Wideo: Współczesna sztuka brytyjska. Kreatywność Anthony Gormley
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Antony Gormley jest jednym z najwybitniejszych rzeźbiarzy naszych czasów. Ma na swoim koncie ponad 100 wystaw indywidualnych i wiele nagród, w tym tytuły Turner Prize, najbardziej prestiżowej nagrody w dziedzinie sztuki współczesnej w Anglii oraz Knight Commander Orderu Imperium Brytyjskiego. Jego prace można zobaczyć zarówno w kolekcjach, jak i w samym środku miasta. Jeśli nadal nic nie wiesz o tej osobie, czas to naprawić.
Głównym przedmiotem twórczości Anthony'ego Gormleya jest ludzkie ciało, jego przemiany, położenie w czasie i przestrzeni. Rzeźbiarz opisuje swoją pracę jako „próbę zmaterializowania drugiej strony życia, w której wszyscy jesteśmy”. Dla wielu swoich rzeźbiarzy autor posłużył się własnym ciałem jako swego rodzaju szablonem, nazywając je jedyną częścią materialnego świata, w którym żyje.
Jednym z najbardziej znanych dzieł rzeźbiarza jest „Pole”. Jest to instalacja tysięcy glinianych figurek, ręcznie wykonanych przez miejscową ludność danego obszaru. Instalacja była pokazywana w różnych wariantach na pięciu kontynentach od 1989 do 2003 roku. Ostatnim razem, gdy wystawa odbyła się w Chinach, była sala wypełniona 200 000 glinianych figurek.
Innym równie znanym dziełem Anthony'ego Gormleya jest rzeźba „Anioł Północy” w brytyjskim Gateshead. Jest to stalowa figura o wysokości 20 metrów i rozpiętości skrzydeł 54 metry. Rzeźba stoi na wysokim wzgórzu, a jej skrzydła są lekko pochylone do przodu – w ten sposób autorowi zależało na stworzeniu efektu „przytulania”.
Instalacja „Inne miejsce” została zainstalowana w 2006 roku na wybrzeżu Liverpoolu. Przedstawia 100 żeliwnych postaci ludzkich o wysokości 189 cm i wadze 650 kg. Rozciągająca się na trzy kilometry instalacja zamieniła tę część wybrzeża w atrakcję turystyczną.
„Pole przyciągania” („Pole Domiana”) – instalacja składająca się z 200 rzeźb, wykonanych z odlewów mieszkańców jednego brytyjskiego miasta w wieku od 2 do 85 lat.
„Event Horizon” – 31 męskich rzeźb z brązu zainstalowanych na słynnych budynkach w Londynie.
Wreszcie „człowiek odpadowy” to gigantyczna rzeźba 30 ton różnych domowych śmieci, zainstalowana w 2006 roku. Stworzenie go zajęło 6 tygodni, po czym figurka została podpalona - i spłonęła do ziemi w 32 minuty.
Anthony Gormley urodził się w 1950 roku w Londynie. Więcej informacji o autorze i wielu innych jego projektach można zobaczyć tutaj.
Zalecana:
Sztuka współczesna ARTKALLISTA dla wyrafinowanych koneserów
Świat sztuki malarskiej nie stoi w miejscu, towarzyszy temu pojawienie się nowych materiałów, które umożliwiają pojawienie się nowych stylów w globalnej sferze sztuki. Niestety lub na szczęście powstawanie nowych kierunków jest nieuniknione, prawo ewolucji
Sztuka patriotyczna: brytyjska flaga Damiena Hirsta na zakończenie Igrzysk Olimpijskich
Kto oglądał ceremonię zamknięcia Letnich Igrzysk Olimpijskich 2012 w Londynie, zapewne zwrócił uwagę na ogromną flagę Wielkiej Brytanii, w którą podczas tej imprezy zamieniło się boisko. Okazuje się, że pomysł tej metamorfozy ma również autora, a tym autorem jest Damien Hirst
Sztuka współczesna plus anatomia: co może z tego wyniknąć
Jeśli wcześniej budowa ciała ludzkiego była znana niewielu i istniały tylko atlasy anatomiczne do jej badania, teraz wszystko jest znacznie łatwiejsze: zorientować się, co jest w nas, powiedzmy, w galerii sztuki lub w modzie pokazać. Ponadto autorzy zapraszają do zapoznania się z anatomią stworzeń, które nawet nie istnieją w naturze! Ten artykuł to wybór wariacji na temat anatomii w sztuce współczesnej
Sztuka uliczna autorstwa Zildy. Współczesna sztuka klasyczna
Jeśli nadal uważasz street art za wątpliwą formę sztuki i jesteś przekonany, że dzieła prawdziwych mistrzów można zobaczyć tylko w muzeach, zdecydowanie powinieneś zapoznać się z twórczością francuskiego autora Zildy. Jego prace, które przywodzą na myśl obrazy z okresu renesansu, czy kadry z klasycznego kina lat 50., można znaleźć na ulicach wielu europejskich miast, a każda z nich inspiruje i dodaje szczypty piękna
Sztuka współczesna Konstantina Zolotareva. Współczesna sztuka chrześcijańska lub styl malowania ikon
Styl malowania ikon stworzony dla przedstawienia świętych i Chrystusa ma na celu pokazanie innej rzeczywistości. Dlatego na ikonie portretowe podobieństwo świętego do osoby, która kiedyś żyła, nie jest w zasadzie w zasadzie, ponieważ odzwierciedla przemienioną osobę, która jest w wyższym świecie. Ale przecież święci kiedyś żyli na ziemi, byli tacy jak my, jedli i pili i mieli praktycznie takie same problemy jak współczesny człowiek