Wideo: Złowieszcze obrazy ze światłem autorstwa Janne Parviainena
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Zapewne każdy z nas zajmował się tak specyficznym rodzajem malarstwa, jak rysowanie światłem. Wystarczyło poruszyć coś świecącego przed obiektywem aparatu z nastawioną kilkusekundową ekspozycją. Ale to wszystko dla nas to nic innego jak żarty. I tu Janne Parviainen na poważnie angażuje się w tego typu kreatywność. On tworzy prawdziwe Malowanie światłem szkieletu na temat … szkielety.
Dzięki nowoczesnej technologii bardzo wygodnie jest być artystą. O ile wcześniej malarze byli zmuszeni wydawać sporo pieniędzy na ciągłe zakupy niezbędnych do kreatywności akcesoriów (farb, narzędzi itp.), to teraz wystarczy mieć komputer lub w ogóle aparat i latarkę.
To właśnie przy pomocy najnowszych narzędzi Janne Parväinen tworzy swoje niezwykłe obrazy. Ustawia w swoim aparacie czas otwarcia migawki na kilkadziesiąt sekund i za pomocą światła rysuje wielkoformatowe obrazy na swój ulubiony temat - motyw szkieletów.
Co więcej, Parvyainen czuje się jednocześnie tak wolny, że na jednym takim jasnym obrazie rysuje nie jeden szkielet, ale kilka naraz. Maksymalna liczba, którą widzieliśmy w pracach Janne Parväinena to sześć. Ale istnieje takie podejrzenie, że to nie jest granica. A co najważniejsze, bez photoshopa!
Artysta nie ogranicza się jednak wyłącznie do latarki i aparatu fotograficznego. Używa różnych kolorowych filmów do tworzenia kolorowych obrazów, prawdziwego ognia i własnego ciała. Wszystko to sprawia, że obrazy Parväinena są wystarczająco głębokie, mają złożoną kompozycję, a nawet przesłanie. Zgadzam się, dość niezwykłe jest słyszeć to wszystko o obrazach malowanych światłem.
Należy jednak zauważyć, że nie tylko Janne Parväinen jest poważnie zaangażowany w tego rodzaju malarstwo ze świata. Nie tak dawno rozmawialiśmy o jego koledze Michaelu Bosanko, który za pomocą światła maluje drzewa, kwiaty i ludziki. Okazuje się, że jest to popularna forma sztuki.
Zalecana:
Figurki z drutu, które stają się obrazami. Zabawa światłem i cieniem autorstwa Larry'ego Kagana
Myślę, że od wczesnego dzieciństwa wszyscy znacie postacie najsłynniejszego teatru świata - teatru cieni. Cóż, kto nie złożył z palców zajęcy, psów, żyraf, kogutów i smoków, kładąc ręce pod światło nocnej lampki i śmiejąc się z cieni, które pojawiają się na przeciwległej ścianie? Amerykański artysta Larry Kagan nadal uwielbia brać udział w takich „produkcjach”, jednak zamiast palców posługuje się wykonanymi przez siebie drucianymi figurami
Ptaki zamienione w kamień: złowieszcze jezioro Natron w Tanzanii
Jezioro Natron, położone w północnej Tanzanii, to jedno z najbardziej tajemniczych miejsc na naszej planecie. Zainteresowanie nim pojawiło się w związku z wydaniem ilustrowanego wydania „Na spustoszoną ziemię” (“Na spustoszoną ziemię”). Jej autorem jest znany fotograf Nick Brandt, dobrze znający afrykańską przyrodę. Twierdzi, że złowieszcze jezioro ma zdolność zamieniania się w kamienne nietoperze i latające tutaj ptaki
Obrazy, które ignorują rzeczywistość. Seria tatuaży autorstwa Janne Kearney
Artystka Janne Kearney mieszka i pracuje w Australii, w mieście Geelong West. Dziewczyna uważa, że jej twórczość jest skierowana przeciwko tradycyjnym wierzeniom i uprzedzeniom, a siebie jako zbuntowaną artystkę. Tak więc w swoich obrazach Ewa jest przedstawiana jako zdeprawowana kobieta w średnim wieku i gruba, bóg wina i zabawy Bachus - mądre doświadczenie, ale stary człowiek, który nie stracił swojego uroku, a Pigmalion to tylko człowiek, który fanatycznie kocha tatuaże
Obrazy ze światłem i cieniem. Niesamowite dzieła sztuki autorstwa Rashada Alakbarova
W kręgach twórczych Azerbejdżański Rashad Alakbarov znany jest z nietrywialnego podejścia do malarstwa. Nie dotyka farb i pędzli, ołówków i papieru – nie pracuje nawet kredkami, pastelami i tuszem. Jedyne, czego autorowi potrzeba do kolejnego arcydzieła, to inspiracja, światło i kilka bardzo różnych przedmiotów. Bezużyteczne śmieci, wykończenia rur, śruby i nakrętki, wszystko, co pod ręką, wystarczy. Głównym warunkiem jest właściwe światło, od czasów obrazów Rashada Ali
Pejzaże akwarelowe: obrazy nasycone światłem, melancholią i niewidzialnym ciepłem
„Nie powinieneś malować tego, co widzisz. Maluj światło, aby ożywić rzeczy”- powiedział artysta Thomas Schaller, który stworzył dziesiątki obrazów, w których zamrożono akwarelowe krajobrazy. Jego prace są balsamem dla duszy z nutką melancholii i smutku. Ulice zatopione w promieniach światła dziennego, budynki ocieniające kolory miejskich skwerów, ludzie krzątający się swoimi sprawami – to wszystko i wiele więcej przesycone jest niewidzialnym ciepłem, które odczuwasz całym ciałem, za każdym razem odwracając na nie wzrok