Spisu treści:

12 rosyjskich gwiazd, które chłodno odtworzyły słynne dzieła sztuki w samoizolacji w domu
12 rosyjskich gwiazd, które chłodno odtworzyły słynne dzieła sztuki w samoizolacji w domu

Wideo: 12 rosyjskich gwiazd, które chłodno odtworzyły słynne dzieła sztuki w samoizolacji w domu

Wideo: 12 rosyjskich gwiazd, które chłodno odtworzyły słynne dzieła sztuki w samoizolacji w domu
Wideo: Prof. Małgorzata Smorąg-Różycka „Ewangeliarz ze Skewry zwany Lwowskim" - YouTube 2024, Marsz
Anonim
Image
Image

W czasach samoizolacji Rosjanie zamknięci w swoich mieszkaniach bawią się najlepiej jak potrafią. Jeśli dla jednych fajnie jest samodzielne wycinanie grzywki i pływanie w makaronie, inni szukają rozrywki w bardziej znanych dziedzinach sztuki. I nie przerażają ich nawet zamknięte muzea, wystawy i brak wydarzeń kulturalnych. Co więcej, zawsze masz pod ręką Internet i własną wyobraźnię.

Konstantin Chabensky jako Beduin

„Beduin”, na zdjęciu Konstantin Makovsky / Konstantin Khabensky
„Beduin”, na zdjęciu Konstantin Makovsky / Konstantin Khabensky

Założyciel Fundacji Charytatywnej Konstantin Khabensky był jednym z pierwszych, który przyłączył się do kampanii #dobroczynność, działając w ramach popularnego projektu sieciowego „Izolacja” i opublikował swoją wersję obrazu Konstantina Makowskiego „Beduin”. Według Khabensky'ego najtrudniejszą rzeczą było wybranie zdjęcia i dopiero wtedy „dał sobie możliwość złego zachowania”, umieszczając bohatera słynnego obrazu w okolicznościach możliwych w trybie samoizolacji.

Zestaw ręczników, szlafrok i prysznic dopełniały wyglądu, broda była już na stanie. Subskrybenci natychmiast zauważyli podobieństwo poglądów bohatera obrazu do fotografowanego. Być może chodzi o profesjonalizm Chabeńskiego jako aktora i nic go nie kosztowało odrodzenie się jako koczownik na obrazie, uwięziony w samoizolacji.

Elena Sigalova w „Portret Jeanne Hébuterne w ciemnych szatach” Modiglianiego

Amedeo Modigliani „Portret Jeanne Hébuterne w ciemnych ubraniach”, 1918 / Elena Sigalova
Amedeo Modigliani „Portret Jeanne Hébuterne w ciemnych ubraniach”, 1918 / Elena Sigalova

Gwiazda rocka Elena Sigalova swoim udziałem w artystycznym flash mobie potwierdziła teorię, że utalentowana osoba jest utalentowana we wszystkim. Jej praca nad obrazem Amedeo Modiglianiego z 1918 roku „Portret Jeanne Hébuterne w ciemnych szatach” okazała się bardzo udana nie tylko w opinii jej oddanych fanów, ale także w ocenach bezstronnej publiczności.

Elena powiedziała, że podczas samoizolacji nie czuła się zbyt dobrze i nie potrafiła grać na gitarze, więc nowa okazja do uświadomienia sobie swojej twórczej energii bardzo jej się przydała.

Anatolij Bely próbował na obrazie Pierrot

Andrzeja Gillesa. „Pierrot złodziej” / Anatolij Bely
Andrzeja Gillesa. „Pierrot złodziej” / Anatolij Bely

Aktor Anatolij Bely powołał do życia Pierrota Złodzieja Andre Gillesa. Kolega Khabensky'ego podszedł do procesu twórczo, zebrawszy do tego całą trupę teatralną. Jego żona Inessa była reżyserem i inspiratorką ideologiczną, sąsiedzi zaangażowali się jako fotograf i kostiumograf. Unoszące się w wazonie raki zostały specjalnie zlecone do sfilmowania. Anatolij Bely nie tylko przedstawił swoją wizję obrazu, ale także nieznacznie zmienił jego nazwę, dostosowując ją do współczesnej sytuacji: „Pierrot. Miesiąc samoizolacji”. Nawiasem mówiąc, rekwizyty w postaci raków zostały zjedzone po nakręceniu - żarty to żarty, ale samoizolacja trwa prawie miesiąc.

