Spisu treści:

Dlaczego Marie de Medici nazywana jest najbardziej problematyczną królową matką i jak pomogły jej obrazy Rubensa
Dlaczego Marie de Medici nazywana jest najbardziej problematyczną królową matką i jak pomogły jej obrazy Rubensa

Wideo: Dlaczego Marie de Medici nazywana jest najbardziej problematyczną królową matką i jak pomogły jej obrazy Rubensa

Wideo: Dlaczego Marie de Medici nazywana jest najbardziej problematyczną królową matką i jak pomogły jej obrazy Rubensa
Wideo: Niejadalne i trujące borowiki, jak wyglądają i co teraz zbieram. - YouTube 2024, Kwiecień
Anonim
Image
Image

Maria Medici urodziła się w potężnej i wpływowej rodzinie Medici, znanych mecenasach sztuki. Była córką Wielkiego Księcia Toskanii Franciszka I Medici i arcyksiężnej Habsburgów Joanny Austriackiej. Choć na jej wychowanie przyćmiła wczesna śmierć matki i zaniedbanie ojca, otrzymała doskonałe wykształcenie, które zgodnie z rodzinnymi tradycjami dało jej solidne podstawy plastyczne. Te umiejętności okazały się bardzo przydatne w przyszłości, kiedy zleciła Peterowi Paulowi Rubensowi cykl obrazów o swoim życiu. Jaki problem rozwiązali Medyceusze arcydzieła Rubensa?

Biografia Marii de Medici

Maria została królową Francji w 1600 roku, kiedy poślubiła Henryka IV (było to jego drugie małżeństwo). Po zamordowaniu męża w 1610 r. Maria została regentką swojego syna, przyszłego Ludwika XIII. Jednak kapryśny styl rządzenia i zmiana polityki jej męża zmusiły Ludwika do wydalenia jej w 1617 roku. Dzięki interwencji kardynała Richelieu pozwolono jej wrócić w 1621 roku. Słabość rodziny królewskiej doprowadziła do ożywienia arystokratycznych oczekiwań dotyczących podziału władzy i ostatecznie doprowadziła do zwołania Stanów Generalnych w 1614 roku. Przydział emerytur i innych łupów dla wielkich szlachciców osuszył skarbiec, ale nie zapobiegł rosnącemu ich niezadowoleniu.

Maria de Medici jako dziecko. Obraz znajduje się obecnie w Palazzo Pitti we Florencji
Maria de Medici jako dziecko. Obraz znajduje się obecnie w Palazzo Pitti we Florencji

Co ciekawe, Marie de Medici jest uważana za jedną z najbardziej kłopotliwych królowych w historii – piorunochron niezadowolenia z rządów jej syna, a zwłaszcza jego głównego ministra, kardynała Richelieu. Nie można jednak nie liczyć się z jej znaczącym mecenatem artystycznym i rozległymi projektami budowlanymi, które do dziś zdobią Paryż.

Obraz "Maria Medici w młodości" Santi di Tito, ok. 1930 r. 1590
Obraz "Maria Medici w młodości" Santi di Tito, ok. 1930 r. 1590

W 1630 r. wywołała kolejny kryzys – zwany „Dniem Oszusta”, w którym próbowała wyeliminować Richelieu, który do tego czasu stał się wrogiem. Spisek przyniósł odwrotny skutek, a Marie po raz kolejny została wypędzona, aby nigdy nie wracać do Francji. Uciekła do Brukseli w lipcu 1631 i nigdy nie wróciła. Jedenaście lat później zmarła w biedzie.

"Maria de Medici i jej syn Dauphin" (przyszły Ludwik XIII) - Karol Marcin, 1603
"Maria de Medici i jej syn Dauphin" (przyszły Ludwik XIII) - Karol Marcin, 1603

Sztuka i polityka Medyceuszy

Jak wspomniano powyżej, Maria de Medici była ważną patronką sztuki. Wkrótce po zamachu na Henryka IV zatrudniła Salomona de Brossa do rozpoczęcia prac nad nowym pałacem, mniej surowym i nieco średniowiecznym niż Luwr.

Demonstrując swoją siłę polityczną, Maria de Medici zleciła budowę i dekorację luksusowego Pałacu Luksemburskiego (rozpoczęte w 1615 r.). Ukończony w 1623 roku Pałac Medici łączył francuskie smaki z włoskim przepychem. Jej wnętrze, Galeria Medici, zostało ozdobione serią ogromnych obrazów (obecnie w Luwrze w Paryżu) autorstwa Petera Paula Rubensa przedstawiających życie Marii de Medici od jej narodzin aż do pojednania z królem w 1619 roku.

"Życie Marii Medycejskiej" - cykl obrazów Rubensa

Dzieła Rubensa: „Maria de Medici jako Minerwa” / „Los Marii de Medici” / „Narodziny Marii de Medici”
Dzieła Rubensa: „Maria de Medici jako Minerwa” / „Los Marii de Medici” / „Narodziny Marii de Medici”

Życie Marii Medycejskiej to biograficzna seria dwudziestu czterech wielkoformatowych obrazów wykonanych dla Królowej Matki Francji przez Petera Paula Rubensa w latach 1622-1625. Cykl uznawany jest przez historyków zarówno za arcydzieło sztuki barokowej, jak i pomnik politycznej ambicji. Z tego punktu widzenia obrazy przedstawiały upokarzającą brawurę, która ostatecznie obraziła zarówno patronkę, jak i artystkę, publicznie reklamując idee i ambicje polityczne królowej. Nawiasem mówiąc, te ambicje były nie tylko odważne, ale często zaprzeczały pomysłom jej syna, króla Ludwika XIII. Społeczeństwo nie mogło tego nie zauważyć.

Peter Paul Rubens „Prezentacja Portretu Marii Medycejskiej”

Najważniejszą częścią cyklu jest „Prezentacja Portretu Marii Medycejskiej”. To wyidealizowane zakończenie negocjacji małżeńskich, które trwają od dwóch lat. Na obrazie zaręczyny Henryka z Marią Medyceuszy to sojusz ustanowiony przez bogów za radą Francji i inspirowany pięknem i cnotami Maryi. Jest to szósty obraz z serii dwudziestu czterech obrazów o życiu Marii Medycejskiej. Cykl ten jest bezprecedensowy zarówno pod względem skali, jak i tematyki.

Peter Paul Rubens, Prezentacja Portretu Marii Medycejskiej, ok. 1930 r. 1622-1625, olej na płótnie, 394 x 295 cm (Musée du Louvre)
Peter Paul Rubens, Prezentacja Portretu Marii Medycejskiej, ok. 1930 r. 1622-1625, olej na płótnie, 394 x 295 cm (Musée du Louvre)

Młoda kobieta w wysadzanej klejnotami sukni ze sztywnym koronkowym kołnierzem pewnie spogląda na widza z portretu umieszczonego w samym środku dużego płótna. To jest sama Maria de Medici. Starożytni bogowie małżeństwa i miłości - Hymen i Amor (Amor), lewy i prawy, szybują w powietrzu, przedstawiając ten portret Henrykowi IV, królowi Francji. Hymen trzyma w lewej dłoni płonącą pochodnię, symbolizującą zapał miłości, a Kupidyn wychwala cnoty księżniczki Medyceuszy. Strzała Kupidyna trafiła w cel; król jest zdumiony. Z wdzięcznością podnosi wzrok, wyciągając lewą rękę i wyrażając podziw dla przyszłej panny młodej.

Maria de Medici przez Pietro Facchettiego 1595, Palazzo Torres-Lancelotti, Rzym
Maria de Medici przez Pietro Facchettiego 1595, Palazzo Torres-Lancelotti, Rzym

Z nieba Jowisz i Junona, król i królowa bogów olimpijskich, spoglądają w dół z aprobatą, ich dłonie dotykają się w czułym geście małżeństwa. Oswojony paw Juno spogląda na boską parę. Paw siedzi na rydwanie Junony, tuż nad złotą płaskorzeźbą Kupidyna, który balansuje na ramionach z girlandą w kształcie jarzma (symbol małżeństwa) i tańczy żartobliwie na skrzydłach dumnego orła. Idea jest jasna: nawet króla bogów można pokonać miłością.

Jednak ta praca poświęcona jest nie tylko miłości, ale także polityce. Za Henrym stoi bohater, który jest pierwowzorem Francji. Nosi niebieską jedwabną szatę wyszywaną złotą linią heraldyczną (herb monarchii francuskiej) oraz wyszukany hełm z pióropuszem otoczony złotą koroną.

„Wygnana królowa Maria de Medici z koroną z widokiem na Kolonię”, obraz Anthony'ego van Dycka. Palais des Beaux-Arts w Lille
„Wygnana królowa Maria de Medici z koroną z widokiem na Kolonię”, obraz Anthony'ego van Dycka. Palais des Beaux-Arts w Lille

Cykl idealizuje i ukazuje życie Maryi w świetle pokoju i dobrobytu, które przyniosła królestwu nie dzięki zwycięstwom militarnym, ale dzięki mądrości, lojalności wobec męża i kraju adopcyjnego oraz strategicznym małżeństwom – zarówno własnym, jak i którego została pośrednikiem. To wyjaśnia ścisłą współpracę Marie de Medici z Rubensem: ważne było dla niej, aby jej historia została opowiedziana w sposób, który uważała za stosowny.

Zalecana: