Spisu treści:

Dlaczego chcieli wyciąć Andrieja Mironowa z filmu „Zwykły cud” i inne mało znane fakty dotyczące 6 najlepszych ról aktora
Dlaczego chcieli wyciąć Andrieja Mironowa z filmu „Zwykły cud” i inne mało znane fakty dotyczące 6 najlepszych ról aktora

Wideo: Dlaczego chcieli wyciąć Andrieja Mironowa z filmu „Zwykły cud” i inne mało znane fakty dotyczące 6 najlepszych ról aktora

Wideo: Dlaczego chcieli wyciąć Andrieja Mironowa z filmu „Zwykły cud” i inne mało znane fakty dotyczące 6 najlepszych ról aktora
Wideo: Przez chorobę wykorzystywali go na planach filmowych? Bruce Willis - YouTube 2024, Kwiecień
Anonim
Image
Image

Niedawno świętowaliśmy kolejną rocznicę wspaniałego radzieckiego aktora Andrieja Mironowa. W każdą ze swoich ról wnosił kawałek swojej duszy, bo szczerze wierzył, że swoją pracą daje ludziom chwile szczęścia. „Kiedy człowiek się uśmiecha, śmieje, podziwia lub współczuje, staje się czystszy i lepszy” – podzielił się swoimi przemyśleniami aktor. Jednak nie każdy widz wie, że niektóre role odgrywane przez ich ulubionego artystę mogły otrzymać zupełnie inne wcielenie, a niektóre filmy w ogóle do nas nie dotarły.

Uważaj na samochód, 1966

Uważaj na samochód, 1966
Uważaj na samochód, 1966

Wielki reżyser Eldar Ryazanov niemal natychmiast zaprosił Mironowa do roli przedsiębiorczego sprzedawcy z używanymi rzeczami. W końcu scenariusz, napisany z udziałem scenarzysty E. Braginsky'ego, opisał Dimę Semitsvetova w uproszczony sposób i wymagana była twórcza rewizja. Przypominając, Eldar Aleksandrowicz powiedział: „Potrzebny był aktor… który wzbogaciłby rolę swoją osobowością, inwencją, umiejętnościami”. Obawiano się jednak, że kandydatura Mironowa może nie zostać zaakceptowana przez wyższe władze.

W tamtych czasach obowiązywała trudna dyrektywa: jeśli aktor grał kiedyś pozytywną postać polityczną, to ideologicznie niewłaściwe jest powierzanie mu roli nieuczciwego bohatera filmowego. Ostatnio Andriej Mironow powołał do życia rolę jednego z ideologów światowej rewolucji, Fryderyka Engelsa, w filmie Rok jako życie (1966), a taka rola mogłaby być okrutnym żartem w późniejszej karierze aktora. Jednak kandydatura Smoktunowskiego z tego samego powodu musiała bronić główna rada artystyczna - przyszły „szlachetny złodziej” do czasu kręcenia komedii zdołał zagrać rolę przywódcy rewolucji październikowej.

Diamentowe ramię, 1969

Diamentowe ramię, 1969
Diamentowe ramię, 1969

Kilku aktorów zgłosiło się do roli Kozodojewa w ukochanej przez publiczność komedii, ale główna konkurencja wybuchła między Andriejem Mironowem i Georgym Vitsinem. Ostatecznie rola trafiła do Mironowa. Jego twórczym odkryciem był niepowtarzalny gest jego bohatera – nowoczesnego modnego dandysa o arystokratycznych manierach – lekkie aroganckie skinienie głowy z odrzuconymi grzywkami.

Po wycięciu kilku pomniejszych scen, film został przyjęty przez radę artystyczną z jednogłośnym entuzjazmem. Jednak groźba wysłania pułku pojawiła się z zupełnie nieoczekiwanej strony. Po wstępnej kontroli „właściwe władze” otrzymały pismo od „grupy mieszkańców Leningradu”. Podkreślał antyradziecką propagandę, satyrę na życie współczesnego społeczeństwa itp. „Wielbiciele” napisali, że w filmie za pomocą „sprytnego żartu” twórcy próbują wymazać wszystkie osiągnięcia sowieckiej edukacji ideologicznej. „Ale ten film, w którym grają popularni artyści, obejrzy młodzież pracująca, studenci, żołnierze” – napisali. Na szczęście dla nas dobra komedia została zachowana.

"12 krzeseł", 1976

"12 krzeseł", 1976
"12 krzeseł", 1976

Główna rola artysty w filmie Marka Zacharowa „12 krzeseł” była chyba najjaśniejszą w karierze Mironowa. Wielkim intrygantem w jego spektaklu jest artysta, który nie potrzebuje ani pieniędzy, ani krzeseł bez publiczności. W każdej sytuacji życiowej jest inny - może być marzycielskim samotnikiem, utalentowanym racjonalistą i oczywiście ulubieńcem wszystkich. Jak Andriej Mironow opisał swojego bohatera w wywiadzie dla dziennikarzy, „cały jego kłopot polega na tym, że nie znajduje godnego wykorzystania dla swojego talentu, jego energia i wyobraźnia są hojnie marnowane, ale ostatecznie bezcelowe. I dlatego Ostap jest postacią dramatyczną”.

Jednak tego punktu widzenia wcale nie podzielał inny autor-reżyser opowiadania, I. Ilf i E. Pietrow. Nakręconą przez Zacharowa wersję filmową Gaidai nazwał „przestępstwem kryminalnym”. W swojej decyzji Ostap Bender miał lżejszy i bardziej odważny charakter prawdziwego poszukiwacza przygód. Być może dlatego Andrei Mironov nie przeszedł selekcji do tej roli w swoim filmie.

"Zwykły cud", 1979

"Zwykły cud", 1979
"Zwykły cud", 1979

W muzycznym filmie telewizyjnym Marka Zacharowa Mironow dostał rolę ministra-administratora. Chociaż w teatralnej produkcji sztuki Jewgienija Schwartza rolę tę grał zupełnie inny aktor. Być może pewną rolę odegrały kunszt i zdolności wokalne Mironowa, ponieważ w tym musicalu wykonał aż trzy kompozycje - więcej niż ktokolwiek inny. Jednak jednemu z nich przydarzyło się zabawne zakłopotanie. Surowa rada artystyczna zawarta w piosence „Dobrze, gdy jest kobieta” ma bardzo oczywiste skojarzenie seksualne.

Urzędnicy błędnie zinterpretowali niektóre zwroty: „Motyl ze skrzydłami Byak-byak-byak-byak”, „On jest nią, moja droga, shmyak-shmyak-shmyak-shmyak” itp. Oczywiście w czasach sowieckich piosenek znaczenie piosenek było zwykle bardzo proste, ale tutaj jest jakaś dwuznaczność. Ten numer muzyczny z aktorem został prawie wycięty z obrazu. Tak więc scenarzysta i reżyser Mark Zacharow musiał przez długi czas udowadniać, że refren piosenki po prostu opowiada o małym wróblu, który miał zwykłe pragnienie - zjeść motyla. Po namyśle frywolna piosenka została dopuszczona do filmu.

„Niesamowite przygody Włochów w Rosji”, 1974

„Niesamowite przygody Włochów w Rosji”, 1974
„Niesamowite przygody Włochów w Rosji”, 1974

Scenariusz do tego filmu zakurzyłby się na półkach studia Mosfilm, gdyby nie przypadek. Faktem jest, że włoska firma kierowana przez producenta Dino De Laurentiis po nakręceniu wspólnego filmu Waterloo znalazła się w długach finansowych. A ponieważ nikt nie chciał dać pieniędzy, strony zgodziły się wymyślić nowy projekt. Scenariusz został znaleziony pod roboczym tytułem „Spaghetti po rosyjsku” przez Braginsky'ego i Riazanova.

Włosi domagali się jednak większej ekspresji, a opowieść z lwem została uzupełniona scenami pościgów i efektownymi akrobacjami. Rola kapitana policji została napisana specjalnie dla Andrieja Mironowa. Jak wspominał aktor, międzynarodowy zespół artystów i ekipy filmowej zainspirował go do bardziej bezinteresownego grania – „w ich oczach nie chciałem stracić prestiżu sowieckiego kina”. Dlatego aktor sam wykonał wiele akrobacji. Tak więc dla zbliżenia zawisł na moście na wysokości 30 metrów, zszedł po dywanie z 6. piętra hotelu Astoria i skontaktował się z żywym lwem.

„Człowiek z Boulevard des Capucines”, 1987

„Człowiek z Boulevard des Capucines”, 1987
„Człowiek z Boulevard des Capucines”, 1987

I znowu scenariusz, który nie mógł znaleźć godnego wcielenia. Pomysł wydawał się wszystkim interesujący, ale tylko Alla Surikova postanowiła zacząć kręcić prawdziwy amerykański western. A pierwszą rzeczą, którą zrobiła, było uzyskanie zgody Andrieja Mironowa. Aktor uznał, że rola szlachetnego pana Johnny'ego Festa jest ładna, ale scenariusz mu się nie podobał i odmówił. Alla Ilyinichna musiała zorganizować prawdziwe oblężenie, aż w końcu udało jej się przenieść aktora.

Lamentowała, że ta historia opowiada o bezinteresownym człowieku, który postanowił odbudować świat za pomocą „kina” i będzie dalej kurzył się na półce, bo w roli głównej nie widzi nikogo poza Mironowem. A aktor się poddał. W rezultacie magazyn „Soviet Screen” za rolę Festy uznał Andrieja Aleksandrowicza za najlepszego w 1987 roku.

Zalecana: