Wideo: Vera Alentova i Katya Tikhomirova: co łączy aktorkę i jej najsłynniejszą ekranową bohaterkę
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
21 lutego wspaniała aktorka teatralna i filmowa, Artysta Ludowy Rosji, obchodzi 75. urodziny Vera Alentova … Pomimo dużej liczby ról odgrywanych przez nią, rola Katyi Tichomirovej w filmie „Moskwa nie wierzy we łzy” jest nadal najbardziej znana i popularna. I choć ich losy przebiegały w różny sposób, Verę Alentovą i jej ekranową bohaterkę łączy o wiele więcej, niż mogłoby się wydawać na pierwszy rzut oka.
Być może ta rola okazała się tak przekonująca w wykonaniu Alentowej właśnie dlatego, że musiała również podbić stolicę i, podobnie jak Katya Tichomirowa, Moskwa nie poddała się od razu - ta droga była długa i trudna. Na stołeczny uniwersytet przyjechała z Barnaułu, gdzie wcześniej przez rok pracowała jako robotnik w młynie melanżowym. I trafiła tam na polecenie matki, która dowiedziawszy się, że jej córka potajemnie dostała pracę w miejscowym teatrze dramatycznym, postawiła ultimatum: jeśli teatr jest tylko kapitalny, ale na razie można pracować na kombajn.
Rok później Alentova zaatakowała stołeczne uniwersytety. W przeciwieństwie do bohaterki filmowej, za pierwszym razem wstąpiła do szkoły studyjnej w Moskiewskim Teatrze Artystycznym. Wojewódzka nie polowała na genialnych moskiewskich stajennych - na drugim roku poślubiła beznadziejną, w opinii większości nauczycieli, studentkę przyjezdną, bez pieniędzy i bez znajomości. Nazywał się Vladimir Menshov.
Podobnie jak Katia Tichomirowa, aktorka w pełni poznała wszystkie trudy życia w hostelu, zanim nabyła własne mieszkanie w Moskwie. Ich ślub z Mienszowem był podobny do tego, który świętowali w filmie Antonina i Nikołaj: w tym samym hostelu zorganizowano ucztę za 30 rubli, cały kurs przeszli. A po ślubie nowożeńcy ponownie wyjechali - Alentova mieszkała w dormitorium teatru. Puszkin i Menshov - w hostelu VGIK, ponieważ nie można było dostać pokoju w rodzinnym hostelu.
W 1969 roku urodziła się ich córka Julia. W ósmym miesiącu ciąży Alentova była jeszcze na scenie i wróciła do pracy niemal natychmiast po urodzeniu córki. Bardzo brakowało pieniędzy, aktorka musiała grać 30 spektakli miesięcznie, podczas gdy jej mąż studiował w VGIK i pracował w nocy jako ładowacz. Młoda rodzina nie wytrzymała próby braku pieniędzy, nieporządku i ciężkiego życia, a gdy ich córka miała 3 lata, rozstali się. To prawda, że byli w stanie żyć osobno tylko 4 lata, a potem zdali sobie sprawę ze swojego błędu i nigdy się nie rozstali.
Sukces i uznanie przyszły do Alentovej w wieku dorosłym, mogła też powiedzieć: „Życie w wieku 40 lat dopiero się zaczyna”. Swoją słynną rolę odegrała w wieku 37 lat. W tym samym czasie początkowo scenariusz wydawał się jej płaski, a jej bohaterka - znacznie mniej bystra niż ostra Ludmiła. Ale Mieńszow upierał się, że Katia Tichomirowa była jej rolą. Popularność filmu „Moskwa nie wierzy we łzy” była niesamowita: w 1980 roku obejrzało go 90 milionów widzów w ZSRR, ponad 100 krajów świata kupiło film do dystrybucji. Został nagrodzony Oscarem w USA, Vera Alentova otrzymała Nagrodę Państwową w ZSRR, aw 1981 roku została uznana za najlepszą aktorkę według sondażu magazynu Soviet Screen.
Po wszystkich próbach, które spadły na jej los, Katerina Tichomirowa była w stanie osiągnąć sukces, ale jednocześnie ze skromnej dziewczyny zamieniła się w nieugiętą i kategoryczną „żelazną damę”, „surową, ale uczciwą” szefową. Ma to również pewne podobieństwo do charakteru aktorki. Julia Menshova mówi: „Może o mojej matce możesz powiedzieć„ żelazna dama”. Właściwie jest bardzo twardą osobą. Mama ma jeszcze jedną cechę, która jest radykalnie odmienna ode mnie – jest osobą niezwykle zamkniętą, introwertyczką; traktuje ludzi bardzo ostrożnie i prawie nie wpuszcza go do swojego wewnętrznego świata”.
Vera Alentova wierzy, że miała w swoim życiu „trzy szczęśliwe dni”: „Mówiąc o absolutach, dzień, w którym wstąpiłam do Szkoły Studyjnej w Moskiewskim Teatrze Artystycznym, był absolutnie szczęśliwym dniem - pierwszym świadomym. Kiedy urodziła mi się Julia – to jest drugi dzień… A trzeci dzień absolutnego szczęścia to dzień wręczenia Oscara filmu „Moskwa nie wierzy we łzy”.
Moskwa nie wierzy we łzy nie był jedynym radzieckim filmem, który otrzymał Oscara i inne nagrody: 15 arcydzieł kina rosyjskiego, które zyskały uznanie na całym świecie.
Zalecana:
Najsłynniejsza Hiszpanka w sześciu portretach Velazqueza: Smutny los infantki Małgorzaty Teresy z Hiszpanii
Prawie każdy zna wygląd małej dziewczynki z nieśmiertelnych obrazów Diego Velazqueza - infantki Margarity Teresy, która od najmłodszych lat była skazana na żonę brata swojej matki. A ponieważ Margaret mieszkała w Hiszpanii, a Leopold w Wiedniu, prawie co roku pan młody był wysyłany na dwór pana młodego zgodnie z portretem Infantki, aby mógł obserwować, jak dorasta jego narzeczona. Dlatego mała Muse Velasquez w dzieciństwie tak często musiała pozować dla znanej artystki, że w końcu zostawiła ją w malarstwie światowym
Co naprawdę połączyło Louisa de Funes z jego „ekranową żoną” Claude Jansac?
To nie przypadek, że ta sympatyczna, elegancka dama o uroczym uśmiechu i nienagannej fryzurze tak często pojawiała się w filmach obok Louisa de Funes. Tak więc sam aktor zdecydował kiedyś: Claude Zhansak jest tym, który przynosi mu szczęście i dlatego powinien zostać jego „ekranową żoną”. Ten kreatywny tandem przetrwał wiele lat i naprawdę wpłynął na karierę jednego z najbardziej lubianych francuskich komików
„Szukaj kobiety”: jak pojawiła się najsłynniejsza gruzińska dynastia sowieckiego kina
34 lata temu, 31 stycznia 1984 roku, zmarła słynna gruzińska aktorka, Artysta Ludowy ZSRR Veriko Andzhaparidze. Nazywano ją teatralną legendą i „Matką Gruzji”. Zagrała trochę w filmach, ale nawet wykonywane przez nią odcinki stały się arcydziełami. W filmie „Pokuta” jej bohaterka wypowiedziała tylko jedno zdanie, ale stała się aforyzmem: „Po co nam droga, jeśli nie prowadzi ona do świątyni?” Ale Veriko była znana nie tylko z tego - była matką słynnej aktorki, którą nazywano gruzińską m
Okrutna pasja Oscara Wilde'a i „Obraz Doriana Graya”, który stał się najsłynniejszą i nieudaną powieścią pisarza
Nazwa Wilde przetłumaczona z angielskiego oznacza „niepowstrzymany, żarliwy, namiętny”. Taki był ten tajemniczy pisarz. Zawsze z żywym kwiatkiem w butonierce, w zapierających dech w piersiach strojach, przystojny i utalentowany. Nazywano go „księciem estetów”. I nie wahał się mówić o swoim geniuszu
Frida Kahlo w filmie: Jak Salma Hayek ominęła Madonnę i zwróciła swoją bohaterkę do Meksyku
66 lat temu, 13 lipca 1954 roku, zmarła legendarna meksykańska artystka Frida Kahlo. Co zaskakujące, zanim Julie Taymor nakręciła film „Frida” w 2002 roku, wielu nie znało nazwiska tej artystki, zwłaszcza w jej ojczyźnie. Z tego powodu hollywoodzkie studia od 15 lat odmawiają uruchomienia tego projektu, obawiając się porażki. I tylko meksykańska Salma Hayek zdołała w końcu zrealizować to jako producentka i wykonawca głównej roli. W tym samym czasie musiała