Wideo: Na skrzyżowaniu dwóch światów. Malarstwo Rolanda Tamayo
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Prace artysty Rolanda Tamayo (Roland Tamayo) to niesamowita fuzja natury, technologii, żywych istot, sztucznych mechanizmów i tajemniczej atmosfery. W tych fantastycznych obrazach autor stara się odnaleźć harmonię w światach, które zwykle są sobie przeciwstawne.
Stworzenia na obrazach Rolanda Tamayo z reguły znajdują się na przecięciu dwóch światów: naturalnego i stworzonego przez człowieka. Sam autor wyjaśnia to następująco: „Widzę piękno zarówno w dziełach przyrody, jak iw dziełach rąk ludzkich. Oczywiście technologia może mieć negatywny wpływ, zwłaszcza na środowisko, ale jednocześnie ich potrzebujemy. Dlatego potrzebujemy po prostu lepszej równowagi między tymi obszarami, a przy pomocy mojej wyobraźni staram się ją stworzyć.”
Na szczególną uwagę zasługuje fakt, że Roland Tamayo nie należy do tych pesymistycznych autorów, którzy w działalności człowieka widzą wyłącznie negatywny i destrukcyjny wpływ na środowisko i wzywają do pozostawienia natury samej w swojej twórczości. „W moich pracach nie chodzi o fatalne konsekwencje konfrontacji człowieka z naturą, ani o to, że środowisko jest coraz gorsze. Oczywiście myślę o tym, ale jednocześnie nie staram się gnębić publiczność takimi pomysłami. Jeśli przyjmiemy to w istocie, to w naturze zawsze istnieją pewne podobieństwa do tego, co robi dana osoba. Dlatego zupełnie naturalne jest dla mnie łączenie ich w jedną całość”- mówi artysta.
Roland Tamayo mieszka i pracuje w Los Angeles. Na początku swojej twórczej kariery autor zajmował się tworzeniem ilustracji do gier wideo, ale ostatnio skupił się na karierze osobistej. Prace Tamayo są obecnie wystawiane w Gallery 1988 w Los Angeles.
Zalecana:
Na skrzyżowaniu buddyzmu i science fiction: Wat Rong Khun
Położona na północy Tajlandii buddyjska świątynia Wat Rong Khun jest miejscem niezwykłym pod wieloma względami. Trudno powiedzieć, co robi w nim lepsze wrażenie: olśniewająca fasada czy freski przedstawiające współczesnych bohaterów filmowych
Na skrzyżowaniu Wschodu i Zachodu. Seria zastawy artystycznej Hybrid Collection firmy Seletti
Kiedy nadchodzi czas, by ludzie na Wschodzie położyli się spać, Zachód po prostu się budzi, myje i pije poranną kawę. Tradycje i święta, zasady, nakazy, postawa w społeczeństwie - tak różni nas, ale słowa nie są w stanie oddać nawet połowy tego wszystkiego. Ale ponieważ musimy żyć obok siebie, nie pozostaje nic innego, jak się przyzwyczaić, przyzwyczaić i dostosować. Jak to wszystko wygląda z zewnątrz, wyraźnie pokazuje kolekcja kreatywnej zastawy stołowej Hybrid Collection, zaprojektowana przez
Podróże do nieznanych światów z fotografem Didierem Massardem
Francuski artysta i fotograf Didier Massard jest magiem fotograficznej iluzji. Swoje misterne fikcyjne, miniaturowe pejzaże tworzy po prostu na stole w swojej pracowni. Jego obrazy mają na celu zobrazowanie podróży, które podejmuje nasza wyobraźnia za każdym razem, gdy słyszymy historie lub czytamy powieści i bajki. Fantastyczna sceneria, którą tworzy, a następnie fotografuje Didier Massard, przenosi widza w nieznaną krainę piękna i magii
Kiedy laboratorium zostało zamknięte: Jak wyglądało życie osobiste Marii Skłodowskiej-Curie - matki dwóch córek i dwóch metali
4 lipca minęła 84. rocznica śmierci Marii Skłodowskiej-Curie, światowej sławy fizyk i chemik, pierwszej kobiety, która otrzymała Nagrodę Nobla i pierwszej laureatki tej nagrody, która otrzymała ją dwukrotnie. Napisano o niej wiele książek i artykułów, ale większość z nich opowiada głównie o jej pracy i pokazuje tylko jedną stronę jej życia - życie naukowca całkowicie pogrążonego w nauce, który odkrył dwa pierwiastki chemiczne. Tymczasem można o niej opowiedzieć wiele ciekawych rzeczy, jak o żonie, ma
Sztuka klamek. Odkrywanie nowych światów w twórczości Birgit Lohmann (Birgit Lohmann)
Klamki do drzwi mogą być używane nie tylko do otwierania i zamykania drzwi, lub jako solidny tępy przedmiot w walkach ulicznych. Mogą stać się metaforą odkrywania nowych światów, nowych horyzontów i szacunku do natury. W tej formie artysta Birgit Lohmann wykorzystał je w swojej serii fotografii pod ogólnym tytułem Esprit