6 światowych liderów, którzy celowali nie tylko w polityce, ale także w sztuce

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Wielu znanych polityków zajmowało się nie tylko działalnością społeczną i polityczną, ale także lubiło malarstwo. I pomimo tego, że większość prac została poddana ostrej krytyce i dyskusji, wiele z nich znajduje się w muzeach lub w prywatnych kolekcjach na całym świecie. Jednak na jednej z aukcji w 2019 roku obrazy Hitlera pozostały bez nabywcy, choć przez kilkadziesiąt lat były chętnie kupowane zarówno przez rosyjskich, jak i żydowskich kolekcjonerów.

1. George W. Bush

Nie trzeba dodawać, że George W. Bush, jeden z najbardziej komentowanych i skandalicznych polityków naszych czasów, lubi malować? Kiedy prezydent USA przestał wymachiwać bronią i podniósł pędzel, świat odetchnął z ulgą.

Pamiętacie skandal sprzed ośmiu lat, kiedy po zhakowaniu poczty jednego z krewnych prezydenta w Internecie pojawiły się dwa jego autoportrety, w jednym z których George bierze prysznic? I wszystko byłoby dobrze, ale to tylko wierzchołek góry lodowej.

Pomimo tego, że prace te nie mają szczególnej wartości, to jednak kiedyś zdążyły narobić dużo hałasu, wywołując lawinę oburzenia publiczności, dziennikarzy i krytyków. Innymi słowy, wszystko to w najmniejszym stopniu nie przeszkodziło byłemu prezydentowi Stanów Zjednoczonych w kontynuowaniu działalności twórczej.

Jak wiadomo, jego zainteresowanie malarstwem zaczęło się od prób namalowania portretu własnego psa. Następnie doskonalił swoje umiejętności w rysowaniu zwierząt i dopiero z czasem przerzucił się na ludzi, zaczynając od własnych autoportretów i nie tylko. Wśród jego prac jest ponad trzydzieści portretów światowych przywódców. Tony Blair, a także Władimir Putin, którego artysta namalował z fotografii znalezionych w Internecie, nie pozostali niezauważeni.

Większość jego obrazów znajduje się w Dallas w Muzeum George'a W. Busha oraz w Bibliotece Prezydenckiej.

2. Książę Karol

Zainspirowany twórczością Roberta Waddella, książę Karol zaczął malować w latach 70., ostatecznie decydując się na kapryśne i nieprzewidywalne akwarele.

Siedem lat później jego obrazy zostały po raz pierwszy wystawione w zamku Windsor obok dzieł samej królowej Wiktorii (uwielbiła akwarele i była zapaloną akwarelką) oraz dzieł księcia Edynburga, który był projektantem i artystą (według jego szkiców w prywatnej kaplicy zamku Windsor powstały witraże).

Po pomyślnie zakończonej wystawie Karol z przyjemnością zaczął pokazywać swoją pracę publiczności. Wiele jego obrazów stało się bardzo popularne nie tylko w Wielkiej Brytanii, ale także za granicą.

Chociaż książę pokornie określa siebie jako „entuzjastycznego kochanka”, otrzymał imponujące 2 miliony funtów ze sprzedaży kopii swoich akwareli między końcem lat 90. a 2016 r. Według Daily Telegraph, dzięki temu stał się jednym z najlepiej sprzedających się żyjących artystów w kraju.

Cały dochód ze sprzedaży funduszy, które Karol przekazał Fundacji Charytatywnej Księcia Walii.

Warto również zwrócić uwagę na fakt, że jest zapalonym miłośnikiem malowania pejzaży i scen plenerowych. Ponadto jego prace znalazły się na znaczkach w Wielkiej Brytanii, a nawet na szwajcarskim karnecie narciarskim.

3. Adolf Hitler

Adolf Hitler jest jednym z najbardziej znanych dyktatorów w historii. Po dojściu do władzy jako Fuehrer w nazistowskich Niemczech, on i jego zwolennicy byli odpowiedzialni za śmierć milionów ludzi, nie wspominając o największej na świecie masowej kradzieży i zniszczeniu bezcennych dzieł sztuki. Możesz jednak nie wiedzieć, że Hitler od najmłodszych lat marzył o zostaniu artystą i faktycznie tworzył dzieła sztuki, głównie obrazy.

