Kino z sensem: 25 filmów radzieckich rekomendowanych przez Uniwersytet Harvarda

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Studenci filmowi z pewnością powinni znać historię kina i znać najlepsze filmy wszechczasów. Uniwersytet Harvarda zarekomendował 725 filmów z różnych gatunków i kierunków do obowiązkowego oglądania dla swoich studentów ubiegających się o doktorat z filmoznawstwa. Zachęcamy naszych Czytelników do zwrócenia uwagi na rodzime filmy z tej listy.

„Zemsta operatora filmowego”, 1912, Vladislav Starevich

W filmie animowanym Władysława Starewicza w 13 minut zawarto wielką tragedię i zabawną komedię, zdradę, zdradę, miłość i zemstę. To prawdziwe arcydzieło animacji lalkowej i niemych filmów.

Filmy Siergieja Eisensteina

Harvardzka lista obejmuje cztery dzieła radzieckiego reżysera jednocześnie: „Pancernik Potiomkin”, „Październik”, „Aleksander Newski” i pierwszy odcinek filmu „Iwan Groźny”. Niewątpliwie każdy z tych filmów jest interesujący nie tylko ze względu na ładunek semantyczny obrazów, ale przede wszystkim w tych filmach odzwierciedla się prawdziwie rewolucyjne podejście reżysera do filmowania.

Filmy Wsiewołoda Pudowkina

Trzy filmy radzieckiego reżysera Wsiewołoda Pudowkina są nadal przedmiotem studiów nie tylko na Uniwersytecie Harvarda, ale w wielu prestiżowych szkołach filmowych na całym świecie. Film „Matka” na podstawie powieści Maksyma Gorkiego o tym samym tytule, „Koniec Petersburga” i „Potomek Czyngis-chana” – te filmy na zawsze weszły do historii światowego kina.

Filmy Dzigi Wiertowa

Na listę rekomendacji Uniwersytetu Harvarda swoje miejsce znalazły dwa filmy jednego z założycieli i teoretyków gatunku dokumentalnego, „Kino-oko” i „Człowiek z kamerą”. Ten ostatni jest często określany mianem jednego z największych filmów dokumentalnych w historii.

„Zgodnie z prawem”, 1926, Lew Kuleszow

Film, nakręcony przez innowatora wczesnego kina radzieckiego, oparty na opowiadaniu Jacka Londona „Nieznany”, jest projekcją konkretnego wydarzenia z życia na całe społeczeństwo. Szczególny nacisk kładziony jest na temat prawa i moralności.

Turksib, 1929, Wiktor Turyn

Dokument Wiktora Turyna o budowie Kolei Turkiestańsko-Syberyjskiej znajduje się na liście najlepszych filmów dokumentalnych XX wieku. W filmie przeszłość i przyszłość przeplatają się, a ogniwem łączącym jest „Steel Way”.

„Ziemia”, 1930, Aleksander Dowżenko

Nie bez powodu dramatyczne dzieje prostej chłopskiej rodziny w dobie kolektywizacji nazywa się pod każdym względem dziełem epokowym. Niezwykle mocny, emocjonalny i żywy film, w którym reżyserowi udało się w pełni oddać uczucia i aspiracje zwykłych ludzi wczesnego okresu sowieckiego. Należy pamiętać, że sam Aleksander Dowżenko nie miał profesjonalnego wykształcenia w dziedzinie kina.

„Lecą żurawie”, 1957, Michaił Kałatozow

Film Michaiła Kałatozowa o wpływie wojny na losy zwykłych ludzi nie wymaga specjalnej prezentacji. Chodzi nie tyle o wojnę, ile o ludzi, ich uczucia, emocje, rozbite życie. Ludzkie charaktery i doświadczenia ukazane są realistycznie i uczciwie, a ich działania oceniane są nie z punktu widzenia moralności, ale w kontekście wydarzeń historycznych.

„Ballada o żołnierzu”, 1959, Grigorij Czukhrai

Ten film nie opowiada nawet o wyczynie dokonanym przez 19-letniego Alosha Skvortsova. Chodzi o swoje życie, o drogę do domu i prawdopodobnie o siebie. Był jednym z milionów chłopców, którzy poszli na front. Dlatego obraz okazał się tak żywy, wzruszający i czysty.

