Od 17 grudnia 2009 r. do 31 stycznia 2010 r. - wystawa Victorii Kiryanovej i Lyubova Lesokhiny „Tradycje wielowarstwowych akwareli”
Od 17 grudnia 2009 r. do 31 stycznia 2010 r. - wystawa Victorii Kiryanovej i Lyubova Lesokhiny „Tradycje wielowarstwowych akwareli”

Wideo: Od 17 grudnia 2009 r. do 31 stycznia 2010 r. - wystawa Victorii Kiryanovej i Lyubova Lesokhiny „Tradycje wielowarstwowych akwareli”

Wideo: Od 17 grudnia 2009 r. do 31 stycznia 2010 r. - wystawa Victorii Kiryanovej i Lyubova Lesokhiny „Tradycje wielowarstwowych akwareli”
Wideo: seeing wife face for first time #shorts - YouTube 2024, Marsz
Anonim
Wiktoria Kiryanowa. Okno na Paryż, 2009
Wiktoria Kiryanowa. Okno na Paryż, 2009

Wystawa została przedłużona do 31 stycznia 2010! Państwowe Muzeum – Centrum Humanitarne „Pokonanie” im. NA. Ostrovsky prezentuje wystawę prac młodych artystów Victorii Kiryanovej i Lyubova Lesokhina „Tradycje wielowarstwowych akwareli”.

Wystawy Victorii Kiryanovej i Lyubova Lesokhiny odbywają się w Centrum Muzealnym już po raz piąty. Dla nich, członków Związku Moskiewskich Artystów, artystów-nauczycieli Moskiewskiej Państwowej Specjalistycznej Szkoły Akwareli Siergieja Andriyaki, jest to rodzaj twórczego raportu, który stał się tradycyjny w sali Muzeum Pokonywania.

Od zawsze wybrali swoją drogę w sztuce. A gatunek akwareli, jego tradycje są oddane całym sercem. A talent daje im możliwość tworzenia, patrzenia i odczuwania otaczającego ich świata szczególnie dotkliwie. Oddają ludziom swoją wizję, przyczyniając się do narodzin w nich życzliwości i harmonii uczuć. Umiejętności artystów poprawiają się z roku na rok. Technika wielowarstwowej klasycznej akwareli wymaga szczególnego charakteru i cierpliwości. Tutaj nie możesz się pomylić. Sekwencyjne nakładanie warstw farby jedna na drugą, glazurowanie wymaga kunsztu artysty. Kartka papieru przytwierdzona do sztalugi jak ekran, jak poświata. Obrazy powstają dzięki precyzyjnemu dotknięciu pędzla. Wszystko to wymaga nie tylko umiejętności, ale także specjalnych właściwości charakteru danej osoby.

Wystawa odsłania tradycje i tajniki wielowarstwowych klasycznych akwareli oraz ich nieodłączne rysowanie w dni, kiedy wszystko przesycone jest noworocznym i świątecznym nastrojem. Jest w zgodzie z tym nastrojem. Prace Victorii Kiryanovej i Lyubova Lesokhiny są emocjonalne. Noszą w sobie deklarację miłości do dzikiej przyrody, do świata, jej piękna. To pejzaże i martwe natury – efekt podróży Victorii Kiryanovej do Francji i Łotwy. Na nich - zakątki Paryża i starej Rygi. Do pędzla artysty należy duża seria orientalnych martwych natur. Wszystko to zostało zrobione dosłownie w ostatnim 2009 roku.

Wiktoria Kiryanowa. Orientalny deser, 2009
Wiktoria Kiryanowa. Orientalny deser, 2009
Wiktoria Kiryanowa. Martwa natura orientalna, 2008
Wiktoria Kiryanowa. Martwa natura orientalna, 2008
Wiktoria Kirjanowa. Wiosna na Montmartrze, 2009
Wiktoria Kirjanowa. Wiosna na Montmartrze, 2009
Wiktoria Kirjanowa. Bretania. Stare łodzie, 2009
Wiktoria Kirjanowa. Bretania. Stare łodzie, 2009
Wiktoria Kirjanowa. Vec Ryga. Deszcz, 2009
Wiktoria Kirjanowa. Vec Ryga. Deszcz, 2009
Wiktoria Kiryanowa. Vec Ryga. Plac Św. Piotra, 2009
Wiktoria Kiryanowa. Vec Ryga. Plac Św. Piotra, 2009

Dla Ljubowa Lesochiny ten rok był również znaczący, ponieważ została matką. W czerwcu urodził się jej syn - Jurij. Na wystawie jest wiele najnowszych rysunków ołówkiem. Oto portret z synem i znane zaułki moskiewskiego ogrodu „Ermitaż”. Wśród dzieł L. Lesokhiny znajduje się niesamowita noworoczna prezentacja na Rok Tygrysa. Oto „Trygrys tryptyk”: tygrysica z tygrysiątkiem, tygrys w wodzie, rodzinna para tygrysów. Ljubow Lesochin po raz pierwszy zwraca się do gatunku artystycznego animalizmu, co robi bardzo skutecznie, używając przyciemnianego papieru.

Ljubow Lesochin. Seria
Ljubow Lesochin. Seria

„Moje rysunki i płótna to fragmenty mnie samego” – powiedział Henri Matisse. Słowa wielkiego artysty można było również przypisać obrazom młodych artystów. „Celem kreatywności jest dawanie siebie” – można powiedzieć o tym, jak młodzi mistrzowie akwareli rozumieją swój cel. Ale każdy z nich idzie swoją drogą, gdzie głównym kryterium jest kreatywna jednostka.

Według krytyka sztuki L. Kandalovej „pejzaże, architektura i weneckie maski karnawałowe w pracach Victorii Kiryanovej są ustawione w jednym rzędzie delikatnych klejnotów. Jej obrazy - podróże dają widzowi możliwość zdobycia duchowej wizji, innych wymiarów i ruchów w przestrzeniach historii kultury.” Jest to bardzo dokładny opis twórczości V. Kiryanovej, której pędzel. Przede wszystkim duchowość jest nieodłączna. Przedmioty w jej kompozycjach zawsze żyją i niosą szczególny ładunek energii, swój tajemniczy świat, w który człowiek musi być koniecznie zaangażowany. Ten rodzaj rzekomego „bajkowego” piękna przedstawia V. Kiryanova w połączeniu z prawdziwym dramatem życia.

Wiktoria Kirjanowa. Noc Wigilijna, 2004
Wiktoria Kirjanowa. Noc Wigilijna, 2004

Na prezentowanych na wystawie płótnach Ljubowa Lesochiny widać znaczenie dla autora plastycznego rozwiązania obrazu, wyrafinowania i wyrazistości fabuły. Dlatego często poszukuje jasnych kolorów w palecie akwareli, co sprawia, że jej prace są efektowne i wyraziste, przekazując widzowi myśl artystki.

Pędzel L. Lesokhiny jest precyzyjny i energiczny. Nie ma co do tego wątpliwości. Jest pewność siebie, chęć odtworzenia tego, co zostało wymyślone, aby przekazać swoją wizję świata. Dlatego nie ma dla niej wiecznych stereotypów, ale jest sposób na poszukiwanie prawdy w sztuce. Odważnie posługuje się technikami i technikami charakterystycznymi nie tylko dla akademizmu, realizmu, ale także kombinacji, jako języka głównej idei. „Jasność”, mówią krytycy, jest odzwierciedleniem jej duszy. Dziś, będąc mamą, widzimy, jak energię artystki wzbogaca polifonia uczuć, miłości i tekstów. I rozbrzmiewają odwieczne tematy, stare i tradycyjne, jak nasz wielki świat. Wiktoria Kiryanowa i Ljubow Lesochin są spadkobiercami tradycji akademickiej rosyjskiej szkoły artystycznej. Prace V. Kiryanovej i L. Lesokhiny wykonane są na specjalnym papierze z naturalnej bawełny lub lnu, dzięki czemu farby nie blakną ani nie blakną, zachowując akwarelę przez bardzo długie lata. Nie boją się słońca ani spadków temperatury.

W 2004 roku L. Lesochin został zwycięzcą Ogólnorosyjskiego Konkursu dla Młodych Artystów im. P. M. Tretiakowa. Jej obraz Martwa natura z zapaloną lampą był wystawiany w Państwowej Galerii Trietiakowskiej.

Artyści - uczestnicy i zdobywcy dyplomów wielu wystaw w Rosji i za granicą. Ich prace znajdują się w muzeach i kolekcjach prywatnych w Rosji. Francja, Wielka Brytania, USA, Hiszpania, Austria.

Wystawa trwa od 17 grudnia 2009 do 31 stycznia 2010.

Adres: 103009, Moskwa, ul. Twerskaja, dom 14 Wskazówki: Sztuka. m. „Puszkinskaja”, „Twierskaja”, „Czechowskaja” Godziny otwarcia muzeum: w środy, czwartki, soboty i niedziele od 11.00 do 19.00 (kasy – do 18.30), w piątki od 12.00 do 20.00 (kasy do 19.30), w poniedziałki, wtorki oraz w ostatni piątek każdego miesiąca Zamknięte Bilet wstępu: dla osoby dorosłej - 30 rubli, dla kategorii preferencyjnych (w tym: dzieci, studenci, emeryci, osoby niepełnosprawne, rodzice wielodzietni itp.) - 20 rubli Telefon: (495) 629-85-52, 609-00-01

Więcej szczegółów:

Zalecana: