Wideo: Dlaczego wokół piosenkarza-kastrata Moreschiego – jedynego eunucha, którego głos został nagrany dla potomności, szalały kontrowersje
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Historia pozostawiła wiele wspomnień słynnych wykastrowanych śpiewaków i ich zachwycających głosów. Niestety, nie możemy cofnąć się do tych odległych czasów i usłyszeć śpiewów np. Farinelli czy Senesino, ale do dziś przetrwały nagrania głosowe innego takiego wokalisty, Alessandro Moreschi. I nawet jeśli jego śpiew jest niedoskonały, zasłynął z tego, że stał się ostatnim profesjonalnym śpiewakiem kastratów, a nawet pozostawił kolejne pokolenia z nagraniem swojego głosu na żywo.
Zazwyczaj przyszłych kastratorów operowych kastrowano w wieku sześciu lub dziewięciu lat, kiedy było już jasne, że chłopcy mają dobre zdolności wokalne. Moreschi poddał się tej manipulacji w dzieciństwie – urodził się w 1858 roku z wrodzoną przepukliną pachwinową, a ówcześni lekarze zalecali kastrację jako jedyny sposób ratowania życia dziecka. Ogólnie rzecz biorąc, w przypadku Alessandro nikt nie mógł z góry wiedzieć, czy stanie się właścicielem niesamowitego głosu, jak wielki Farinelli, czy nie.
Moreschi dorastał w czasach, gdy moda na kastrowanych śpiewaków już zanikała. Rodzice oddali syna do kaplicy Madonna del Castagno. Następnie został zauważony przez słynnego muzyka i nauczyciela Nazareno Rosatiego i został przyjęty do szkoły śpiewu San Salvatore w Lauro, później uczył się u organisty i kompozytora kościelnego Gaetano Capocci. A w 1883 wstąpił do nabożeństwa w Kaplicy Sykstyńskiej. Tam pracował przez trzy dekady. Co ciekawe, na początku ubiegłego wieku papież Pius X zabronił używania kastratów w Kaplicy Sykstyńskiej, ale Moreschi mógł pozostać jako dyrygent i solista.
Współcześni wielokrotnie krytykowali wokal Moreschiego, wierząc, że daleko mu do swoich słynnych poprzedników. Niemniej jednak nie można było nie przyznać, że Alessandro był wyjątkowy jak na swoje czasy - nie był to śpiew kontratenora czy wokalisty o niezwykle wysokim falsecie, nie kobieta czy dziecko, ale śpiewak kastrat. Na przykład autor opracowania naukowego na temat takich śpiewaków, Angus Hariot, napisał, że „Chrystus na Górze Oliwnej” w wykonaniu Moreschi „był zachwycający”, zauważając, że śpiewak potrafił uderzać dźwięki trzeciej oktawy, sięgając do "mi". Ale te nagrania audio, które przetrwały do dziś, również nie budzą powszechnego bezwarunkowego podziwu.
Muszę powiedzieć, że Moreschi nie miał szczęścia nie tylko z danymi przyrodniczymi, ale także z edukacją wokalną. Faktem jest, że w 1870 r., kiedy miał zaledwie 12 lat, oficjalnie zakazano kastracji chłopców w celach „wokalnych”; wszyscy śpiewacy takiego planu, którzy mogli przekazać swoje doświadczenie i sekrety umiejętności Moreschi, albo zmarli, albo przeszli na emeryturę w tym czasie. Praca w Kaplicy Papieskiej nie dawała wielkich perspektyw wokalnych, pozwalała jedynie na wykonywanie muzyki kościelnej XIX wieku.
W Kaplicy Sykstyńskiej Moreschi awansował do rangi solisty i dyrygenta, ale w ostatnich latach życia śpiewał coraz mniej. W 1914 zaproponowano mu wykonanie utworów z repertuaru Farinellego, ale odmówił, ponieważ zrozumiał, że nie jest już w stanie tego robić. Moreschi zmarł w 1922 (w wieku 63 lat) na zapalenie płuc.
Nagrania dźwiękowe głosu Moreschiego dokonali przedstawiciele firmy Gramophone w latach 1902-1904, kiedy już jako profesor pracował jako solista i dyrygent chóralny Kaplicy Sykstyńskiej. W sumie powstało około dwudziestu takich nagrań, w tym słynne „Ave Maria” Bacha i „Ukrzyżowanie” Rossiniego na gramofonie. W tym czasie Alessandro miał już ponad czterdzieści lat, a dla śpiewaka kastratów jest to wiek szacowny (wczesne „starzenie się wokalu” w takich przypadkach nie jest rzadkością, ponieważ delikatne więzadła, które zresztą pozostały dziecinne, są narażone na działanie potężnego aparatu oddechowego). dorosłego mężczyzny).
Niedoskonałość śpiewu, którą koneserzy sztuki wokalnej zauważają w nagranym głosie eunucha wokalisty, może również wynikać z tego, że Moreschi przed nagraniem bardzo się martwił. Musiał nawet przepisać jeden z wykonywanych utworów rok później.
Jednak na miejscu piosenkarza każdy współczesny muzyk byłby zakłopotany, gdy po raz pierwszy zobaczył w eleganckiej sali watykańskiej dziwną maszynę z trzema gniazdami podłączonymi do niej z wejściowej rury nagrywającej i wiedząc, że teraz to urządzenie nagra jego głos” dla potomności”.
Profesjonaliści, słuchając nagrań Moreschiego, dostrzegają niedociągnięcia w wykonaniu i zauważają, że brakowało mu techniki wokalnej, a ktoś uważa, że jego barwa nie jest zbyt przyjemna. Nie można jednak nie przyznać, że jego głos fascynuje od pierwszych nut – przynajmniej przez to, że nie jest niczym…
Przeczytaj także o jaka była cena za krystalicznie czyste głosy wieki temu?.
Zalecana:
Artysta z Rosji tworzy hiperrealistyczne portrety, wokół których nie ustępują kontrowersje - talent czy rzemiosło
Nie jest tajemnicą, że hiperrealizm we współczesnym świecie sztuki nie jest szczególnie faworyzowany ani przez krytyków, ani przez zaawansowanych koneserów, którzy starają się przypisać ten styl zwykłemu rzemiosłu, które nikogo nie interesuje. Niemniej jednak niektórzy artyści uważają, że tylko opierając się na realiach życia, rozwoju technicznym mistrzów przeszłości, ich własnym talencie i artystycznym światopoglądzie, można stworzyć prawdziwy, autentyczny obraz, który pozostanie na wieki
18 tajemniczych dzieł genialnego wyznawcy Picassa Joana Miró, wokół których kontrowersje trwają do dziś
Joan Miró był artystą wszechstronnym, który celował nie tylko w malarstwie. Był ceramikiem i rzeźbiarzem. Z unikalnym stylem surrealizmu, żywo odzwierciedlonym w jego obrazach, był zwolennikiem malarstwa surrealistycznego i unikał tradycyjnych metod mieszczańskich, ponieważ elementy wizualne nie były dobrze reprezentowane. Niektóre z jego dzieł były tylko znakami obrazkowymi, a nie czymś konkretnym, podkreślającym jego myślenie w pełni. Pablo Picasso był jednym z
10 mitów o greckiej bogini Atenie, wokół których wciąż trwają kontrowersje
Jej imię było kluczowe w homeryckich eposach Iliada i Odyseja. Napisano o niej wiele mitów i legend. Bała się, szanowano i szanowano. Była czczona i modliła się o miłosierdzie. I wcale nie jest to zaskakujące, ponieważ w starożytnej mitologii greckiej ukochana córka Zeusa, Atena, była boginią mądrości, rzemiosła i wojny. Była też jednym z najwybitniejszych bóstw greckiego panteonu, wokół którego do dziś unosi się zasłona tajemnic
5 legendarnych skandalicznych płócien przedstawiających kobiety, wokół których wciąż trwają kontrowersje (część 1)
Kobiety od wieków są ulubionym tematem artystów. W sztuce starożytnej płeć piękna była często przedstawiana jako boginie i stworzenia mitologiczne. W XV wieku pojawiły się wyidealizowane portrety kobiet o skomplikowanych strojach. Obrazy te były często zamawiane przez zamożne rodziny, które chciały pokazać swoje bogactwo i władzę. A jednak, w jakiejkolwiek roli, jaką artyści przedstawiali kobiety, jakoś pozostawały ich ulubionym tematem
Od „Clash” do „Avatara” i „Gwiezdnych wojen”: 5 filmów, wokół których kontrowersje trwają do dziś
Często zdarza się, że opinia doświadczonych krytyków różni się od tego, jak widz odbiera film. I wydaje się, że nie ma w tym nic szczególnego, gdyby nie miały miejsca najbardziej prawdziwe incydenty, kiedy filmy wychwalane przez krytyków i zdobywające wysokie nagrody, w rzeczywistości nie reprezentują niczego same z siebie, a dziś mają nawet rekordowo niskie oceny i wiele negatywnych recenzji. Jakich zdjęć publiczność znienawidziła i jak naprawdę na to zasłużyła?