„Pod błękitnym niebem”: jak pojawiła się jedna z najlepszych piosenek XX wieku

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Muzyka, słowa – wszystko jest niesamowicie piękne, wypełnione światłem, uczuciem czegoś nieziemskiego. Istnieje wiele sądów na temat źródła inspiracji, ale fakt, że obrazy opisane w tekście są biblijne, nie budzi wątpliwości. Stał się zaskakująco popularny, gdy Boris Grebenshchikov zaczął go wykonywać z grupą Aquarium. Okazuje się jednak, że nie był to pierwszy wykonawca utworu, nazywanego najlepszą piosenką XX wieku, ao autorach słów i muzyki trwały spory od dawna.

Piosenka owiana tajemnicą

Pojawienie się piosenki „City” od wielu lat owiane jest tajemnicą. Nawet sam Grebenshchikov, wykonując go w 1984 roku w Charkowie, przyznał, że nie znał twórcy kompozycji. Było wiele wersji autorstwa piosenki. Z czasem stało się to mniej lub bardziej czytelne z muzyką: słowa zostały umieszczone na pieśni kompozytora Francesco da Milano, która sprowadza się do nas od renesansu. Ale z autorem słów okazało się to trudniejsze: nazwali zarówno samego Grebenshchikova, jak i Aleksieja Khvostenko, słynnego rockowego barda petersburskiego „podziemia” lat 1970-1980.

Była wersja, w której autorką wierszy była Elena Kamburova. A jeśli to Puszkin? Nawiasem mówiąc, w jego pracy jest romans o tej samej nazwie, który całkowicie pokrywa się z rymem i metrum. Nie jest to jednak poważne. Dopiero niedawno, po śledztwie Zeeva Geisela, słynnego izraelskiego barda, dziennikarza i tłumacza, wyszła na jaw naprawdę ekscytująca historia! A zaczęło się od wspaniałej mistyfikacji XX wieku!

Autor muzyki

Na początku. lata 70. „Melodiya” wydaje płytę z kompozycjami muzyki lutniowej, która stała się naprawdę legendarna i zrobiła wielką sensację. Wszyscy, bez względu na płeć, wiek i zawód, słuchali jej dosłownie „do dziur”. Jej kompozycje były tłem dla różnych programów w radiu, telewizji, w kinie. A pierwszą kompozycją jest „Canzona”, która stała się protoplastą piosenki „City”. Akompaniament mówił, że Francesco da Milano był wybitnym lutniarzem. Współcześni nazywali go „boskim”. Był muzykiem dworskim na dworze Medyceuszy, a następnie u Pawła III stworzył wiele utworów.

Jednak nasza „Canzona” nie znajduje się na liście opusów kompozytora, a wielu znawców uważa, że muzyka wydana na płycie wcale nie jest wykonywana na lutni, ale na zwykłej gitarze. A sama płyta uważana jest za profanację! Na okładce płyty widnieje nazwisko „Wawiłow”. Wszystkie kompozycje wykonał na lutni, ale w nagraniu wzięły udział także inne instrumenty. Według śledztwa ustalono, że autorem tych prac jest Wawiłow. Władimir Wawiłow słynie w latach 60-tych. grający na siedmiu strunach, który jest mistrzem wirtuozowskim instrumentu.

Zainspirowany muzyką renesansu uczył się gry na lutni, a właściwie gitarze lutniowej własnej produkcji i około 1968 roku napisał wspaniałe kompozycje w ówczesnym stylu. Początkowo wykonywał je na koncertach, poprzedził wszystko eufonicznymi nazwami renesansu. Jednocześnie publiczność była zachwycona. Następnie Wawiłow wydał swoją płytę. Przypisał nazwiska „autorów” arbitralnie. Powstaje logiczne pytanie: po co? Najwyraźniej chciał przybliżyć publiczności muzykę, aby zwrócić jej uwagę na dawny występ.

Mówiła o tym także córka kompozytora Tamara. Przez ponad 35 lat od wydania krążka była wielokrotnie wznawiana, wyprzedana w błyskawicznym tempie, przekazywana z rąk do rąk i wciąż wznawiana, już na CD. Niesamowicie piękne kompozycje zapadły w pamięć na zawsze, a nawet trafiły do podręczników autorstwa „wyimaginowanych” kompozytorów. Co czuł Wawiłow, gdy płyta zaczęła pojawiać się w prawie wszystkich rodzinach Związku Radzieckiego? I szkoda, że nie dożył dnia, w którym piosenkę do jego muzyki zakochało się w ogromnej liczbie osób! Kompozytor zmarł w 1973 roku…

Autor tekstu

Tak więc, Leningrad, 1972. Będzie o Henryku Wołochonskim, chemiku dyplomowym, w rzeczywistości - poecie. Dużo prac pisanych, rozumowanie filozoficzne i tak dalej. I tylko jeden kawałek w „Aurorze” – sztandarowym rocku wielu poetów… No cóż, Henri nie znajduje miejsca z powodu samej płyty, a „Canzona” jest ciągle grana w jego pamięci. I wtedy zaczynają się pojawiać obrazy z Księgi Koheleta. Henri idzie do przyjaciela i za kwadrans pisze wiersz, który zaczyna się tak: „Nad błękitnym niebem…” z Pisma Świętego.

Składka BG

BG bardzo spodobała się ta wspaniała piosenka i po 8 latach zaśpiewał ją już po raz piąty w tej samej edycji, która jest teraz znana wszystkim. Piosenka została nazwana „Miasto”. Zmieniło się również pierwsze słowo … Najwyraźniej Grebenshchikov nie usłyszał go dobrze, ponieważ minęło wiele lat! Niemniej jednak sam Borys uważa to za bardzo pryncypialne, ponieważ jego zdaniem Królestwo Boże jest w nas. Ponad 100 razy piosenka została wykonana na występach grupy „Akwarium”, aw 1986 roku została włączona do albumu „10 strzał”.

Cały kraj usłyszał to w 1987 roku w kultowym filmie „Assa”, choć bez nazwisk jego autorów w napisach końcowych. Dlatego Grebenshchikov był uważany za twórcę piosenki. „Miasto” to w pewnym sensie hymn pokolenia. To trochę smutne, że od tylu lat nikt nie wymienia prawdziwych autorów tej piosenki, bo nie każdy potrafi stworzyć dzieło kochane przez cały kraj. Ta niesamowita piosenka gra już od 40 lat, a wykonują ją już nowi muzycy. I nie jest to zaskakujące, ponieważ inwestuje się w to wszystko, co najlepsze. A także dlatego, że ludzie przez cały czas będą potrzebować światła, miłości i czystego nieba nad głową.

Kontynuując rozmowę o muzyce popularnej, nie sposób nie przypomnieć osiem linijek o doskonałej miłości, które stały się jednym z najpopularniejszych romansów.