Spisu treści:
Wideo: Dlaczego napisali donos przeciwko reżyserowi z pierwszej linii Chukhrai, który nakręcił kultowe filmy o Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
23 maja mija 100. rocznica urodzin słynnego reżysera, scenarzysty i pedagoga, Artysty Ludowego ZSRR Grigorija Czukhrai. Jego pierwsze prace – filmy „Czterdziesty pierwszy” i „Ballada o żołnierzu” – przyniosły mu nie tylko ogólnounijną sławę, ale także światowe uznanie, ponieważ zostały nagrodzone na Festiwalu Filmowym w Cannes. Jednocześnie w domu reżyser musiał ich bronić walką, ponieważ urzędnicy uznali ich za porażkę. „Balladę o Żołnierzu” nazwano filmem oczerniającym honor armii radzieckiej, a „Czterdziesty pierwszy” został nawet piętnowany po donosicielu, w którym dzieło frontowego żołnierza Czuchraja nazwano „Miksturą Białej Gwardii”. …
Jeśli ktoś miał moralne prawo mówić o wojennych wydarzeniach, to właśnie Grigorij Czukhrai, bo wiedział o wojnie z pierwszej ręki. W wieku 19 lat poszedł na front, został spadochroniarzem, wielokrotnie odwiedzał tyły wroga, bronił Stalingradu, dwukrotnie przekroczył linię frontu i został trzykrotnie ranny. Potem przez całe życie wierzył, że nie przypadkiem przeżył wojnę: „”.
„Wojna ma swoje prawa”
W 1953 roku Grigorij Czukhraj ukończył wydział reżyserii WGIK i rozpoczął karierę filmową jako asystent reżysera, a następnie drugi reżyser w Kijowskim Studiu Filmowym. Po 2 latach przeszedł na Mosfilm, a rok później nakręcił swoją debiutancką pracę reżyserską - film Czterdzieści pierwszy. Swój kolejny obraz poświęci tematowi Wielkiej Wojny Ojczyźnianej – „Ballada o Żołnierzu”, a Chukhrai postanowił rozpocząć swoją podróż do kina od tematu wojny secesyjnej.
Scenariusz został oparty na historii Borysa Ławreniewa o tym samym tytule o kobiecie-snajperce z Armii Czerwonej, która zniszczyła 40 Białogwardzistów i zakochała się w tej, która miała zostać 41.. Dzieło zostało napisane w 1924 roku i zostało już sfilmowane przez Jakowa Protazanowa w 1926 roku. Chukhrai przeczytał tę historię po raz pierwszy w wieku 17 lat, a pomysł na jej nową filmową adaptację zrodził się podczas wojny, kiedy był w szpitalu po trzeciej ranie. Odzyskiwanie było długie, przyszły reżyser wpadł w ręce książki Ławreniewa i długo zastanawiał się nad fabułą i obrazami.
Później wspominał: „”.
Śliski motyw
Film Protazanowa wydawał się Czuchrajowi tendencyjny, usunięty z „pozycji klasowych”, ponieważ Biała Gwardia była tam złoczyńcami, a Czerwoni szlachetnymi bohaterami. Z własnego doświadczenia wiedział, że na wojnie nie wszystko jest takie proste, że złoczyńcy znajdują się zarówno wśród wrogów, jak i wśród swoich, że prawdziwe uczucia nie znają tego podziału na przyjaciół i wrogów. Jednocześnie reżyser zrozumiał, jakie pułapki kryje taka interpretacja wydarzeń. „”- powiedział Grigorij Czukhraj.
Obawy reżysera nie poszły na marne. Scenariusz musiał być przepisany 6 razy, zanim został zatwierdzony. Czuchraj pracował nad nim we współautorstwie z Grigorij Kołtunowem, który główną ideę filmu postrzegał zupełnie inaczej: próbował załagodzić ostre krawędzie i potępić główną bohaterkę Maryutkę za jej zbrodniczą miłość, a Czuchraj bronił prawda ludzkich uczuć. Na radzie artystycznej obie wersje budziły duże wątpliwości: mówią, że kino radzieckie powinno edukować widza, a nie inspirować go myślą, że można zakochać się we wrogu. Ponadto biały oficer wyglądał szlachetnie i inteligentnie, a sympatia publiczności mogła być po jego stronie. O losach filmu zdecydował Michaił Romm, ogłaszając, że Maryutka spełniła swój obowiązek.
Chukhrai usunął ze scenariusza kilka odcinków napisanych przez Koltunova, a scenarzysta mu tego nie wybaczył. Reżyser dowiedział się o tym później, gdy gotowy materiał przywiózł do Mosfilmu. Został wezwany przez dyrektora studia filmowego Iwana Pyriewa i zachwycił się tym, że niektóre sceny nie zostały nakręcone zgodnie z zatwierdzonym scenariuszem. Jednocześnie Czukhraj wiedział, że Pyryev jeszcze nie widział filmu. Jak się okazało, oparł się na słowach Kołtunowa – napisał donos na reżysera, zarzucając mu sympatię do białych i deklarując, że nie umieści swojego nazwiska „pod tą brudną białogwardyjską miksturą”. Chukhrai zdołał przekonać Pyrieva, aby obejrzał materiał przed wysłaniem go do przetworzenia. Był zachwycony i dał zielone światło na wydanie Czterdziestego Pierwszego.
Rozpoznanie świata i próba czasu
Premiera filmu nie przyniosła reżyserowi uznania i popularności. W tym czasie nikt nie wiedział o debiucie, a on nie mógł nawet dostać się do Domu Kina, gdzie odbyła się premiera. Bilety zatrzymały go przy wejściu i zażądały okazania biletu, nie wierząc, że ten młody człowiek w starym garniturze naprawdę może być reżyserem. O pomoc musiałem zwrócić się do słynnego operatora Siergieja Urusewskiego, który kręcił „Czterdziesty pierwszy” – dopiero po jego interwencji Czuchrajowi pozwolono uczestniczyć w premierze własnego filmu. A jego sukces w "Mosfilmie" przypisywano nie reżyserowi, ale operatorowi - zdobywcy dwóch nagród Stalina.
Kiedy sam Nikita Chruszczow zaaprobował film, czterdziesty pierwszy został wysłany do Cannes. Dopiero po tym, jak Chukhrai otrzymał nagrodę specjalną „Za oryginalny scenariusz, humanizm i romantyczną wielkość” na Festiwalu Filmowym w Cannes w 1957 roku, w końcu rozmawiano o nim w domu i doceniano jego talent. W Europie „Czterdziesty pierwszy” zrobił furorę, został nazwany „czerwonym cudem”, który nie realizuje żadnych celów dydaktycznych, z wyjątkiem afirmacji wielkości i potęgi miłości. A w ZSRR nazywano go „filmem o odwadze i obowiązku”.
Od ukazania się zdjęcia minęło 65 lat, a czas pokazał, kto miał rację w tym sporze. Bez względu na to, jak zmienił się stosunek do Białej Gwardii i Armii Czerwonej w społeczeństwie w tym okresie, film Chukhrai nie stracił na aktualności, ponieważ miał najważniejsze - prawdę uczuć i postaci.
Oznacza to, że już w swojej pierwszej pracy reżyserowi udało się zrealizować credo całego życia, o którym mówił: „”. Poglądy na „prawdę życia” zmieniły się dramatycznie od upadku ZSRR, ale prawda sztuki pozostała niewzruszona i niezniszczalna.
Maryutka w „Czterdziestym pierwszym” pozostała najjaśniejszą rolą tej aktorki, której przydzielono zaledwie 38 lat życia: Wygasła gwiazda Izoldy Izwickiej.
Zalecana:
Aktorki na wojnie: Która z sowieckich gwiazd ekranowych odwiedziła fronty Wielkiej Wojny Ojczyźnianej
Widzowie są przyzwyczajeni do oglądania ich na ekranach w obrazach genialnych gwiazd filmowych, filmy z ich udziałem są dobrze znane milionom widzów, ale swoje najważniejsze role odegrali za kulisami. Nikt ich tak nie wyobrażał: Aksinya z „Cichego Donu” opiekowała się rannymi w szpitalu, matka Aladyna z bajki filmowej służyła w jednostkach przeciwlotniczych wojsk obrony powietrznej, matka Aloszy z „Ballady o żołnierzu” była radiem operator na froncie, a cesarzowa z „Wieczorów na farmie pod Dikankami” zestrzeliła faszystowskie samoloty
Jak papież próbował ratować Własowitów: dokąd po Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej poszli poplecznicy Wehrmachtu w ZSRR
W historii państwa sowieckiego w czasie II wojny światowej jest miejsce nie tylko na bohaterskie czyny. Zdrada i współudział w faszyzmie nabierały czasami charakteru masowego. Powstanie Rosyjskiej Armii Wyzwolenia (ROA) można nazwać brudnym punktem w sowieckiej historii. Obywatele przeciwni władzy sowieckiej zjednoczyli się w tej strukturze i dołączyli do oddziałów Wehrmachtu. Cóż, ofiary represji i członkowie ich rodzin mieli wszelkie powody, by nie popierać sowieckiego reżimu
Nie tylko „T-34”: radzieckie filmy o czołgach i Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej, które zdecydowanie warto obejrzeć
Wśród ogromnej liczby filmów wojskowych szczególne miejsce zajmują filmy o czołgistach. Być może dlatego, że to ci dzielni faceci jako pierwsi wtargnęli do miast, uwalniając je, i to piechota czekała na czołgistów, gdy potrzebowali wsparcia w bitwie. W tej recenzji filmy o czołgach i czołgistach, nakręcone w czasach sowieckich. Wtedy jeszcze nie było oszałamiających efektów specjalnych, które dziś tak przyciągają widzów, ale było w tych filmach coś innego, znacznie ważniejszego, przenikliwość i prawda historyczna
Przycięte skrzydła i polowe romanse. Radzieckie filmy o kobietach-pilotkach w Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej
Od 500 000 do miliona kobiet - tyle służyło na froncie w różnych okresach Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. Być może najbardziej legendarni sowieccy wojownicy to piloci. Jeden pułk nocnych bombowców, jeden myśliwiec i jeden szybki bombowiec. Dziewczyny na niebie przeraziły wroga. Nic dziwnego, że ich wyczyn został uwieczniony w co najmniej pięciu sowieckich filmach
10 sowieckich filmów o Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej, które musisz pokazać swoim dzieciom
Są filmy, które nie pozostawią nikogo obojętnym, nawet współczesnych nastolatków rozpieszczonych efektami specjalnymi. A wszystko dlatego, że zawierają prawdziwą historię kraju i ludzi, prawdziwą miłość, tragedię i coś dokuczliwego, o czym bardzo trudno powiedzieć słowami. W naszym przeglądzie 10 sowieckich filmów o Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej, które zdecydowanie warto pokazać waszym dorastającym dzieciom