2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Okres końca XIX i początku XX wieku był bardzo bogaty w artystów tworzących w różnych stylach. Ale czy to zbyt ostra krytyka, kłopoty osobiste czy kłopoty z władzą, dzieła wielu malarzy poszły w zapomnienie, a ich nazwiska zostały zapomniane. Tak właśnie stało się z artystą. John William Godward, który pisał w stylu „neoklasycyzmu”. Jednak na przełomie wieków popularność zyskiwała sztuka awangardowa, dlatego twórczość Godwarda pozostawała niedoceniana.
John William Godward (John William Godward) urodził się w 1861 r. w rodzinie urzędnika inwestycyjnego. Rodzina należała do klasy średniej, więc Jan otrzymał dobre wykształcenie i możliwość malowania. Gdy młody człowiek dorósł, zaproponowano mu miejsce w firmie ojca, ale odmówił, twierdząc, że chce dalej malować. Rodzina nie doceniała zamiłowania syna do malarstwa, uważając jego pracę za niegodne mężczyzny.
Oprócz nieporozumień z rodziną, John Godward stale spotykał się z surowym potępieniem ze strony awangardowych krytyków, którzy opowiadali się za fowizmem i kubizmem. Wizerunki ludzi na jego płótnach, umiejętnie wykonane w motywach grecko-rzymskich, były kpiąco określane przez współczesnych mu jako „Wiktorianie w togach”.
Sam artysta był wyjątkowy, przywiązując dużą wagę do szczegółów: na jego płótnach widoczne są marmurowe tarasy z czasów starożytnych, wszystkie modele odpowiadają typowi grecko-rzymskiemu. Jego prace były z początku godne podziwu, ale wszystkie były tego samego typu. Były to wizerunki kobiet w antycznych draperiach. Nie zwrócono mu na to uwagi, ale uparcie malował w stylu „neoklasycyzmu”.
Brak popytu na artystę doprowadził do tego, że w 1922 popełnił samobójstwo. W obawie przed zniszczeniem jego reputacji rodzina Johna Williama Godwarda zniszczyła całą jego własność i fotografie. W notatce samobójczej artysta napisał: „Świat nie był wystarczająco duży dla mnie i Picassa”.
John William Godward został ponownie zapamiętany w latach 70. w związku z zainteresowaniem salonem i sztuką dekoracyjną. Dopiero wtedy kolekcjonerzy zaczęli nabywać jego prace, a krytycy sztuki zaczęli dokładniej studiować twórczość artysty.
Ostatnim obrazem Johna Williama Godwarda był Nu Sur La Plage. W nim artysta odszedł od swojego zwykłego sposobu przedstawiania. To płótno bardzo często znajduje się na listach. najnowsze obrazy artystów, którzy popełnili samobójstwo.
Zalecana:
Baleriny w kinie radzieckim: któremu z tancerzy udało się zostać odnoszącą sukcesy aktorką
Z reguły reżyserzy boją się zapraszać do kręcenia aktorki nieprofesjonalne – brak specjalistycznego wykształcenia i treningu aktorskiego przeszkadza w radzeniu sobie z zadaniami reżyserskimi. Baleriny są piękne, pełne wdzięku, artystyczne, mają doświadczenie w występach na scenie przed publicznością, ale bardzo rzadko udaje im się odnieść sukces zarówno w balecie, jak iw kinie. Ale każda reguła ma swoje wyjątki
Oszust, któremu się udało: czy naprawdę za Emelyą Pugaczowem stoją wpływowi cudzoziemcy?
Jemelyan Pugachev zdołał pozostać w historii jednym z najsłynniejszych przestępców państwowych przez wieki. Wzniecony przez niego bunt objął rozległe ziemie, a powodzenie biznesu poważnie zagroziło władzy cesarskiej. Większość historyków zgadza się, że za fałszywym Piotrem III, przedstawianym jako zbiegły Kozak, stoją poważne siły. W końcu w Rosji było wtedy wielu oszustów, ale tylko jemu się udało
9 celebrytów, którym udało się przezwyciężyć uzależnienie od narkotyków: Dana Borisova, Stas Piekha i inni
Istnieje powszechne przekonanie, że ludzie kreatywni potrzebują ciągłego doładowania w postaci silnych emocji. I często, nie znajdując ich z zewnątrz, aktorzy, muzycy, artyści szukają inspiracji za pomocą substancji zaciemniających świadomość. Tylko często nie zakładają, że rozpieszczanie w większości przypadków prowadzi do destrukcyjnego uzależnienia. Na szczęście omówione poniżej celebrytki znalazły się na skraju przepaści, ale poradziły sobie ze śmiertelnym pchnięciem
Jak syn szewca Wołgi stał się kultowym artystą rosyjskiej awangardy: Kuzma Pietrow-Wodkin
Kuzma Petrov-Vodkin to rosyjski artysta, który w swojej twórczości połączył tradycje sztuki światowej i oryginalny język malarstwa, który był jednocześnie głęboko narodowym duchem. To on, niegdyś syn szewca, potrafił stworzyć monumentalne dzieło i ikonę rosyjskiej awangardy – „Kąpiący się czerwony koń”
Dlaczego młodym kobietom zabroniono żółtych sukienek i uczono, by się nie rumienić: zasady dobrej formy na początku XX wieku
Nieco ponad sto lat temu ludzie urządzali swoje życie wielkimi ceremoniami i konwencjami. Niektóre zasady uprzejmości są teraz zaskakujące, a nawet okrutne. A niektórym być może warto byłoby wrócić! Na szczęście w naszych czasach każdy może sam zdecydować, w czym ma być staromodny i ile