Mało znane fakty z życia genialnego malarza pejzaży morskich Iwana Aiwazowskiego

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

A na końcu tematu o wielkich rosyjskich malarzach morskich nie sposób nie wspomnieć o największym geniuszu XIX wieku Iwane Ajwazowski … O swojej drodze, którą musiał wznieść się na wyżyny światowej sławy i powszechnego uznania, o drobnych zawodowych sztuczkach, o działalności charytatywnej na rzecz rodzinnego miasta i o wielu innych rzeczach, które sprawiają, że świat „zdejmuje kapelusz” przed tą niesamowitą osobą.

Pejzaż morski Aiwazowskiego to ogromna siła żywiołu wody, znakomicie oddana na suchym płótnie. Przyglądając się pejzażom morskim, czasami serce tonie od szumu dudniącego morza i nieba iskrzącego się od błyskawic, a czasami drętwieje od delikatnego szeptu fal toczących się o brzeg. Prawdziwie dar malarza otrzymany od Boga.

Magik z pędzlem

Wokół Aiwazowskiego zawsze było wiele plotek i spekulacji, które były rozpowszechniane przez jego zazdrosnych ludzi. Krążyły pogłoski, że do tworzenia swoich genialnych płócien malarz używa niezwykłych kolorów, a na ich wystawach w galeriach instaluje lampę za płótnem, aby stworzyć iluzję blasku wody i nieba.

Jednak te plotki nie miały żadnych podstaw. A Aivazovsky często musiał pracować publicznie, aby rozwiać wszystkie swoje wątpliwości. Jednocześnie doprowadzając innych do całkowitego zdumienia swoją szybkością i przejrzystością w pracy. Wszyscy pamiętają znaną historię, kiedy czcigodny artysta, na oczach zdumionych uczniów, w ciągu kilku godzin napisał zdjęcie o dość imponujących rozmiarach.

Iwan musiał zaskakiwać ludzi od dzieciństwa, kiedy najpierw samodzielnie opanował grę na skrzypcach, a potem, gdy ujawnił się w nim niesamowity dar do rysowania.

Utalentowany samorodek z biednej ormiańskiej rodziny był patronowany przez wielu mecenasów sztuki. Ale szczególną rolę w jego losie odegrał burmistrz miasta Feodosia Aleksander Iwanowicz Kaznacheev. To z jego lekką ręką Aiwazowski trafił do Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu, studiując na koszt publiczny. Tam Ivan został natychmiast zauważony i stał się ulubionym uczniem.

Jak uczeń ominął swojego nauczyciela

Nie trzeba było długo czekać na uznanie opinii publicznej. A plotka o wyjątkowym talencie chłopca-samorodka Feodosia dotarła do samego cesarza Mikołaja I. Następnie polecił go francuskiemu malarzowi morskiemu Philipowi Tannerowi jako studentowi. Filip, będąc ambitnym i zazdrosnym człowiekiem, natychmiast zobaczył konkurenta w Aiwazowskim i za wszelką cenę próbował odepchnąć młodego artystę na bok.

Sama myśl, że uczeń pewnego dnia przewyższy swojego nauczyciela, przerażała go. I tak Tanner kategorycznie zabronił Ivanowi pisania swoich prac i wysyłania ich na jakiekolwiek wystawy. Przez pewien czas młody talent musiał pilnie mieszać kolory i być posłańcem zazdrosnej nauczycielki francuskiego.

Wkrótce jednak Philipa Tannera czekała niemiła niespodzianka. W 1836 roku na wystawie w Akademii Sztuk Aiwazowski wystawił pięć swoich niepowtarzalnych płócien, co wywołało burzę entuzjazmu publiczności i krytyków, a także wielki skandal wywołany przez Francuzów. Skarga dotarła do samego cesarza i został zmuszony do zakazania Aiwazowskiemu malowania na pół roku.

Wschodząca gwiazda malarstwa rosyjskiego

Ta skandaliczna historia odegrała rolę czarnego PR dla początkującego artysty. Sława zakazanego malarza tak bardzo podsyciła zainteresowanie nie tylko zwykłej publiczności i krytyków, ale także wpływowych mieszkańców Rosji.

Prace Aiwazowskiego zaczęły być wysoko cenione w Akademii Sztuk - złote medale następowały jeden po drugim. A potem dwa lata wcześniej postanowiono całkowicie uwolnić artystę tanty ze ścian akademii i wysłać go na Krym z zadaniem namalowania kilku pejzaży. Z którym oczywiście Iwan Konstantinowicz poradził sobie znakomicie. Następnie odbyła się podróż emerytalna do krajów europejskich na koszt Akademii.

Mieszkając i pracując za granicą, Aivazovsky również tam zyskał ogromną popularność i sławę. Na przykład na płótnie „Chaos. Stworzenie Świata”, na podstawie opowieści biblijnej, papież Grzegorz XVI przyznał artyście złoty medal. I będąc pod wrażeniem, chciałem go kupić. Iwan Konstantinowicz nie wziął pieniędzy, ale mimo to przedstawił obraz wysokiej rangi dygnitarzowi.

I od razu wszyscy chcieli dostać dzieło tego samego artysty, którego płótno stało się ozdobą ścian Watykanu. Nikołaj Gogol napisze o tym do Aiwazowskiego w swojej korespondencji: „Twój” Chaos „wzbudził chaos w Watykanie”. Rzeczywiście, płótna artysty sprzedawały się jak ciepłe bułeczki, pomimo komentarzy niektórych krytyków. A krytykowali głównie za frazesy w kompozycji i kolorze.

Małe sztuczki wielkiego malarza morskiego

Ale Aivazovsky rozwijał się szybko, ponieważ pracował dużo i bardzo szybko. Jak wiecie, na napisanie jednego płótna poświęcił nie więcej niż dziesięć dni. Dlatego jego spuścizna jest tak ogromna – sześć tysięcy płócien. Ten występ wydaje się niesamowity. Ale patrząc uważnie na jego arcydzieła, rozumiemy, do jakiej sztuczki uciekł się czcigodny malarz w swojej pracy.

Przyglądając się szczegółowo kilku zdjęciom jednocześnie, zauważysz, że wszystkie mają ze sobą wiele wspólnego. Najpierw artysta malował każdą pracę ze środka płótna, gdzie przedstawiał przedmiot, który odegrał kluczową rolę. Z reguły był to czubek fali, statku lub tratwy, które spisywał w najdrobniejszych szczegółach, ale wszystko inne było łatwe i niemal schematyczne, impresjonistycznie.

Doprowadzając obraz do połowy, mistrz dodał wyraźne i jasne pociągnięcia i szczegóły. Skrupulatnie i realistycznie pracował nad pianą na falach i na powierzchni wody, blaskiem światła, detalami statków. Dzięki tej technice widz postrzega obrazy Aiwazowskiego jako nasze.

Co ciekawe, pracując w ten sposób, prawie niemożliwe jest stworzenie portretu i najwyraźniej dlatego Aiwazowski praktycznie nie malował ludzi. Nawet na słynnym portrecie „Pożegnanie Puszkina z morzem” poeta napisał znany Ilya Repin.

Jednak Aiwazowski niejednokrotnie sam napisał portret Puszkina i zwykle nad brzegiem morza. Artysta posiada autoportret, namalowany w 1874 roku. Ale to tylko wyjątkowe przypadki.

Niesamowite zimowe krajobrazy oczami Iwana Aiwazowskiego

Wielu z nas geniusz rosyjskiej mariny kojarzy się tylko z pejzażem morskim. Mało kto jednak wie, że malował też niesamowicie magiczne zimowe pejzaże. Zdjęcia na ten temat są bardzo rzadkie, ponieważ jest ich bardzo mało.

Kontemplując zimowe krajobrazy Aiwazowskiego, trudno nie zgodzić się z faktem, że prawdziwy mistrz, który zna wszystkie niuanse zjawisk przyrodniczych w najdrobniejszym szczególe, miał rękę na płótnie.

A będąc już dość bogatym i sławnym, u szczytu sławy i uznania, mistrz kontynuował pracę z oddaniem, z wielką wytrwałością i inspiracją. Zawsze był pewien

A pod koniec życia Aiwazowski zaangażował się w działalność charytatywną w swoim rodzinnym mieście - Teodozji. Linia kolejowa biegnąca do miasta przez połowę Krymu; zaopatrzenie w wodę - z tak cenną dla miasta wodą pitną; galeria sztuki jest dziełem Iwana Konstantinowicza. A mieszkańcy Teodozji z trwogą i miłością nadal honorują i doceniają wszystko, co stworzył wielki geniusz, ich słynny rodak.

W naszych czasach prace Aiwazowskiego są wysoko cenione na całym świecie. Sprzedawane są z dużym powodzeniem na aukcjach dzieł sztuki. Tak więc w 2012 roku na aukcji Sotheby's obraz „Widok na Konstantynopol i Bosfor” został sprzedany za 3,2 miliona funtów.

Iwan Ajwazowski pozostawił po sobie nie tylko ogromne dziedzictwo artystyczne, ale także potomków, którzy poszli w ślady jego genialnego dziadka. to jego czworo wnucząt, którzy stali się bardzo znanymi malarzami marynistycznymi.