Przerażające miłosierdzie, pijane dzieci i zwiotczali bogowie: prowokacyjne antyczne sceny na płótnach wielkiego Rubensa

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Rubens jest malarzem dworskim i jednocześnie buntownikiem. Wybiera najbardziej prowokacyjne starożytne tematy. W swoim domu organizuje prawdziwą manufakturę sztuki. Utalentowany przedsiębiorca, biznesmen i geniusz, zafascynowany literaturą antyczną. 5 wspaniałych zdjęć, które mogą zmienić zdanie.

Artysta i dyplomata Peter Paul Rubens pozostawił po sobie ogromną spuściznę. Setki prac. Flamandzki mistrz interesował się różnymi tematami. W obrazach tematyka religijna ucieleśniona w farbach z mitów greckich, portrety koronowanych głów, pejzaże, szkice, ogromne płótna dekoracyjne, a nawet projekty architektoniczne.

Wrażenie

Pierwsze skojarzenie, które pojawia się, gdy wymienia się imię Rubens, to bujne, białoskóre, leniwe piękności. Leżą i stoją w ospałych pozach, bez wahania demonstrując swoje wdzięki. Nagość z pewnością pociągała artystę. Rubens lubił starannie wypisywać każdą fałdę ciała tryskającego zdrowiem. Ale jego akt to coś więcej niż kontemplacja piękna. Artysta zwraca się ku antycznym tematom: odważnym, seksownym, czasem szokującym dla niewprawnego widza. Płótna Rubensa sprawiają, że myślisz o sobie. Zahipnotyzowana publiczność spędza godziny w galerii sztuki w Dreźnie.

Władimir Pozner pisze w swojej książce: - takie wrażenie na dziennikarzu zrobił oryginalny obraz "Pijany Herkules".

Nie bohater, ale pijak

Paul Rubens postanawia napisać Herkulesa. Uwielbiony bohater, syn Zeusa, potężny i szlachetny wojownik. Ludzkość nie zapomni jego wyczynów. Herkules pozostaje symbolem „dobroci z pięściami”. Ale artysta nie spiesz się, aby zaśpiewać odę do bohatera. Potężny Herkules przedstawia pijanego. Prowadzą go bachantki i satyry, półnagie, zarumienione pod ramionami. Na ich barkach spoczywał ciężki ładunek. Na twarzy mężczyzny pojawia się pełen winy uśmiech, nie jest dobrze na nogach. Jego ciało płonie żarem, w jego rękach pusty kielich. Tutaj Herkules jest ziemistą, dobroduszną postacią. Wielcy bohaterowie potrzebują także „ludzkiego” odpoczynku.

Zeus odwraca się

Kolejny obraz Rubensa, obok którego nie sposób przejść obojętnie. „Leda i łabędź” to mitologiczna, niebanalna fabuła. Naga piękność przytula śnieżnobiałego ptaka. Ciała wyginają się w przypływie namiętności. Tak, tak, na zdjęciu widać proces kopulacji Dziewczynki z łabędziem. Rubens nie był pierwszym artystą zainteresowanym tym mitem. Leonardo da Vinci, Michał Anioł, Antonio de Correggio, Francois Boucher. Księża katoliccy w XVII wieku ścigali te płótna i niszczyli je z powodu nadmiernej lubieżności.

Leda - według jednej wersji córka etolskiego króla Festiusa, urzeczona urodą Zeusa. Najwyższy Bóg zstąpił do niej w postaci śnieżnobiałego łabędzia. Na brzegu rzeki poczęli dzieci. Później Leda urodzi jajko, piękna Elena zostanie córką. Ten sam sprawca wojny trojańskiej. Mówią, że patrząc na obraz Rubensa można poczuć kobiecy zapach i usłyszeć jęki rozkoszy.

Przerażające miłosierdzie

„Rzymskie miłosierdzie” lub „miłość rzymskiej kobiety”. Młoda kobieta karmiąca piersią starszego mężczyznę to kolejny kontrowersyjny wątek. Taka historia nie pozostawi obojętnym żadnego widza. I Rubens jest tego świadomy. Na ten temat napisze dwa artykuły. Widać, jak zmienia się nastawienie artysty do tego tematu.

Obrazy w obu przypadkach przedstawiają piękną młodą dziewczynę. Przyjechała odwiedzić uwięzionego ojca. Jest mamą, a jej bujne piersi są pełne mleka. Starzec został skazany na śmierć. Marnie w lochu. Cierpi na głód i pragnienie. Dług córki zmusza Rzymiankę do wyżywienia ojca. Na płótnie z 1612 roku dziewczyna ze współczuciem patrzy na więźnia. Pochyliła się nad nim w wybuchu miłosierdzia i przytula go jak matka. Obraz jest nasycony miłością do osoby i przedstawia szlachetny i odważny czyn.

Ale nie każdy widzi w antycznej fabule tylko piękno miłosierdzia. Dla wielu ten obraz wywołuje oburzenie i obrzydzenie. Paul Rubens poczuje to i po 18 latach przemyśli starożytną historię. Obraz „Kimon i pióro” wciąż ma ten sam aparat, ale na twarzy kobiety - wstręt i przerażenie. A jej ojciec, nie zdystansowany, ale chciwie upadł na jej pierś. Co ciekawe, ciekawscy strażnicy zaglądają do celi przez małe okienka. Oryginał „Kimon and Feather” można zobaczyć w Państwowym Muzeum Amsterdamu, a „Miłość Rzymianki” jest przechowywana w kolekcji Ermitażu.

Pijane dzieci

Kolejny równie emocjonalny obraz Rubensa można zobaczyć w Państwowym Muzeum Ermitażu. Tym razem Rubens obnażył swoją postać, by nie pokazywać piękna ciała. Przeciwnie, zwiotczały i pijany młodzieniec siedzi na beczce wina z kielichem w ręku. Naga kobieta niestrudzenie napełnia statek. Ale twarz młodego człowieka przedstawia tęsknotę i obrzydzenie do życia. Tym bohaterem jest Bachus. W ten sposób artysta widzi boga wina i zabawy. Przygnębiające wrażenie potęguje dwóch małych chłopców ze skrzydłami putti. Oni też są pijani. Jeden łapie ustami kroplę rozlanego wina, drugi bez wstydu oddaje mocz u stóp Bachusa.

Peter Paul Rubens pasjonował się starożytnymi tematami. Wiadomo, że mówił po łacinie i czytał klasykę rzymską, a także przekłady starożytnych greckich pisarzy i filozofów. Być może dlatego artysta miał własne zdanie na temat starożytnych bohaterów.

A w kontynuacji historia miłosna Peter Paul Rubens i Elena Fohrman … Czytasz i rozumiesz: oto jest - inspiracja prawdziwej miłości.