Filmy Siergieja Parajanowa

Na liście Uniwersytetu Harvarda znalazły się dwa filmy Siergieja Paradżanowa „Cienie zapomnianych przodków” i „Kolor granatu”. To właśnie po wydaniu tych dwóch filmów radzieckiego reżysera, scenarzystę i artystę zaczęto nazywać jednym z założycieli kina poetyckiego i nowej fali sowieckiej w kinie.

Filmy Andreya Tarkowskiego

Dwa filmy Andrieja Tarkowskiego zwróciły uwagę profesorów Uniwersytetu Harvarda: „Andrei Rublev” w 1966 roku i „Nostalgia” w 1983 roku. „Andrei Rublev” jest uważany za jeden z najlepszych filmów krajowych, aw 2012 roku znalazł się na liście najlepszych filmów w historii światowego kina według magazynu „Sight & Sound”. Reżyser nakręcił „Nostalgię” we Włoszech, po czym został zmuszony do pozostania za granicą, ponieważ odmówiono mu prawa do trzyletniego pobytu we Włoszech.

„Zwykły faszyzm”, 1965, Michaił Romm

Wybitny film sowieckiego reżysera, mimo że opowiada o historii faszyzmu, w niewidzialny sposób rysuje paralelę między dwoma systemami politycznymi: nazistowskimi Niemcami i ZSRR. „Zwykły faszyzm” nie był od razu widoczny dla sowieckich widzów, ponieważ sowiecki ideolog Susłow natychmiast dostrzegł w nim zawoalowaną wskazówkę istniejącego systemu kraju zwycięskiego socjalizmu.

„Wojna i pokój”, 1967, Siergiej Bondarczuk

Istotnie epokowa okazała się adaptacja powieści Lwa Tołstoja o tym samym tytule. Skala wykonanej pracy jest dziś niesamowita. Niesamowite ujęcia z wykorzystaniem kilku tysięcy osób w jednej scenie, efekty specjalne i techniki fotografowania w momencie powstawania obrazu były naprawdę rewolucyjne. Wielkość scen wojennych kontrastuje ze szczegółowością spokojnych ujęć, głębią zapisanych losów i życiorysów.

"Król Lear", 1970, Grigorij Kozincew

Adaptacja dzieła klasycznego w przekładzie Borysa Pasternaka oraz w interpretacji Grigorija Kozincewa okazała się niezwykle przenikliwa i ponadczasowa. Reżyserowi udało się odtworzyć na ekranie tragedię Szekspira w najdrobniejszych szczegółach, dodając jej objętości, siły i głębi.

"Wspinaczka", 1976, Larisa Szepitko

Ciężki i mocny film o wydarzeniach Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. Obraz jest tak realistyczny, że widz czuje się jak w tych strasznych dniach, a te uczucia wydają się przenikać cię na wskroś. Larisa Shepitko zainwestowała w czas swojego filmu, rozumiejąc, dlaczego wojna nie powinna się powtórzyć.

"Opowieść o baśniach", 1979, Jurij Norshtein

Imponujący i klimatyczny film animowany w ogóle nie jest przeznaczony dla dzieci. Jest filozoficzny, bardzo poważny i bardziej przypomina grę. „Bajka z baśni” – o pamięci i wojnie.

"Arka Rosyjska", 2002, Aleksander Sokurow

Ten film, który mieści się w 96 minutach czasu ekranowego, został nakręcony w zaledwie trzech ujęciach. Siedem miesięcy prób, 800 statystów i jeden dzień zdjęć. „Rosyjska Arka” to niewątpliwie film wyjątkowy, a doświadczenie reżysera będzie nadal badane i próbowane wcielać w życie.

W czasie, gdy cały świat próbuje podporządkować się reżimowi kwarantanny lub samoizolacji, tylko dobre filmy mogą na kilka godzin odwrócić uwagę od problemów rzeczywistości. Kinematografia w każdej chwili może pocieszyć widza, zanurzając go w atmosferze życzliwości i uroku. BBC zaleca przygotowanie ciepłego koca do oglądania, mnóstwo ciasteczek lub popcornu i cieszenie się najlepszymi filmami, które mogą dać morze pozytywnych emocji.