Plagiat w ZSRR: jakie słynne piosenki okazały się okładką i jakie kompozycje sowieckich kompozytorów ukradli zachodni śpiewacy

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

W czasach sowieckich prawa autorskie zagranicznych kompozytorów muzycznych były często lekceważone. Niektóre z piosenek, które obywatele kochają, okażą się albo jawnym plagiatem, albo bardzo bliskim zapożyczeniem. Tym bardziej będzie zaskakujące, że zgrzeszyła tym nie tylko scena sowiecka. Zachodni wykonawcy również znaleźli, co nam ukraść, i wcale się tego nie wstydzili. Każdy „pożyczkobiorca” wierzył, że nikt nie zgadnie.

Wszystko zaczęło się od „Samowara” śpiewanego przez Leonida Utesova

Każdy może zaśpiewać piosenkę o Maszy za pomocą samowara. Utesov wiedział, co robi, kiedy w 1934 roku nagrał na płycie żywą piosenkę fokstrota. Na etykiecie widniało tylko nazwisko autora obróbki, Semyona Kogana. W późniejszych przedrukach pojawiło się nagranie: adaptacja L. Diederichsa. „Słowa ludowe” zostały zastąpione autorstwem V. Lebedev-Kumach. Nie wiadomo, czy spadkobiercom tych „autorów” wypłacano tantiemy.

I wesoła melodia narodziła się w 1929 roku na wieczorze muzycznym w Warszawie: szesnastoletnia Fanny Gordon-Kwiatkowska (prawdziwe nazwisko - Feiga Joffe) zagrała melodię własnej kompozycji. Dyrektor popularnego warszawskiego kabaretu Andrzej Vlast od razu skomponował prosty tekst - okazał się popularnym fokstrotem, który kilka tygodni później śpiewano nie tylko w stolicy. A dwa lata później wytwórnia Polydor Records zaproponowała Fanny nagranie piosenki, ale na pewno z rosyjskim tekstem, dla wielu emigrantów. Potem pojawiły się wiersze: „W samowar, ja i moja Masza, a na podwórku jest już zupełnie ciemno …”. Płyta została wydana w 1933 roku, a nieco później piosenkę nagrał Petr Leshchenko. A kto go nie wykonał: Malinin, popularne zespoły, znani polscy i litewscy śpiewacy.

A prawa Fanny zostały przywrócone w latach 70.: przeprosili autorkę w liście, a firma Melodiya zapłaciła jej nawet 9 rubli opłaty.

„Niebieska piosenka” nie jest uwzględniona w konkursie „Zgadnij melodię” – każdy rozpozna ją od pierwszych taktów

Ale w rzeczywistości jest to słynny bilet w jedną stronę do bluesa, napisany przez Amerykanów Hunk Huntera i Jacka Kellera. Przebój został po raz pierwszy wykonany w 1959 roku przez piosenkarza i pianistę Neila Sedakę. Przez wiele lat utwór był z powodzeniem włączany na koncerty przez różnych wokalistów i grupy na Zachodzie, utwór zabrzmiał nawet w Japonii. Najbardziej popularna była wersja Preches Wilson z 1978 roku z zespołem Eruption, ale wielu najbardziej lubi pierwsze nagranie Neila Sedakiego.

W ZSRR piosenkę zaprezentowała VIA „Singing Guitars” z nowym tekstem Alberta Azizova, całkiem udanym i zapadającym w pamięć. Na wczesnych płytach minionów autorem muzyki był N. Sedaka, który później przekształcił się w „N. Fidakę”, czyli adaptację A. Wasiliewa. Nie miało to większego znaczenia, ponieważ nikt nie zamierzał przekazywać honorarium autorowi muzyki. No cóż, nie było zwyczaju stać na ceremonii z zagranicznymi muzykami.

A „Niebieska piosenka” zakorzeniła się na sowieckiej scenie i z powodzeniem przeszła na rosyjską w wykonaniu grup „Hello Song”, „Premier”, „Russian Size”, Valeria, a nawet estońska Anna Veski. Wiele zapisów zostało również ostemplowanych.

„Miasto dzieciństwa” w wykonaniu Edity Pieha. W oryginale tekst dotyczył minionej miłości, ale muzyka nie była inna

Piosenka Green Fields została po raz pierwszy wykonana w latach 50. przez amerykańską grupę Easy Riders, której członkowie - Richard Der, Terry Gilkison i Frank Miller napisali ją dla siebie. W 1959 roku grupa rozpadła się, a piosenkę nagrali nowi artyści - grupa The Brothers Four. Wraz z ich złożeniem kompozycja stała się hitem na wiele dziesięcioleci. Tekst został przetłumaczony na języki hiszpański, szwedzki, polski i inne. Muzycy w różnych krajach z powodzeniem promowali ponurą melodię. Polka Wieslava Drojecka była dobrze znana w ZSRR, na pewno ktoś słyszał w jej wykonaniu kompozycję Pola zielone, którą mentalnie wykonała w 1964 roku. W dialekcie kreolskim piosenkę usłyszeli fani Cesarii Evory na płycie Voz D'Amor już w XXI wieku.

A dla Edity Piekha słowa napisał Robert Rozhdestvensky. Autora wskazano w zawiły sposób: na płycie z 1968 roku kompozytor muzyki był nieznany, w 1986 piosenka stała się szkocką pieśnią ludową. W 2001 roku pojawił się pewien F. Miller, aw 2007 wszyscy dowiedzieli się o autorach - T. Gilkyson, R. Dehr, F. Miller. W dobie internetu nikt nie chce wnieść sprawy do sądu. A publiczność muzyczna już wszystko odgadła.

Przejście z „Wernisażem”, czyli jako maestro Pauls… Iglesias oczarowany

W 1975 roku Julio Iglesias, którego nikt wówczas w ZSRR nie zapraszał, włączył własną kompozycję do zbioru najlepszych piosenek „A Veces Tu, A Veces Yo”. A w 1986 roku Laima Vaikule i Valery Leontyev zaprezentowali entuzjastycznej sowieckiej publiczności „Wernisaż”, który na długo zapadł w serca publiczności. Refren jest jeden na jednego, a reszta przypomina oryginalną piosenkę.

Co ciekawe, autor „Wernisażu” przez wiele lat nie rozpoznawał oryginalnego źródła? Nie nastąpiły żadne komentarze i wyjaśnienia.

Ale znaleźli też coś, co mogli nam ukraść

W 1962 r. Arkady Ostrowski napisał muzykę do wierszy Lwa Oszanina „Krąg słoneczny”. Tamara Miansarova zaśpiewała afirmującą życie piosenkę na Światowym Festiwalu Młodzieży i Studentów w Helsinkach w tym samym roku, a w 1963 roku piosenkarka i piosenka wygrały festiwal w Sopocie.

Młodzieżowy hit zrobił również wrażenie na Bjornie Ulveusie, przyszłym autorze i muzyku zespołu ABBA, który z The Hootenanny Singers nagrał porywającą kompozycję Gabrielle, uderzająco podobną do „The Circle of the Sun”. Tylko występ był inny - marszowy, w niczym nie przypominający Miansarowa. Ale może Arkady Ostrovsky został po cichu wskazany jako autor muzyki?

Oczywiście plagiat zawsze był szeroko rozpowszechniony. V szczególnie malowanie.