Spisu treści:
Wideo: Trzy żywoty Aleksandra Galicha: jak zhańbiony poeta żył na emigracji
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Od dziwnej śmierci poety Aleksandra Galicza minęły już ponad 43 lata, ale jego wiersze i pieśni są słyszane na festiwalach bardów i są starannie przechowywane w muzycznych bibliotekach wielbicieli jego twórczości. Był niezwykle różnorodną osobowością: odnoszący sukcesy dramaturg, według scenariuszy kręcono i wystawiano wysokiej jakości radzieckie filmy, utalentowany bard i poeta, który nagle stał się niewygodny i niezrozumiały, przymusowy emigrant, który odniósł sukces za granicą. Ale czy był szczęśliwy tam, poza Ojczyzną?
Udany dramaturg
Alexander Ginzburg (prawdziwe nazwisko) bardzo wcześnie zainteresował się kreatywnością, już w wieku pięciu lat opanował grę na fortepianie i rymował pierwsze wersy. Jednak matka chłopca, śmiejąc się, powiedziała, że zaczął pisać wiersze, zanim jeszcze przemówił.
Po przeprowadzce z Jekaterynosławia (obecnie miasto Dniepr na Ukrainie) rodzina przeniosła się do Sewastopola, a następnie do Moskwy, gdzie osiedlili się w domu przy ulicy Krivokolenny należącej niegdyś do poety Wenewitowa, gdzie w 1826 r. czytał Aleksander Siergiejewicz Puszkin jego Borys Godunow po raz pierwszy”.
Sto lat później Lew Ginzburg, wuj przyszłego dramaturga i poety, postanowił uczcić rocznicę pierwszego czytania Borysa Godunowa w mieszkaniu brata, organizując wieczór Puszkina, na który zaproszono wielu gości. Był na nim także aktor Wasilij Katczałow. Cała atmosfera wieczoru i scena pokazana z twórczości wielkiego poety wywarła na małej Saszy tak wielkie wrażenie, że postanowił zostać aktorem.
Studiował w kręgu literackim Eduarda Bagritsky'ego, a po ukończeniu szkoły nadal szedł do Instytutu Literackiego. Ale to w roku, w którym Alexander Ginzburg kończył dziewiątą klasę, Konstantin Stanisławski rekrutował swoje ostatnie studio. Natychmiast wszedł zarówno do studia literackiego, jak i Stanisławskiego, ale nie udało się ich połączyć, a Ginzburg został uczniem wielkiego reżysera.
Później przeniósł się do studia Pluchka i Arbuzowa, gdzie już rok później został współautorem sztuki „Miasto o świcie”. Co prawda udało im się to pokazać tylko kilka razy. Rozpoczęła się Wielka Wojna Ojczyźniana, Alexander Ginzburg nie został wyprowadzony na front z powodu wrodzonej wady serca i najpierw pojechał z imprezą eksploracyjną do Groznego, później do Taszkentu, gdzie wszedł do teatru.
W Taszkencie Aleksander poznał aktorkę Walentynę Archangielską, która wkrótce została jego żoną. W 1943 roku para miała córkę Alenę. Dziewczynka miała zaledwie dwa lata, gdy jej matka wyjechała, by służyć w irkuckim teatrze, a sam Ginzburg był zaangażowany w wychowanie jej córki. Rok później Alena pojechała do matki w Irkucku, ale po kilku miesiącach wróciła do ojca. Mieszkała z nim do drugiej klasy. Długa rozłąka doprowadziła do tego, że małżonkowie mieli hobby na boku i rozstali się.
Aleksander Galicz (w tym czasie już wymyślił dla siebie pseudonim) później poślubił Angelinę Shekrot (Prokhorova), a Valentina Archangielska poślubiła aktora Jurija Averina.
Aleksander Arkadyevich napisał sztuki, które z powodzeniem wystawiano w teatrze: „Taimyr cię woła”, „Parowiec nazywa się„ Orlyonok”. Zaczęły się pojawiać filmy oparte na jego scenariuszach. A sam dramaturg został członkiem Związku Pisarzy i Związku Autorów Zdjęć Filmowych ZSRR. W 1955 roku na scenie Sovremennika miała się odbyć premiera sztuki „Milczenie marynarza” napisanej przez Galicza, ale władze kategorycznie zabroniły przedstawienia.