Otrzymał nawet znaczące wsparcie od kochającej matki w swoich dążeniach. Jednak życie stereotypowego artysty nie jest tym, czym większość rodziców chce, aby ich dzieci były, zwłaszcza porywczy, surowi urzędnicy, tacy jak Alois Hitler, ojciec Adolfa. Alois prawdopodobnie podzielał niektóre z powyższych odczuć. Często bił syna i odmawiał uznania jego artystycznych ambicji. Próbując skierować Adolfa na bardziej zrównoważoną ścieżkę, zapisał go do szkoły technicznej.

Bez wątpienia wszystko to i wiele więcej, w tym jego nieudana kariera w sztuce, przyczyniły się do tego, co Adolf i jego zwolennicy wykorzystali do dojścia do władzy. Jego dążenie do oczyszczenia państwa niemieckiego nie zakończyło się zagładą Żydów, Cyganów, osób kolorowych, homoseksualistów, Świadków Jehowy i nazistowskich dysydentów. Starał się także oczyścić kulturę, przeciwstawiając się sztuce współczesnej, nazywając ją „zdegenerowanym” wytworem bolszewików i Żydów.

Być może jest to tylko przypuszczenie, ale wielu historyków i historyków sztuki przyznaje, że jego własne artystyczne upodobania i wady mogły odegrać rolę w jego poglądach na sztukę współczesną, co nie przeszkodziło mu w tworzeniu własnych obrazów.

Po dojściu do władzy w Niemczech rzekomo zebrał i zniszczył większość swojej sztuki. Jednak wciąż jest ich kilkaset w kolekcjach na całym świecie. Cztery z jego akwarel należą teraz do Armii Stanów Zjednoczonych, po tym, jak zostały skonfiskowane podczas II wojny światowej. Ponadto w Międzynarodowym Muzeum II Wojny Światowej w Stanach Zjednoczonych znajduje się jedna z największych kolekcji sztuki Hitlera.

W Niemczech sprzedaż dzieł podpisanych przez niesławnego dyktatora jest praktycznie legalna, jeśli nie zawierają symboli nazistowskich. Kiedy trafią do sprzedaży, na pewno wywołają kontrowersje. Na aukcji w Norymberdze w 2015 roku czternaście dzieł Hitlera zostało sprzedanych za prawie pół miliona dolarów. Podczas gdy wielu nie zgadza się ze sprzedażą przedmiotów bezpośrednio związanych z mrocznym, niepokojącym okresem lub postacią historyczną, dom aukcyjny bronił swojej decyzji, argumentując za historycznym znaczeniem tych dzieł.

Często pojawiają się również pytania dotyczące ich autentyczności. W zeszłym roku policja dokonała nalotu na dom aukcyjny Kloss w Berlinie i skonfiskowała trzy akwarele, które uważano za podróbki. Mniej więcej miesiąc później jeszcze większe podejrzenia wzbudziła sprzedaż nazistowskich pamiątek, w tym pięciu obrazów przypisywanych Hitlerowi. Pogłoski o oszustwach i wysokich cenach wywoławczych (od dwudziestu do pięćdziesięciu tysięcy dolarów) odstraszyły potencjalnych nabywców, pozostawiając obrazy na aukcjach. Burmistrz Norymbergi potępił sprzedaż, twierdząc, że jest to co najmniej zła forma.

Heinz-Joachim Maeder, rzecznik domu aukcyjnego Kloss, powiedział kiedyś, że wysokie ceny i zainteresowanie mediów dziełem Hitlera wynika po prostu z podpisanego na dziełach nazwiska, co sugeruje, że mają one niewielką wartość artystyczną lub historyczną.

4. Winston Churchill

Najbardziej znany jako brytyjski premier podczas II wojny światowej, Churchill był także malarzem-amatorem i zapalonym pisarzem.

Podczas I wojny światowej Winston Churchill oderwał się od burzliwego świata polityki, spędzając kilka miesięcy we Francji jako podpułkownik w armii brytyjskiej. Chociaż wkrótce powrócił do rządzenia krajem, to krótkie wytchnienie miało co najmniej jeden trwały efekt. Churchill, który miał wtedy czterdzieści lat, do końca życia kochał malarstwo.

Czerpiąc z przyjaźni z artystami takimi jak John Lavery, W. R. Sickert i William Nicholson, Churchill rozwijał swoje rzemiosło pod okiem tych pionierów sztuki brytyjskiej. Niemniej jednak, według prawnuka polityka, jego pradziadek nie traktował swoich obrazów bardzo poważnie, ponieważ malował je dla przyjemności.

Prace męża stanu reprezentują głównie pejzaże i pejzaże morskie, inspirowane jasnymi kolorami impresjonistów, w tym dziełem Claude'a Moneta. Polityka rzadko pojawiała się w pismach Churchilla, ale Plaża w Walmer, naturalna scena ukazana na wystawie, stanowi wyjątek od tego trendu.

Płótno, namalowane w 1938 roku, przedstawia armatę z epoki napoleońskiej skierowaną w stronę oceanu, gdzie Winston, rozpoznawalny po rudych włosach, stoi obok swojej rodziny na falach.

Według ludowej tradycji, Rzymianie najechali Brytanię właśnie przez tę plażę w 55 roku p.n.e. e., nadając temu miejscu znaczenie historyczne, które polityk dobrze znał w przededniu kolejnego konfliktu międzynarodowego.

Poza tym inspirowały go podróże, malując pejzaże takich miejsc jak Maroko czy Francja. „Bitwy pod Carcassonne”, kolejny obraz przedstawiający widok z muru we francuskim mieście o tej samej nazwie, zajętym przez nazistów podczas II wojny światowej.

Najczęściej Churchill skupiał się na scenerii wokół swojego domowego studia w Chartwell. Jak zauważyła wnuczka premiera, Emma Stomes podczas sympozjum otwierającego wystawę, większość wolnego czasu spędzał na malowaniu w plenerze na wsi Kent i w swojej posiadłości.

5. Dwight David Eisenhower

Malowanie nie było tym, w czym Eisenhower chciał się wyróżniać, a może myślał, że może mu się udać. Stevens wysłał mu kompletny zestaw do rysowania, który docenił, ale uważał, że jest to „marnotrawstwo pieniędzy”, którego chłopiec z biednego domu nigdy nie byłby w stanie zaakceptować w spokoju. Może to właśnie ta wrodzona oszczędność i chęć nie marnowania prezentów skłoniły go do praktyki. Eisenhower był przekonany, że aby zostać artystą, brakuje mu najważniejszej rzeczy – umiejętności. Mimo to były prezydent Stanów Zjednoczonych zdołał pozostawić po sobie kilka obrazów przedstawiających pejzaże i jego żonę.

6. Królowa Wiktoria

Królowa Wiktoria miała osiem lat, kiedy zaczęła malować. Wiele z jej obrazów i szkiców przetrwało do dziś. Z tego, co większość z nas czytała w książkach historycznych, znamy królową Wiktorię jako jedną z najdłużej panujących brytyjskich monarchów, pod której rządami skolonizowano znaczną część świata.

Poza polityką lubiła sztukę, sama była artystką. Oficjalne konto rodziny królewskiej na Instagramie dało światu wyjątkowy wgląd w jej prace, dzieląc się jednym z jej najwcześniejszych obrazów z 1845 r., przedstawiających jej dzieci: Księżniczkę Alicję, Księżniczkę Wiktorię i Księcia Edwarda.

Według oficjalnej strony internetowej Royal Collection Trust dom i życie domowe stały się wspólnym tematem akwareli i rysunków monarchy.

Jako młoda księżniczka Victoria rysowała szkice swoich zwierzaków, w tym Dasha, jej ukochanego King Charles Spaniela. Rysowała szkice postaci, z którymi musiała się spotkać w balecie, Victoria naszkicowała też swoją koronację, która miała miejsce w 1838 roku. Królowa malowała także ogrody i pejzaże. Jeden z jej obrazów z 1847 roku przedstawia drzewo w Pałacu Buckingham.

Kontynuując temat o artystach, czytaj o jak zmienił się styl Klimta i komu wielki malarz zadedykował swoje mało znane portrety.