Rodzina piłkarza Kerzhakova cosplayuje okładki albumów muzycznych

Rodzina piłkarza Kerzhakova cosplayuje okładki albumów muzycznych
Rodzina piłkarza Kerzhakova cosplayuje okładki albumów muzycznych

Alexander Kerzhakov wymyślił własny kierunek i odtwarza okładki legendarnych albumów muzycznych. Wszystko zaczęło się od tego, że jego syn wymyślił różne obrazy do filmu. Do procesu dołączył piłkarz i postanowili nakręcić film o tym, jak młodszy Kerzhakov wyrzuca śmieci. Wszystko po to, by zapamiętać okładkę The Beatles. Rodzina miała dość czasu, nikogo nie było, więc narysowali przejście dla pieszych, przenieśli kosz na śmieci i dołączyli do legendy. Zdjęcie spodobało się byłym subskrybentom Zenita i od tego czasu takie zdjęcia stały się regularne.

Kolekcja parodii Kerzhakova zawiera już okładki legendarnych albumów: „Bohemian Rhapsody”, „Definitely & Maybe”, „Marshall Bruce Mathers III”, „Light My Fire – The best of The Doors”.

Aleksander Kerżakow powtórzył portret Fridy Kahlo

Podczas samoizolacji Kerzhakov okazał się nie tylko dobrym graczem zespołowym, ale także wyróżnił się w konkursie indywidualnym, odtwarzając jeden z portretów słynnej Fridy Kahlo.

Portret Fridy Kahlo / Piłkarz i prezenter telewizyjny Alexander Kerzhakov
Portret Fridy Kahlo / Piłkarz i prezenter telewizyjny Alexander Kerzhakov

W swojej solowej pracy Alexander, w kreatywnym impulsie, rozrzucił wszystkie czarne sznurówki na podłodze ze wszystkich butów i butów, które znalazł w swoim domu. Z pewnością nie są to włosy, ale na zdjęciu wyglądają dość podobnie. Drugim ważnym wyczynem był unibrow, który pojawił się na twarzy Aleksandra za pomocą kobiecego tuszu do rzęs.

Kiedy portret był gotowy, a twórczy impuls wyschł, stało się jasne, że sznurówki nadal trzeba będzie wkładać z powrotem do butów, a nikt w rodzinie nie pamiętał, które koronki z której pary…

Gwiazda „Uralskich pierogów” na rowerze stacjonarnym

Ksenia Korneva, gwiazda Pierogów Uralskich, na rowerze stacjonarnym
Ksenia Korneva, gwiazda Pierogów Uralskich, na rowerze stacjonarnym

Ksenia Korneva odtworzyła obraz Karla Bryulłowa „Jeźdźcy”. Jeśli nie było problemów z sukienką i wizerunkiem samej jeźdźca, dziewczyna nie miała konia w mieszkaniu. Jego rolę z powodzeniem pełni rower treningowy, który według niej zamówiła specjalnie do zdjęcia.

Oryginalny obraz znajduje się w Galerii Trietiakowskiej, do której wejście jest również zamykane podczas samoizolacji. Pomimo tego, że eksperci nie znajdują żadnych podobieństw między amazonką a hrabiną Samoilovą, która według oficjalnej wersji jest przedstawiona na zdjęciu, Ksenia Korneva zdołała uchwycić ten sam blask w jej oczach. To z powodu tak szczegółowego rysunku wizerunku hrabiny wielu podejrzewało coś więcej niż bliski związek Samoilovej i Bryulłowa.

Wasilij Vakulenko, vel Basta, na obraz Che Guevara

Basta jako Che Guevara
Basta jako Che Guevara

Wasilij Wakulenko nie stał z boku i nie wspierał #dobroczynność Fundacja Chabenskiego. Prawdopodobnie Baste jest bliski motywowi militarnemu, nie bez powodu jego dłonie zdobią tatuaże w postaci ochrony przed ochraniaczami na łokcie ze zbroi bojowej. Nic więc dziwnego, że na swój wizerunek Wasilij wybrał portret słynnego rewolucjonisty Che Guevary.

Oryginalny portret został wykonany 60 lat temu w 1960 roku przez kubańskiego fotografa Alberto Cordę, ale najsłynniejsza wersja tego portretu powstała później w 1967 roku, kiedy kubański rewolucjonista zmarł.

Odkąd Wasilij wraz z żoną, wolontariuszką Fundacji Eleną Pińską, odizolowali się na daczy, znaleźli tam wszystko, czego potrzebowali do cosplayu: koszulę, perukę i beret z gwiazdą. Rezultatem jest ciekawa i kolorowa wersja Guerrillero Heroico (Heroic Partyzant).

Siergiej Bezrukow na obrazie księcia Jusupowa z psem

Valentin Aleksandrovich Serov „Portret hrabiego FF Sumarokov-Elston, później książę Jusupow, z psem”, 1903 / aktor Siergiej Bezrukow
Valentin Aleksandrovich Serov „Portret hrabiego FF Sumarokov-Elston, później książę Jusupow, z psem”, 1903 / aktor Siergiej Bezrukow

Wielu wpływowych szlachciców na początku XX wieku zamawiało prace u artysty Valentina Serova, ale zawsze osobno wyróżniał rodzinę Jusupowów, z szacunkiem mówiąc o księciu i księżniczce jako wrażliwych, a nawet sympatycznych ludziach. Zapewne dlatego portrety pisane dla Jusupowa uważane są za niemal najlepsze tego typu prace artysty, a portret najmłodszego z Jusupowów – Feliksa Sumarokowa-Elstona – przez wielu znawców nazywany jest najlepszym z najlepszych.

Siergiej Bezrukow nie ujawnia powodów, dla których wybrał „Portret hrabiego FF Sumarokowa-Elstona, późniejszego księcia Jusupowa, z psem”. Jednak Siergiej odniósł sukces w tej pracy, nie bez powodu zebrała ponad trzynaście tysięcy polubień na Facebooku.

Irina Bezrukova: „Nie mów!”

Irina Bezrukova: „Nie mów!”
Irina Bezrukova: „Nie mów!”

Była żona Siergieja Irina Bezrukowa wzięła również udział w imprezie charytatywnej Fundacji Chabenskiego. Aktorka odtworzyła kultowy sowiecki plakat „Nie mów!” Trudno powiedzieć, co miała na myśli Irina, wybierając plakat stworzony przez artystów Ninę Watolinę i Nikołaja Denisowa w 1941 roku. Pierwotne dzieło sowieckie wzywało obywateli ZSRR do pilnowania swoich słów i do mniej publicznego rozpowszechniania ważnych dla Ojczyzny informacji. Może w ten sposób Irina Bezrukowa przypomina widzom rosyjskie prawo karne za podróbki dotyczące koronawirusa?

Oddzielnie zauważamy, że aktorka sama zastosowała cały makijaż przed lustrem, o którym nawet nakręciła film krok po kroku, wywołując burzę aprobujących komentarzy wśród swoich fanów.

Aleksander Tsypkin: „Spotkasz Covida, nie zabijaj, jest mój… i moje ręce też!”

Aleksander Tsypkin jako Said z filmu „Białe słońce pustyni”
Aleksander Tsypkin jako Said z filmu „Białe słońce pustyni”

Akcję Fundacji Chabenskiego wsparł pisarz i aktywista internetowy Aleksander Cypkin, który powtórzył kadr ze słynnego filmu „Białe słońce pustyni” w reżyserii Władimira Motyla. Jako prawdziwy pisarz Aleksander starał się wyjść poza zwykły cosplay, wkładając w swoją pracę aż sześć (!) ukrytych znaczeń.

Jednym z bohaterów filmu jest straszny zbrodniarz Javded, którego nigdy nie pokazano w kadrze, ale o którym wszyscy wiedzą, że zabija ludzi. Aleksander Cypkin postrzegał to jako odniesienie do obecnej sytuacji z epidemią. Choć film nie pokazuje losów Javdeda, patrząc na odważnego Saida, w tym na tego granego przez Aleksandra, nikt z widzów nie wątpi, że złoczyńca dostanie to, na co zasłużył.

Sugerujemy, abyś sam znalazł pięć pozostałych ukrytych znaczeń w twórczości Aleksandra Tsypkina.

Nana Mushtakova - „Księżniczka łabędzia”, „Wierna” i „Wiedeńska piękność”

Eugene de Blaas „Wiedeńskie piękno”, 1899 / Nana Mushtakova
Eugene de Blaas „Wiedeńskie piękno”, 1899 / Nana Mushtakova

Młode talenty aktorskie nadążają również za bardziej znanymi kolegami. Nana Mushtakova, zapamiętana przez publiczność popularnego serialu telewizyjnego kanału TNT, zamieściła na swoim blogu aż trzy prace oparte na słynnych dziewiętnastowiecznych portretach kobiecych.

Tiul, poszewka na kołdrę, kosz owoców i artykuły gospodarstwa domowego na łóżka wystarczyły, aby Nana zdumiewająco dokładnie odtworzyła dzieło włoskiego artysty Eugeniusza de Blaasa „Piękno wiedeńskie”.

Michaił Vrubel „Księżniczka łabędzi” / Nana Mushtakova
Michaił Vrubel „Księżniczka łabędzi” / Nana Mushtakova

„Księżniczka łabędzia” Michaiła Vrubela została zręcznie odtworzona przy użyciu folii plastikowej.

Emile Leconte-Vernet (orientalne piękności) „Wierna”, 1866 / Nana Mushtakova
Emile Leconte-Vernet (orientalne piękności) „Wierna”, 1866 / Nana Mushtakova

Trudno oderwać wzrok od pięknego „Orientalnego piękna” francuskiego artysty orientalisty Emile'a Leconte-Vernet, na tym obrazie chcesz również podziwiać Nanę Mushtakovą.

Elena Kayaji - „Dziewczyna z perłą”, „Wdzięk” i „Złote łzy”

Aktorka teatru muzycznego z Petersburga była tak przesiąknięta ideą projektu artystycznego, że na swoim blogu odtworzyła już siedem słynnych dzieł sztuki. Należy zauważyć, że Elena Kayadhi bardzo odważnie podeszła do tego procesu, wybierając jasne dzieła w różnych stylach.

Jan Vermeer - "Dziewczyna z perłą" / Elena Kaji
Jan Vermeer - "Dziewczyna z perłą" / Elena Kaji

Wśród najbardziej udanych dzieł Eleny Kayadhi fani wybrali cosplay na obraz holenderskiego artysty-malarza XVII-wiecznego Jana Vermeera „Dziewczyna z perłą”.

Lauri Blank - „Grace” / Elena Kaji
Lauri Blank - „Grace” / Elena Kaji

Obraz „Grace” Lauriego Blanka zawsze przyciąga wzrok miłośników sztuki, ale wersja Eleny Kayaji okazała się nie mniej interesująca. Fani docenili wysiłki aktorki wieloma pozytywnymi recenzjami i polubieniami.

Anna-Marie Zilberman – „Złote łzy” lub „Łzy Frei” (w stylu Gustava Klimta) / Elena Kaji
Anna-Marie Zilberman – „Złote łzy” lub „Łzy Frei” (w stylu Gustava Klimta) / Elena Kaji

W przeciwieństwie do większości innych prac, które są odtwarzane przez innych uczestników projektu artystycznego, obraz francuskiej artystki Anny-Marie Zilberman „Złote łzy” powstał w 2019 roku. Rozpoznawalny styl Gustava Klimta nie pozostawił obojętnym, najpierw samej artystki, a następnie Eleny Kayadhi. Rezultatem była bardzo zmysłowa praca, która spodobała się publiczności.

W uczciwości należy powiedzieć, że gwiazdy w trybie domowym nie tylko tworzą. Możesz dowiedzieć się, co robią rosyjscy celebryci w samoizolacji, jeśli spojrzysz świeże zdjęcia od gwiazd Instagrama.

Zalecana: