Spisu treści:

Jak praktyczne rozwiązanie chroniące przed przeciągami zamieniło się w drogie dzieło sztuki: gobelin
Jak praktyczne rozwiązanie chroniące przed przeciągami zamieniło się w drogie dzieło sztuki: gobelin

Wideo: Jak praktyczne rozwiązanie chroniące przed przeciągami zamieniło się w drogie dzieło sztuki: gobelin

Wideo: Jak praktyczne rozwiązanie chroniące przed przeciągami zamieniło się w drogie dzieło sztuki: gobelin
Wideo: The Tragic Tale of the Queen’s Secret Cousins | The Bowes-Lyon Sisters - YouTube 2024, Może
Anonim
Image
Image

Gobeliny, a raczej gobeliny powstały, ponieważ pozwalały chronić się przed zimnem i przeciągami. Ale ten czysto praktyczny cel nie może wyjaśnić istoty gobelinu, ponieważ większość takich produktów była w przeszłości prawdziwymi przedmiotami sztuki - przedmiotami niezwykle cennymi i drogimi. Jak te obicia ścienne zyskały taką reputację?

Gobeliny starożytności i tradycji przyjęte przez Europejczyków

Gobelin z XIV wieku, Francja
Gobelin z XIV wieku, Francja

To, co powszechnie nazywa się gobelinem, ma dokładniejszą nazwę - gobelin. Jest to ręcznie tkany, niestrzępiący się dywan z wzorem na jednej stronie - przedniej - przeznaczony do dekoracji ściany. Krata jest tworzona przez krzyżowe tkanie nici o różnych kolorach za pomocą specjalnego urządzenia - wątku. Nici tworzą zarówno wzór, jak i samą tkaninę dywanu.

Prototypy gobelinów istniały w starożytnym świecie, a od pierwszego tysiąclecia nowej ery rozpoczął się rozwój tego rodzaju tkactwa, mieszkańcy Egiptu przejęli sztukę tkania dywanów od ludów Mezopotamii, a następnie sami osiągnęli znaczny sukces w tej materii. Rozkwit rzemiosła gobelinowego przypada na IV-VII wiek; Koptowie egipscy wykonywali takie dywany przy użyciu lnianej osnowy i wełnianych nici do tworzenia wzorów i ozdób. Podobno arrasy powstały także w starożytnym świecie.

Gobelin z Bayeux, XI w. (detal). Wbrew nazwie produkt ten nie jest ani gobelinem, ani gobelinem, jest to haft wełnianymi nićmi na płótnie. Długość około 70 metrów, szerokość nieco ponad pół metra
Gobelin z Bayeux, XI w. (detal). Wbrew nazwie produkt ten nie jest ani gobelinem, ani gobelinem, jest to haft wełnianymi nićmi na płótnie. Długość około 70 metrów, szerokość nieco ponad pół metra

Tematem takich utkanych „obrazów” były starożytne mity, wizerunki kwiatów i owoców, a później – legendy biblijne. Wschód również miał swoje tradycje tkania gobelinów, w Chinach od III wieku pne tkano dywany jedwabnymi nićmi, a następnie tę sztukę przejęli Japończycy.

Powody powstania rzemiosła gobelinowego w ogóle związane są z potrzebami estetycznymi ludzi minionych wieków, a także ze względami praktycznymi – wszak tkany dywan służył jako dobra ochrona przed chłodem w pomieszczeniu. Dlatego różne kultury doszły do tradycji tkania gobelinów, na przykład w Ameryce Południowej ten rodzaj tkania był popularny na wieki przed przybyciem Europejczyków - świadczą o tym znaleziska dokonywane w pochówkach. Do stworzenia pewnych odcieni wzoru użyto ludzkich włosów. Kobiety zajmowały się tkaniem dywanów, a już od VI wieku do tej pracy używano krosien tkackich.

Europejskie arrasy i arrasy właściwe

Gobelin powstały w Europie w średniowieczu
Gobelin powstały w Europie w średniowieczu

Europa przejęła tradycje produkcji gobelinów od plemion wschodnich, stało się to podczas wypraw krzyżowych, które rozpoczęły się w XI wieku. Na ścianach wisiały dywany Trophy, a następnie wykonane przez Europejczyków, aby chronić pomieszczenia przed przenikliwym chłodem, a salom nadać elegancki, uroczysty wygląd. Ponadto arrasy służyły jako przegrody, służyły do ozdabiania świątyń, służyły jako ozdoby do odświętnych procesji kościelnych. Gobelin z kościoła św. Gereona w Kolonii uważany jest za pierwszy powstały w Europie.

Gniewna apokalipsa
Gniewna apokalipsa

Oczywiście w pierwszych wiekach dywany te przedstawiały głównie historie z legend biblijnych. W XIV wieku powstała „Apokalipsa gniewu”, seria gobelinów zawierająca sceny z „Objawienia Jana Teologa”. Został stworzony dla króla Ludwika I. W ogóle w tamtych czasach i jeszcze długo później to królowie i kościół zamawiali arrasy - dla pozostałych zakup takiej dekoracji do domu nie był sprawą finansową w ogóle. Przez długi czas arrasy-gobeliny były uważane za część luksusowych rezydencji królewskich, zwłaszcza że technika tkacka stała się bardziej skomplikowana wraz z rozwojem rzemiosła.

Technika Milleura: wiele kwiatów lub liści jest przedstawionych na jednobarwnym tle (technika z XV-XVI wieku)
Technika Milleura: wiele kwiatów lub liści jest przedstawionych na jednobarwnym tle (technika z XV-XVI wieku)

Kryterium jakości gobelinu była gęstość tkania, która stale rosła, od 5 nitek osnowy na 1 centymetr w średniowieczu do 16 nitek w XIX wieku. Gobeliny o dużej gęstości pozwoliły osiągnąć niemal taki sam efekt wizualny jak obraz. Początkowo mistrzowie używali nici w sześciu różnych kolorach, ale stopniowo liczba odcieni rosła, osiągając prawie dziewięćset pod koniec XVIII wieku.

Gobelin, Arras, XV w
Gobelin, Arras, XV w

Początkowo Flandria była centrum sztuki gobelinu; mistrzowie francuskiego Arras zaczęli wykorzystywać w swojej pracy nici złote i srebrne, a w XVII wieku rozpoczął się aktywny rozwój innych warsztatów tkackich dywanów. We Francji istniały już wcześniej fabryki, ale na niewielką skalę głównymi dostawcami gobelinów na dwór królewski byli Flamandowie. Król Henryk IV swoim dekretem założył fabrykę w Paryżu, która mieściła się w budynku należącym do rodziny Gobelinów, gdzie kiedyś pracował farbiarz wełny Gilles Gobelin. Od czasu wydania odpowiedniego patentu królewskiego na Manufakturę Gobelinów - a mianowicie od 1607 r. - rozpoczyna się historia samego gobelinu - gobeliny powstające w tym przedsiębiorstwie.

Główny budynek manufaktury Gobelinów w Paryżu
Główny budynek manufaktury Gobelinów w Paryżu

Aby zorganizować pracę, król wezwał do Paryża dwóch Flamandów – Marca de Comance i François de la Planche, którym przyznano tytuły szlacheckie, a dodatkowo – warsztaty, sprzęt i znaczne dotacje: Henrykowi bardzo zależało na tym, by Francuzi nauczyli się robić najlepsze na świecie gobeliny. Zakazano importu dywanów z zagranicy.

Gobeliny jako forma sztuki, która rywalizowała z malarstwem

Gobelin „Gniew Achillesa”, stworzony z tektury przez Rubens
Gobelin „Gniew Achillesa”, stworzony z tektury przez Rubens

Prace manufaktury szły pod górę, rzemieślnicy otrzymywali zamówienia z dworu królewskiego, a wykonywali je nie tylko sami tkacze, ale także artyści, którzy przygotowywali szkice do gobelinów – karton. Często pracę kartoniarza podejmowali wielcy mistrzowie malarstwa. W drugiej połowie XVII wieku manufakturą kierował najbardziej wpływowy francuski artysta Charles Lebrun, a obok niego Jacob Jordaens, Rubens, Simon Vouet tworzyli szkice do gobelinów. Udoskonalono techniki tkackie, powstały nowe techniki twórcze, a gobeliny już poważnie konkurowały z malarstwem, a ceną znacznie przewyższały obrazy najsłynniejszych artystów.

Gobelin „Ludwik XIV z Colbertem w Manufakturze Gobelinów”
Gobelin „Ludwik XIV z Colbertem w Manufakturze Gobelinów”
gobelin z XVIII wieku
gobelin z XVIII wieku

W ślad za Francuzami zaczęto tworzyć manufaktury w innych krajach europejskich, a na początku XVIII wieku sztukę tworzenia gobelinów zaczęto doskonalić w Rosji. W tym celu Piotr I sprowadził do kraju kilku mistrzów manufaktury gobelinów i założył z kolei w Jekateringu Petersburską Manufakturę Gobelinów, która pozostanie jedynym dużym krajowym przedsiębiorstwem produkującym gobelin. Cudzoziemcy robili arrasy i jednocześnie szkolili czeladników. Jako tektury często używano obrazów ze zbiorów cesarskich.

W sumie Manufaktura Petersburska stworzyła 205 gobelinów, w 1858 roku została zamknięta z powodu ciągłych strat. Kryzys dotknął jednak nie tylko rosyjskie tkactwo dywanów.

Gobelin „Bitwa połtawska”, stworzony w manufakturze w Petersburgu, jeden z pierwszych
Gobelin „Bitwa połtawska”, stworzony w manufakturze w Petersburgu, jeden z pierwszych

Tkanina została ożywiona przez artystę Jeana Lursa, reformatora sztuki gobelinu, który w pierwszej połowie ubiegłego wieku opracował nowe zasady tworzenia tkanych dywanów bez napletek, odwołując się do średniowiecznych tradycji i poniekąd wracając do podstaw rzemiosła. Wyszedł z tego, że gobeliny nie powinny zastępować obrazów, że ta forma sztuki jest znacznie bliższa architekturze, ponieważ gobeliny „ubierają część budynku”. Przywrócił strukturę tkacką do średniowiecznych standardów, wyroby powstawały znacznie szybciej, a koszt ich produkcji został znacznie obniżony.

Gobelin autorstwa Jeana Lurs
Gobelin autorstwa Jeana Lurs

Więcej o Jeanie Lusie: tutaj.

Zalecana: