12 sowieckich piosenek, które stały się bardziej popularne niż filmy, w których zostały wykonane

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Te piosenki od dawna żyją własnym życiem i stały się tak popularne, że słusznie uważane są za legendy kultury radzieckiej. Mało kto jednak pamięta, że po raz pierwszy zabrzmiały w filmach, które z tego czy innego powodu nie mogły powtórzyć sukcesu ścieżek dźwiękowych. Być może powodem tego było to, że w epoce ZSRR najlepsi poeci i kompozytorzy zajmowali się pisaniem kompozycji do obrazów, no lub historii, jak mówią, po prostu „nie poszli”.

„Wycofanie się z czarodzieja”

Piosenka, która stała się pewnym znakiem rozpoznawczym młodej Alli Pugaczowej, pojawiła się dzięki twórczemu tandemowi Aleksandra Zatsepina i Leonida Derbeniewa. Wydaje się, że wszyscy o tym wiedzą. Ale czy wiesz, że w 1976 roku poeta i kompozytor skomponował „Czarnoksiężnika” specjalnie do bajki dla dzieci „Brave Shirak”, nakręconej w „Tadżykfilmie”. Interesujące jest to, że jeden ze scenarzystów Arkady Inin w ogóle nie lubił tej kompozycji i był pewien, że dzieło nie stanie się hitem. Ale, jak rozumiesz, piosenka właśnie zaczęła swoją drogę oddzielnie od filmu, a teraz bardzo niewiele osób może sobie przypomnieć.

Tylko miłość jest winna

I znowu Alla Borisovna i piosenka z filmu, która stała się bardzo popularna, oraz duet Aleksandra Zatsepina i Leonida Derbeniewa. Tym razem ich drogi skrzyżowały się w filmie „Centrum z nieba”, którego premiera odbyła się w 1977 roku. Wszystkie piosenki w filmie dla bohaterki Ludmiły Suworkiny Niny wykonał Pugaczowa. Chociaż pierwotnie planowano, że sama piosenkarka zagra tę rolę. Ale po pierwsze nie była wtedy jeszcze tak sławna. Po drugie, Alla Borisovna została uznana za zbyt dorosłą dla bohaterki. Ale piosenka "Love alone is to winna" stała się prawdziwym hitem, czego nie można powiedzieć o obrazie.

Gdzie się podział dzieciństwo?

Tandem Pugaczowej, Zatsepina i Derbeniewa okazał się tak udany, że ci utalentowani ludzie mają więcej niż jeden hit, a Where Childhood Goes można uznać za jeden z głównych. Ponownie film „Fantazje Wesnukhina” Studia Filmowego w Odessie okazał się przemijający, ale wielu słuchaczy nadal uwielbia piosenkę w wykonaniu Alli Borisovny.

Jak młodzi byliśmy

Wiele osób uważa, że piosenka „How Young We Were” została napisana specjalnie z myślą o występach Aleksandra Gradskiego. Ale tak nie jest. Kompozycja, która stała się legendarna, została poproszona o skomponowanie Aleksandry Pakhmutowej i Nikołaja Dobronrawowa do filmu „Moja miłość w trzecim roku”. Nie pamiętasz tego zdjęcia? Nic dziwnego. Twórczość „Kazakhfilm” nie zdobyła zbytniej sympatii publiczności, czego nie można powiedzieć o ścieżce dźwiękowej, którą w 1977 roku zaznaczono na „Song of the Year 77”. Nawiasem mówiąc, początkowo kompozycja została napisana na żeński wokal, a miała ją wykonać Elena Kamburova. Ale inżynier dźwięku Wiktor Babuszkin poprosił o zaśpiewanie utworu Aleksandra Gradskiego. Pakhmutova nie znała go wcześniej i początkowo nie lubiła artysty. Jednak po tym, jak kompozytorka zmieniła zdanie.

Mały Książę

W 1968 roku ukazała się bajka dla dzieci „Pasażer z równika”, w której zabrzmiała piosenka „Mały książę”, która natychmiast stała się hitem. I nie mogło być inaczej: twórczy tandem poety Nikołaja Dobronrawowa i kompozytora Mikaela Tariwerdijewa bez wątpienia mógł stworzyć tylko arcydzieło. Na zdjęciu piosenkę wykonała Tatyana Pokrass, ale jest znana wielu z występów Eleny Kamburowej. Niestety sam film nie mógł pochwalić się dzikim sukcesem.

"Wróżka"

„Co mogę powiedzieć, co mogę powiedzieć, ludzie układają się w ten sposób…” - słowa znane wszystkim. Kompozytor Maxim Dunaevsky może słusznie uznać tę kompozycję, napisaną wspólnie w Leonidzie Derbeniewie, za jedno z najlepszych dzieł. I został stworzony specjalnie dla filmu „Ach, wodewil, wodewil…”, który ukazał się w 1980 roku. Ciekawe, że w filmie zabrzmiało wiele piosenek, w tym „Och, tego wieczoru”, a reżyser Georgy Yungvald-Khilkevich wierzył, że to on stanie się hitem. Ale, jak się okazało, nie udało mu się prześcignąć sukcesu Wróżki. Nie można powiedzieć, że film okazał się nieudany, ale na przykład krytyk filmowy Aleksander Fiodorow wierzył, że został zapamiętany właśnie dzięki wspaniałej muzyce Maxima Dunaevsky'ego i głosowi Zhanny Rozhdestvenskaya, która wykonała przebój, który stał się ponadczasowy.

„Kwiaty miejskie” i „Wszystko przeminie”

Georgy Yungvald-Khilkevich, Maxim Dunaevsky i Leonid Derbenev współpracowali więcej niż raz. Tak więc w filmie „Gdzie on pójdzie”, nakręconym w 1981 roku, reżyser poprosił go o napisanie piosenek od sprawdzonych już autorów. Skomponowali też aż siedem kompozycji, z których szczególną popularnością wśród publiczności cieszyły się „Kwiaty miejskie” i „Wszystko przeminie”. Wykonał je Michaił Bojarski, a towarzyszyła mu Ludmiła Larina z zespołu Festiwalowego.

Czy mi wierzysz?

… albo nie? Oczywiście wierzę ci …”- słowa, których nie trzeba przedstawiać. Sama piosenka, która wciąż nie ma jednej oficjalnej nazwy, została napisana przez kompozytora Aleksandra Rybnikowa i poetę Igora Kochanowskiego do dziecięcego filmu przygodowego science fiction „Wielka podróż kosmiczna” w 1974 roku. Ciekawe, że na potrzeby projektu powstało jednocześnie kilka piosenek, które pierwotnie były wykonywane przez VIA „Merry Boys”. Zaraz po premierze filmu kompozycje z niego ukazały się na osobnych płytach, aw tym samym roku ich nakład przekroczył 100 tys. egzemplarzy.

„Argo”

W 1986 roku reżyser Jewgienij Ginzburg postanowił nakręcić nie tylko film, ale i musical. I wybrał dla niego dobrze znany temat - grecki świat o Argonautach, którzy poszli po Złote Runo. Tak powstała „Wesoła Kronika Niebezpiecznej Podróży”. Co jest najważniejsze w musicalach? Oczywiście piosenki. A oni, wymyśleni przez kompozytora Aleksandra Basilaję i poetę Jurija Ryashentseva, okazali się tak dobrzy, że w 1987 roku ukazała się płyta gramofonowa, która zawierała 12 utworów z filmu. I oczywiście „Argo” stał się najbardziej rozpoznawalnym i ukochanym wśród słuchaczy.

„Leśny jeleń”

Ta piosenka Jewgienija Krylatowa i Jurija Entina stała się znakiem rozpoznawczym Aidy Vedishcheva. Zapewne publiczność tak bardzo pokochała kompozycję za jej lekkość i poczucie magicznej atmosfery. Jednak w dzisiejszych czasach niewiele osób pamięta, że hit został po raz pierwszy wykonany w dziecięcym filmie „Och, ta Nastya!” Tego samego nie można powiedzieć o „Leśnym jeleniu”, który jest uważany za jedną z najsłynniejszych piosenek dla dzieci. To prawda, chociaż utwór w filmie wykonuje Aida Vedishcheva, na ekranie zdaje się śpiewać inny wykonawca.

Pada śnieg

W filmie „Kariera Dimy Gorina” zagrali dopiero rozpoczynające kariery Aleksander Demyanenko, Władimir Wysocki i inni aktorzy. Film miał premierę w 1961 roku, ale krytycy go nie docenili. Co więcej, wielu z nich chwaliło aktorstwo, ale nie podobała im się sama fabuła. Najciekawsze jest to, że nazwano piosenkę „Snow is Coming”, skomponowaną przez kompozytora Andrieja Eshpai i poetę Jewgienija Jewtuszenkę i wykonaną przez Mayę Kristalinskaya „ wulgarny . Kto by pomyślał, że kompozycja, która zabrzmiała w kadrze z ucztą noworoczną, stanie się tak popularna. Co więcej, sam Andrei Eshpai przypomniał sobie, że po przeczytaniu scenariusza o budowniczych syberyjskich napisał prostą melodię i przekazał ją młodemu Jewgienijowi Jewtuszenko, który natychmiast napisał te słowa.