Spisu treści:
Wideo: Jakie sceny zostały wycięte z ulubionych sowieckich filmów: rodzinne szczęście Ludmiły w „Moskwa nie wierzy we łzy” itp
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Proces tworzenia filmu jest długi i kreatywny. Często zdarza się, że jest jakaś różnica między scenariuszem a wersją ostateczną. Powód może być taki sam jak u reżysera – nie zawsze można od razu „odnaleźć” to, co było potrzebne, lub wpływ sił zewnętrznych, w Związku Radzieckim często ostatnie słowo miała cenzura. Tak czy inaczej, ale wiele naszych ulubionych filmów może mieć zupełnie inne zakończenia.
„Czapajew” 1934
Twórczy związek braci Wasiliewów okazał się niezwykle ostrożny i próbował „podłożyć słomki” pod ich pomysł. Reżyserzy tak bardzo obawiali się, że smutne zakończenie filmu nie zostanie zaakceptowane przez radę artystyczną, że wcześniej przygotowali i nakręcili dwie kolejne „łagodniejsze” wersje. Jeśli więc losy epickiego filmu były trochę inne, moglibyśmy zobaczyć następujące opcje jego zakończenia:
W jednej wersji obraz kończy się zwycięskim marszem wojsk czerwonych.
Na potrzeby drugiego krótkiego kawałka ekipa filmowa pojechała nawet specjalnie do ojczyzny Stalina, do miasta Gori. Tutaj może się przed nami wyłonić obraz szczęśliwej przyszłości głównych bohaterów.
Prawie dziesięć lat później, podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, nakręcono kolejną wersję zakończenia twojego ulubionego filmu. W rzeczywistości został pomyślany jako film propagandowy, ale kto z sowieckich dzieci (i nie tylko) nie marzył o takiej scenie: (Propagandowe wideo „Czapajew jest z nami”)
„Białe słońce pustyni”, 1970
Nasz „historyczny western” nie miał szczęścia do zleceń jak żaden inny film. Film był kilkakrotnie poddany ostrej krytyce i poważnym przeróbkom. To, co widzimy w efekcie, bardzo różni się od pierwotnego pomysłu reżysera, ponieważ Władimir Motyl planował stworzyć znacznie bardziej tragiczne zakończenie.
Z filmu usunięto kilka scen, które można by nazwać „kluczem”. Na prośbę rady artystycznej studia filmowego Mosfilm materiał filmowy z finałowej potyczki między Suchowem a bandą Abdulli, a także walki między Vereshchaginem a bandytami na premierze zostały znacznie zredukowane. Szczególnie szkoda tego ostatniego, ponieważ Paweł Luspekaev z wielkim bólem stawiał każdy krok na protezach, a jego udział w dynamicznych scenach był nie lada wyczynem.
Ponadto usunęli kolorową ostateczną konfrontację między Suchowem i Abdullahem w wodzie i następującą po niej zaskakująco głęboką scenę. W nim ledwo żywy Suchow zmuszony jest patrzeć, jak żony bandytów uciekają i opłakują swojego męża, nie zwracając uwagi na człowieka, który faktycznie uratował im życie. Gdyby ten epizod przetrwał w filmie, to rozczarowana twarz bohatera nadałaby jego ulubionemu powiedzeniu „Wschód to delikatna sprawa” nieco inne znaczenie.
No i wreszcie jedną z najtrudniejszych scen finałowych miało być szaleństwo żony Vereshchagin'a. Nieszczęśliwa kobieta, która straciła w życiu wsparcie, idzie na pustynię na przysypane piaskiem tory i mamrocze niespójne słowa o Paszy, Astrachaniu i domu. Zaczyna czołgać się po podkładach i zamiatać je rękami, aby pociąg przyjechał jak najszybciej i zabrał ją do domu. Rada Sztuki nalegała, aby w filmie pozostała tylko pięciosekundowa scena, w której Nastazja przechodzi obok koni do morza.
W efekcie praktycznie odtworzono dla filmu nowe, znacznie jaśniejsze zakończenie i niewykluczone, że za ten niegasnący optymizm i wiarę, że tow. Suchow dostanie się jeszcze do swojej „kochanej Katarzyny Matwiejewnej”, kochamy ten film. Trudno powiedzieć, czy rozczarowany i zmęczony wieczną walką główny bohater mógł w ten sposób podbić serca milionów widzów.
„Moskwa nie wierzy łzom”, 1979
Jednym z najbardziej spektakularnych momentów kultowego sowieckiego filmu był „skok w czasie” między dwoma odcinkami. Korzystając z magii kina, widz od razu znajduje się w szczęśliwej przyszłości, w której nagradzana jest lojalność, miłość i ciężka praca, a powierzchowne relacje nie wytrzymały próby sił. Jednak w trakcie tworzenia filmu całkowicie nakręcono wystarczająco duży kawałek materiału, w którym mogliśmy pokazać, jak żyła trójka przyjaciół w tych „wyciętych” latach.
Przed nami mógł rozwinąć obraz szczęśliwego życia rodzinnego Ludmiły, która mimo to złapała swoją złotą rybkę, sportowca Gurina, i otrzymała „wszystko na raz” od życia. Przez kilka lat bohaterka Iriny Muravyowej naprawdę żyła u szczytu sławy męża - w ostatecznej wersji słyszymy tylko o tym wzmiankę. Co więcej, dwie inne przyjaciółki w tym okresie ich życia dosłownie „orają” - Antonina na budowie, aw weekendy na daczy, Katerina - w zakładzie i instytucie. Kiedy się spotykają, kobiety zazdroszczą nawet Ludmile, która jest jedną z nich, która spełniła swoje marzenia.
Jednak w ostatecznej wersji Władimir Mieńszow umieścił akcenty absolutnie poprawnie: główny bohater budzi się jako odnoszący sukcesy przywódca, Antonina ma wspaniałą rodzinę i „dom pełen miski”, a rozczarowana Ludmiła siedzi „przy złamanym koryto.
W 2019 roku wspaniała aktorka i prawdziwa gwiazda naszego ekranu Irina Muravyova skończyła 70 lat: Czego żałuje słynna aktorka
Zalecana:
Za kulisami filmu „Miłość i gołębie”: Jakie odcinki zostały wycięte przez cenzurę i dlaczego Menshov został oskarżony o brak smaku
16 marca mija 83 lata wybitnego aktora, reżysera, scenarzysty Siergieja Jurskiego. W jego filmografii jest ponad 80 ról filmowych, ale jednym z najbardziej uderzających dzieł była rola wujka Mityi w filmie „Miłość i gołębie”. Odcinków z udziałem tego aktora w rzeczywistości powinno było być znacznie więcej, a sam film mógł stać się dwuczęściowy, ale reżyser Vladimir Menshov musiał wyciąć wiele klatek krytykowanych przez cenzurę za niemoralność i „poniżanie godności”. zwykłych kołchoźników”
Jaki był powód wcześniejszego odejścia gwiazdy filmu „Moskwa nie wierzy łzom”: Smutny los Jurija Wasiliewa
22 lata temu, 4 czerwca 1999 roku, zmarł słynny aktor teatralny i filmowy, Ludowy Artysta Rosji Jurij Wasiliew. Większość widzów pamięta go na obrazie Rudika z filmu „Moskwa nie wierzy we łzy”. Jego twórcze przeznaczenie trudno nazwać szczęśliwym. Po przedwczesnym wyjeździe Vladimir Menshov powiedział, że na Zachodzie aktor z takimi danymi miałby sławę Alaina Delona, ale przez lata czekał na telefony ze studiów filmowych i zagrał tylko 20 ról filmowych. Dlaczego jest jednym z najpiękniejszych aktów sowieckich?
„Moskwa nie wierzy łzom”: główni bohaterowie kultowego sowieckiego filmu wtedy i teraz
Film Vladimira Menshov „Moskwa nie wierzy we łzy” stał się na wiele lat wizytówką reżysera. Historia trzech prowincjonalnych przyjaciół Kateriny, Ludmiły i Antoniny, które przybyły na podbój Moskwy, po ukazaniu się na ekranach zdobyła nie tylko publiczność Związku Radzieckiego, ale i Oscara. W naszym przeglądzie zdjęć ulubionych aktorów, którzy wystąpili w tym filmie, podczas kręcenia i teraz
Spojrzenie na lata: Jak zmienili się aktorzy, którzy zagrali w kultowym sowieckim filmie „Moskwa nie wierzy we łzy”
Film „Moskwa nie wierzy we łzy” stał się nie tylko wizytówką reżysera Władimira Mienszowa, ale także trzecim sowieckim filmem, który zdobył Oscara. I choć początkowo ten film został chłodno przyjęty przez krytyków, publiczność przekazała historie trzech przyjaciół ich niekończącej się miłości. Młodość przelatuje szybko, a w czasie, gdy główna bohaterka Katia nie marzy już o kobiecym szczęściu, poznaje niezawodnego Georgija Iwanowicza (vel Gog, vel Gosha, vel Yuri, vel Mountain, vel Zh)
Dlaczego życie rodzinne Borysa Smorchkowa upadło: fatalne uczucie gwiazdy filmu „Moskwa nie wierzy we łzy”
W filmografii Borisa Smorchkowa jest około 45 filmów, ale praktycznie nie było wśród nich głównych ról. Jego najbardziej uderzającą rolą był Nikołaj, mąż Antoniny w filmie „Moskwa nie wierzy we łzy” – ten, który szukał Goshy i zaprosił go do znajomych w domu. W 1980. był popularnym aktorem, ale status gwiazdy nie gwarantował mu twórczego sukcesu w przyszłości i nie przynosił żadnych korzyści materialnych - prawie całe życie spędził w hostelu. Jego odejście w 2008 roku pozostało niezauważone dla większości