoje są kwadratowe w przekroju poziomym, co pozwala na umeblowanie ich zwykłymi, typowymi meblami. Dziwaczny kształt tylko na dachach i basenie wewnątrz jednego z pomieszczeń - wykonany jest w formie spirali, z różnymi głębokościami wody w różnych jej częściach. Całkowita powierzchnia domu dla emerytowanych koleżanek to około stu metrów kwadratowych, a z dużych okien roztacza się wspaniały widok na otaczające góry.

Javier Senosian i architektura organiczna

Nie tylko żywność i opakowania w wegańskiej restauracji mogą być ekologiczne. Mexican Senosian promuje architekturę organiczną. Jego budynki są jak węże (w kapeluszach), rekiny, muszle i po prostu ukryte w trawiastych wzgórzach jaskiń z gładkimi, zakrzywionymi i jasnymi ścianami (a czasem podłogami) wewnątrz. Oczywiście do takich wnętrz sam kalkuluje część mebli. Ogólnie rzecz biorąc, jeśli Hundertwasser stworzył iluzję uniwersalnej krzywizny, to Senosyan podchodzi do sprawy w sposób czysto materialistyczny. Ma jednak serię budynków, które wyglądają jak klocki dla dzieci w jasnych, „zabawkowych” kolorach.

Najsłynniejszym budynkiem mieszkalnym jego autorstwa jest „Nautilus” w formie muszli. Połowa elewacji tego domu to witraż. Jednocześnie rozświetla wnętrze i chroni przed zbyt gorącym meksykańskim słońcem. Co więcej, witraż jest wykonany w taki sposób, że wygląda jak rozrzucone maleńkie wielobarwne kamyczki, które można zobaczyć na piasku, jeśli wytężysz wzrok. Dom powstał na zamówienie dla rodziny taty, mamy i dwójki małych dzieci. Czy są wygodne? Przytulny? Przynajmniej nie wstydzisz się zapraszać gości i bawić się w chowanego.

Czasami architekci mają trudniejsze zadanie: Jak powstały wnętrza radzieckich statków kosmicznych i dlaczego Galina Bałaszowa nie otrzymała zapłaty za tę pracę.