Zhańbiony poeta
Aleksander Galicz odczuwał potrzebę dzielenia się z ludźmi tym, co kumulowało się w jego duszy przez wiele lat. Pojawiły się pierwsze pieśni, które Galich wykonał przy własnym akompaniamencie na fortepianie. Później stało się jasne: te piosenki trzeba zaśpiewać na gitarze. I najpierw zaśpiewał „Lenochkę i czerwony trójkąt”, potem zaczął brzmieć temat obozu.
Nadal pisał scenariusze, wyjeżdżał za granicę w ramach delegacji sowieckich, ale jego piosenki żyły już własnym życiem. Często rozmawiał z naukowcami i, według jego córki Aleny, stał się jedynym pisarzem zaproszonym na rocznicę Lwa Landaua i często komunikował się z Piotrem Kapitsą.
W 1968 roku Aleksander Galicz wystąpił na festiwalu piosenki bardów w Nowosybirsku, zdobywając I nagrodę. To prawda, że po powrocie z festiwalu był telefon do Związku Pisarzy i ostre ostrzeżenie od oficera KGB o możliwych konsekwencjach kontynuowania pisania piosenek.
Ale Galich po prostu nie mógł powstrzymać się od pisania piosenek i ich wykonywania. Ale nawet do lata 1971 żył dalej, nie zauważając żadnych niedogodności czy szykan ze strony władz. Jednak wtedy piosenki Aleksandra Galicha szczerze nie podobały się jednemu z członków Biura Politycznego, a poeta ponownie otrzymał propozycję porzucenia tej części swojej pracy. Ale okazał się nieugięty i nieposłuszny, kontynuując pisanie.
Emigrant
Ale potem, jak twierdziła córka Galicza, za granicą w wydawnictwie Posev wydano książkę, której publikacji sam autor nawet nie znał. Ponadto piosenki Yuza Aleshkovsky'ego, błędnie przypisane Galichowi, jakoś się do tego dostały.
Autor został wyrzucony ze Związku Pisarzy i Związku Autorów Zdjęć Filmowych ZSRR w styczniu 1972 roku. W tym samym roku doznał trzeciego zawału serca i doznał niepełnosprawności. A w czerwcu 1974 został zmuszony do emigracji ze Związku Radzieckiego pod naciskiem władz. Po 4 miesiącach wszystkie prace Galicza zostały zakazane w ZSRR.
Aleksander Galich początkowo osiedlił się w Norwegii, następnie zamieszkał w Monachium, a na końcu zamieszkał w Paryżu. Dużo koncertował, koncertował w Ameryce i Francji, współpracował z Radiem Liberty, miał ogromne mieszkanie na Mani Street, gdzie Galich mieszkał z żoną.
Jego córka Alyona twierdzi, że ojciec nie potrzebował niczego na emigracji. Był całkiem zamożny pod względem materialnym. Ale brakowało mu najważniejszego: jego widza i jego słuchacza. Ponadto radio, w którym akurat pracował, miało swoją cenzurę. Był przygnębiony faktem, że opuścił presję i wrócił do niego, tym razem tylko w obcym kraju.
Aleksander Galich, jak powiedział jeden z jego przyjaciół do córki wieszcza, okazał się „najbardziej cierpiącym ze wszystkich emigrantów”. Został pozbawiony tego, co najważniejsze: Ojczyzny, ulic i domów. Nadal snuł plany, wierzył, że będzie mógł zobaczyć córkę i matkę, miał nadzieję na powrót do ojczyzny, z zastrzeżeniem wszelkich zmian w kraju. Ale jego marzenia nie miały się spełnić … 15 grudnia 1977 r. Aleksander Galich zmarł w wyniku porażenia prądem, gdy podłączył antenę do telewizora.
