Wideo: Malowane obrazy: martwa natura Davida Ligarda
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Zastanawiam się, czy ptaki dziobałyby owoce przedstawione na tak realistycznych obrazach? Martwe natury Davida Ligarda wydają się pasować do opowieści o artystycznym pojedynku starożytnych malarzy. Ale nasza współczesność w każdy możliwy sposób zaprzecza realizmowi (a czasami hiperrealizmowi: dlaczego nam go nie żal). Artysta mówi, że jego obraz jest metafizyczny, a przestrzeń na pierwszym planie jest rodzajem miejsca sakralnego, rodzajem ołtarza, na którym umieszcza się symboliczne przedmioty, a światło równoważy cień.
Pochodzący z Illinois David Ligare, który prawie całe swoje dorosłe życie spędził w Kalifornii, w młodości porwał starożytność, a w szczególności twórczość starożytnego greckiego rzeźbiarza Polyktetusa oraz idee filozofa i matematyka Pitagorasa.
Wielbiciel starożytnych mistrzów dostrzegł cechy odległej Grecji na znanym wybrzeżu Pacyfiku. Daleko nie tylko geograficznie, ale i historycznie. California Arcadia – skrzyżowanie Ameryki i Hellady – to jego osobiste odkrycie. Kolumb odkrył Amerykę, a David Ligard odnalazł Grecję w Ameryce – czy to źle?
Teraz artysta David Ligar ma 66 lat i od prawie 30 lat przygotowuje indywidualne wystawy malarstwa. Martwe natury Amerykanina mają szczególną strukturę, o której jakoś radośnie pomyślał wiele lat temu.
Po pierwsze, malarz skłonny do medytacji nie lubił tradycyjnego ciemnego, często ponurego tła w większości martwych natur. Tak, martwa natura, ale żeby nie urządzać upamiętnienia na zdjęciach? Martwa natura powinna być jaśniejsza, a na jasnym tle i cieniach będzie dobrze wyglądać.
Po drugie, artysta zdecydował, że na jego płótnach znajdzie się naturalne światło. Aby pokazać, że obiekty są oświetlane przez słońce, usunął kawałek jasnego tła i odsłonił pas pejzażu morskiego po prawej i u góry. Za nim widać linię horyzontu, niebo pomalowane jest na różne kolory w zależności od pory dnia, a cienie mają różne długości i nasycenia.
Na obrazach amerykańskiego artysty jest zarówno daleka, jak i bliższa. Ale nie ma życia w samych formach życia, mówi malarz. Gdzie widziałeś, że w rzeczywistości wszystko zostało tak zaprojektowane i przemyślane, jak kompozycja martwej natury, w której jest miejsce zarówno na owoce, jak i na morze? - upomina krytyków David Ligard.
Zalecana:
"Pirotechnika" - obrazy malowane fajerwerkami
Rosemarie Fiore to jedna z pasjonatów pirotechniki. Rozsadza wszystko, co wybucha i pali wszystko, co jest spalone. Ale robi to nie tylko dla własnej przyjemności, ale także ze względu na wysoki cel, ze względu na kreatywność. Wykorzystując różne rodzaje fajerwerków, Rosemary Fiore stworzyła uderzającą i imponującą abstrakcyjną serię materiałów wybuchowych o nazwie „Pirotechnika”
Życie prostych rzeczy: martwa natura Zdjęcia Marii Sapego
Maria nazywa swoje prace czarnuchami. Chociaż może nazwa „psychiczna martwa natura” będzie im bardziej odpowiadać? W kadrze - najprostsze rzeczy. Jabłka i gruszki, plasterek arbuza, wietrzny plasterek cytryny, polne kwiaty, suche łodygi i zakurzone pajęczyny na wiejskim oknie, szklane kieliszki, szklanki, butelki… W odblaskowej płytce niejasno odgaduje się inny świat… okładki obraz z tajemniczą mgłą … A wszystko jest wypełnione tajemniczą
Oszałamiające obrazy Teodosio Sectio Aurea, „malowane” cieniem trójwymiarowych kompozycji
Grecki artysta Teodosio Sectio Aurea łamie ogólnie przyjęte schematy postrzegania codziennego świata, ukazując efemeryczny i atrakcyjny dno rzeczywistości poprzez grę cieni. Każda z jego trójwymiarowych kompozycji, oświetlona w określony sposób, tworzy zupełnie nieoczekiwany obraz cieniowy, który ma nie tylko fizyczny, ale i filozoficzny związek ze swoim źródłem
Martwa natura: gotyckie martwe natury autorstwa fotografa Kevina Best
Fotograf Kevin Best pochodzi z Paddington, przedmieścia słonecznego Sydney, ale jego zainteresowania kryją się w ciemności i tajemnicy. „Moje główne pasje to martwa natura i surrealizm” – mówi Best; tutaj wystarczy pamiętać, że rosyjskie słowo „martwa natura” oznacza dosłownie „martwą naturę”
Fabrice Fouillet Cudowna martwa natura
Zdecydowaną większość zdjęć znanych fotografów można podzielić na portrety i pejzaże. Z kolei Fabrice Fouillet specjalizuje się głównie w przedmiotach, fotografując stół jadalny, kominek; tworzy niezwykłe połączenia z biżuterią (na przykład z gazety, naszyjnika i… kraba), tworząc w ten sposób niesamowite martwe natury. Brzmi zbyt prosto, ale wygląda bardzo interesująco