Dlaczego słynny rosyjski artysta Wasilij Pierow miał fikcyjne imię

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Wśród wybitnych rosyjskich artystów realistycznych drugiej połowy XIX wieku, którzy otrzymali wdzięczność powszechną, nazwisko Wasilij Grigoriewicz Pierow, zwany „prawdziwym śpiewakiem smutku”. Co więcej, nie jest to nierozsądne: bohaterami jego obrazów rodzajowych byli w większości zwykli ludzie, poniżani i znieważani, zawsze głodni i opłakujący swoich zmarłych krewnych. Ponadto osobisty dramat dzieciństwa i młodości artysty odcisnął głębokie piętno na całej jego karierze.

Jak nieślubny chłopiec o czyimś nazwisku stał się Perov

Dramatyczny był los Wasilija Pierowa, nieślubnego syna prokuratora prowincjonalnego barona Grigorija Karłowicza Kridenera i młodej wdowy po kupcu Iwanowie Akuliny Iwanownej. Dokładna data jego urodzin nie jest znana, waha się między grudniem 1833 a styczniem 1834. I nawet fakt, że wkrótce po urodzeniu Wasilija jego rodzice pobrali się, nie dawał mu prawa do nazwiska ani tytułu ojca.

Dlatego oficjalnie „urodzonemu w grzechu” dziecku początkowo nadano imię karczmarza, który zgodził się zostać jego ojcem chrzestnym. Dziecko nazywało się Wasilij Grigorievich Wasiliew. A pseudonim „Perow” pojawi się nieco później, a mianowicie z lekką ręką miejscowego kościelnego, który nauczył chłopca czytać i pisać.

Vasya zainteresował się malarstwem i kaligrafią, gdy obserwował pracę artysty, który został zaproszony do ich domu, przywracając portret. Chłopiec „zaczarowany magią malarstwa” również zacznie malować. A pierwszą rzeczą, którą przedstawi przyszły artysta, będą litery, których nie napisze, a mianowicie narysuje. Za piękno pisania i mistrzowskie posiadanie pióra nauczyciel kościelny Wasya - „Perow”. Pod tym pseudonimem artysta zasłynął wiele lat później. A Wasilij miał również szansę zachorować na ospę jako dziecko, w wyniku czego słaby wzrok pozostanie z nim na całe życie, co jednak nie przeszkodzi mu zostać sławnym malarzem.

Ojciec Pierowa, wolnomyśliciel, który zaprzyjaźnił się z wygnanymi dekabrystami i przyjął ich w swoim domu, został zesłany do Archangielska i pozbawiony materialnego bogactwa. A potem, w poszukiwaniu dochodowego miejsca, on i jego rodzina przenosili się z miasta do miasta, wędrując po dziwnych zakamarkach. Dopóki nie zatrzymał się w Arzamas, gdzie Wasilij, pomimo trudności finansowych rodziny, został wysłany na studia w szkole artystycznej A. V. Stupina. Nauczyciel powiedział: i pozwolił mu malować farbami olejnymi wcześniej niż inni uczniowie.

W wieku 18 lat jego matka przywiozła Wasilija Pierowa do Moskwy, a rok później wstąpił do Moskiewskiej Szkoły Malarstwa, Rzeźby i Architektury. Z powodu swojej biedy młody człowiek musiał żyć „z litości i chleba” z gospodynią sierocińca, do której Akulina Iwanowna przywiązała go przez znajomość. Ale w szkole Wasilij miał okazję obracać się w interesującym środowisku twórczym: jego towarzysze byli początkującymi artystami z całej Rosji. A najmłodszy malarz pejzażowy Ivan Shishkin stał się jego najbliższym przyjacielem.

Kiedyś Pierow, pozostawiony bez dachu nad głową i środków do życia, w rozpaczy prawie opuścił szkołę. Jednak w trudnej sytuacji pomógł mu jego nauczyciel, który osiedlił się u Wasilija i opiekował się nim po ojcowsku.

Po ukończeniu studiów młody artysta wręczył Akademii Sztuk Pięknych „Portret NG Kridenera”, za co został nagrodzony małym srebrnym medalem. W tamtych latach inne jego prace zostały już zauważone zarówno przez publiczność, jak i krytykę. Wielu widziało w nim „bezpośredniego spadkobiercę i następcę Fedotowa”.

Fabuła tego płótna została określona słowami pieśni ludowej: „Matka płacze jak płynie rzeka; siostra płacze jak strumień; żona płacze, gdy rosa spada - słońce wzejdzie, wysuszy rosę”.

Po uzyskaniu pozwolenia na udział w konkursie na duży złoty medal Akademii Cesarskiej Pierow przeniósł się do Petersburga, gdzie napisał swoje prace „Kazanie na wsi” i „Procesja wiejska na Wielkanoc”. I co było zaskakujące – za pierwszą pracę naprawdę otrzymał duży złoty medal i prawo do wyjazdu za granicę jako emeryt.

Ale drugi popadł w niełaskę i wywołał burzę protestów. Krążyły plotki. Praca ta wywołała gorące dyskusje: W. Stasow chwalił ją za jej prawdziwość i szczerość; jednocześnie inni wpływowi krytycy przekonywali, że „taki trend zabija prawdziwą sztukę wysoką, upokarza ją, pokazując tylko nieestetyczną stronę życia”.

Daleko od domu

Ale niech tak będzie, Pierow nadal wyjechał za granicę. Przez cały rok mieszkał w Paryżu, pracując i studiując sztukę światową. Malarz był jednak obciążony życiem za granicą, namiętnie chciał jak najszybciej wrócić do domu, wystąpił nawet z petycją do Akademii.

W historii placówki taki przypadek zdarzył się po raz pierwszy, gdyż emeryci Akademii za wszelką cenę starali się przedłużyć pobyt za granicą. Ale Wasilij Pierow, tęskniąc za ojczyzną, całym sercem dążył do Rosji i pozwolono mu wcześniej wrócić do domu.

Osobista tragedia

W życiu artysty była też miłość o posmaku goryczy straty. Przed podróżą do Paryża w 1862 r. Wasilij Pierow poślubił Helenę Szejs, siostrzenicę profesora Ryazanowa. Jednak rodzinne szczęście młodej pary nie trwało długo. Pięć lat później malarz doznał wielkiego nieszczęścia – najpierw zmarła jego ukochana żona, a po jej dwójce starszych dzieci pozostał przy życiu tylko najmłodszy syn Włodzimierz, który później również został artystą.

Pierow ożenił się po raz drugi pięć lat po tragedii. Ale złamane serce nigdy się nie zagoiło. Mistrz całkowicie poświęcił się malarstwu. Dużo pracował, pisał „głośno”, w naiwnych, poruszających duszę dziełach, szczerze odzwierciedlał życie „potężnej i obfitej, wielkiej i bezsilnej Matki Rosji”.

Wielka spuścizna genialnego artysty

Z sarkazmem i ironią malarz demaskuje niemoralność duchowieństwa i rządzących, którzy doprowadzili zwykłych ludzi do nędznej egzystencji. Wewnętrzny protest przeciwko uciemiężonemu życiu zdeterminował intencję niemal wszystkich płócien mistrza.

Pierow stworzył w 1865 jeden ze swoich najlepszych obrazów: „Widząc umarłych”. Chociaż płótno było niewielkie, było świetne w treści … Artysta po mistrzowsku pokazał beznadziejność i samotność chłopskiej rodziny bez żywiciela rodziny.

Za prace „Trojka” i „Przybycie gubernatora do domu kupieckiego” V. G. Perov otrzymał tytuł akademika.

Pięć płócien Pierowa („Widzenie umarłych”, „Pierwsza ranga”, „Dilettante”, „Gitarzysta-boby”, „Trojka”) pokazano na Wystawie Światowej w 1867 roku w Paryżu, gdzie docenili go krytycy sztuki i wykształcona publiczność. prace twórcze.

W 1869 Pierow wraz z Myasojedowem, który wpadł na pomysł utworzenia Stowarzyszenia Wędrownych Wystaw Artystycznych, zorganizował w Moskwie grupę Wędrowców. Przez siedem lat był członkiem jej zarządu Wasilij Grigoriewicz.

W 1870 otrzymał I nagrodę za pracę „Ptaki” oraz tytuł profesora Akademii Sztuk Pięknych.

Jednak pędzel Wasilija Pierowa należy nie tylko do prac społecznych, ale do całej galerii portretów, którą możecie zobaczyć w drugiej części recenzji.

Historię Rosji bez upiększeń można zobaczyć na szczerych płótnach artysty. Władimir Makowski.