W śmierci poety było wiele niejasności. Ktoś twierdził, że ręce wszechmocnego KGB ZSRR sięgnęły do Aleksandra Galicha, ktoś odpisał incydent jako wypadek. A francuska policja zamknęła sprawę śmierci poety na 50 lat. Oznacza to, że jego śledztwo zostanie wznowione, być może dopiero w 2027 roku.
Alexander Galich jest tak drogi i bliski wszystkim, którzy żyli w latach siedemdziesiątych. Nie pretensjonalne, ale boleśnie zapadające w pamięć. Czasami był kochany, nie znając ani jego imienia, ani nazwiska. I nawet znając imię, nie mieli pojęcia, jak wyglądał. Ale bohaterowie jego piosenek stłoczyli się w każdym komunalnym mieszkaniu. „Odblaskiem nastroju intelektualnego” – tak mówił o Galiczu Aleksander Sołżenicyn.
Zalecana:
Dwa żywoty legendarnej aktorki Tamary Makarowej: od ogólnounijnej chwały do samotnej śmierci
13 sierpnia mija 111. rocznica urodzin słynnej radzieckiej aktorki, nauczycielki VGIK, Artystki Ludowej ZSRR Tamary Makarowej. Jej mąż Siergiej Gerasimow był nazywany głównym reżyserem sowieckiego kina, a ona była pierwszą damą, domową Gretą Garbo, kobietą tajemnicy. Stała się prawdziwą legendą kina i obiektem uwielbienia tysięcy fanów, ale w schyłkowych latach musiała sama walczyć z tymi ciosami losu, które spadały na nią jeden po drugim
Zhańbiony oficer, przyjaciel cesarza i rywal Kutuzowa: Jak jeden błąd przekreślił życie admirała Pawła Czichagowa
Pavel Vasilyevich Chichagov miał jednocześnie szczęście i pecha. Jego ojciec – znany admirał – miał wielkie wpływy w najwyższych kręgach społeczeństwa. Ale pomógł swojemu synowi, który również postanowił zostać dowódcą marynarki wojennej, dopiero na początku podróży. Chichagov Jr. poszedł własną drogą, polegając tylko na sobie. Wojna z Napoleonem miała być „najlepszą godziną” Pawła Wasiljewicza, ale stała się jego główną porażką
Eldar Ryazanov: Wielki Mistrz i trzy kobiety jako trzy pory roku
Wielki Mistrz był bardzo szczęśliwą osobą. Wszystko, co czyni szczęście, było w jego życiu. Była ulubiona praca i trzy kobiety, trzy jego miłości, jak trzy sezony. Jedną była jego wiosna: młoda, pachnąca, otwarta. Drugie stało się jego latem: gorące, dzwoniące, głębokie. Trzeci stał się jego jesienią: mocny, jasny, cierpki
„Kochałem trzy razy - trzy razy beznadziejnie”: Miłość, zemsta i rozliczenie Michaiła Lermontowa
Jak wiadomo, każdy twórca – artysta, poeta, kompozytor zawsze potrzebuje muzy, inspirującej, bliskiej jego sercu i oczom. I w zasadzie kobiety-muzy miały stawiać pomniki obok pomników samych twórców. Rzeczywiście, tylko dzięki ich udziałowi, których ubóstwiali poeci, pisarze czy artyści, dla których nocami cierpieli, marząc o spotkaniach, powstało wszystko to, co piękne, które pozostawili swoim potomkom. Dziś porozmawiamy o kobietach-muzach Michaiła Lermontowa, który skłonił poetę do stworzenia
Charles Dickens i trzy siostry, trzy rywalki, trzy miłości
Życie i kariera wielkiego Karola Dickensa są nierozerwalnie związane z imionami trzech sióstr Hogarth, z których każda w różnym czasie była muzą, aniołem stróżem i jego gwiazdą przewodnią. To prawda, uważając się za wyjątkową osobę, Dickens zawsze obwiniał swojego towarzysza życia za swoje nieszczęścia, w których nie różnił się od przytłaczającej większości. Tak, i nie zachowywał się jak dżentelmen, stając się dla potomnych żywym przykładem tego, jak nie należy zrywać więzów małżeńskich