Spisu treści:
Wideo: Z powodu tego, jak wokół obrazu Rembrandta „Saul i Dawid” rozwinęła się powieść kryminalna, dzięki której zwyciężyła sprawiedliwość
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Rembrandt Harmenszoon van Rijn jest szczególnym, unikalnym zjawiskiem w historii malarstwa i nie ma nic dziwnego w tym, że tysiące obrazów od dwóch wieków rości sobie prawo do bycia częścią jego dziedzictwa. Wśród nich był ten niezwykły obraz. Została oskarżoną w tym śledztwie, dzięki czemu została wymierzona sprawiedliwość.
Obraz „Saul i Dawid”
W przeciwieństwie do większości swoich rodaków - kolegów w zawodzie, Rembrandt pisał prace wielkoformatowe - przeznaczone nie do pokojów zwykłych mieszczan, ale do pałaców lub przynajmniej przestronnych sal wielkich domów. Ale obraz „Saul i Dawid”, którego pierwsze ślady znaleziono w latach trzydziestych ubiegłego wieku, uznano za nie najwybitniejszy rozmiar - 130 na 164,5 centymetra. Później jednak okazało się, że nie zawsze taka była.
Płótno przedstawia izraelskiego króla Saula i Dawida, jego sługę, grających na harfie. Król porusza się, ociera łzę krawędzią zasłony. Trzyma włócznię w dłoni.
Ten spisek pochodzi z księgi Starego Testamentu. Saul, prawdopodobnie prawdziwy władca żyjący w XI wieku p.n.e., został wybrany i namaszczony do panowania przez proroka Samuela z woli Bożej. Początkowo godnie rządził ludem Izraela, był kochany i szanowany.
Z czasem jednak jego relacja z Samuelem uległa pogorszeniu, Saul zaczął popełniać czyny, które wydawały mu się świętokradztwem i sprzeczne z wolą Bożą. Ponadto król stał się podatny na melancholię i napady złości, wpadając w złość, gotów był zabić własnego syna. Wtedy Dawid został potajemnie namaszczony dla królestwa - tego samego, który pokonał Goliata przed bitwą z Filistynami.
Dawid doskonale grał na harfie, a muzyka była jedyną rzeczą, która mogła uspokoić porywczego Saula. Tę scenę artysta wybrał na swoje płótno, co było rzadkością dla malarzy zwracających się ku tej starotestamentowej postaci: zazwyczaj króla przedstawiano jako rozgniewanego, z włócznią wycelowaną w Dawida.
Dawid musiał wtedy uciekać i ukrywać się – podejrzliwy król dostrzegł w nim zagrożenie. Był nawet gotów zajmować się tymi, których zbliżył do siebie i którym oddał swoją córkę. Wtedy zdobywca Goliatu uciekł; do ojczyzny powrócił dopiero po śmierci króla, która nadeszła w nowej bitwie z Filistynami: Saul popełnił samobójstwo rzucając się na swój miecz. Jego następcą został Dawid, który rządził przez czterdzieści lat.
Dzieło wysoko cenione przez miłośników sztuki
W 1830 r. obraz „Saul i Dawid” został sprzedany na aukcji w Paryżu, następnie zmienił kilku właścicieli, wyjechała nawet za granicę i odwiedziła wystawę w Ameryce. W 1898 roku dzieło nabył Abraham Bredius, dyrektor Królewskiej Galerii Mauritshuis w Hadze. Jeśli ktoś w tamtych czasach miał wątpliwości co do przynależności obrazu Rembrandta, to po prostu nie był to Bredius. Uważał, że „Saul i Dawid” – jedno z najważniejszych dzieł wielkiego Holendra, a on sam odczuwał silny związek emocjonalny z tym dziełem, utożsamiając się z królem.
Obraz był wystawiony w galerii, a po śmierci Brediusa w 1946 roku stał się własnością Mauritshuis. Wszystko układało się dobrze aż do końca lat sześćdziesiątych, kiedy grupa amsterdamskich naukowców podjęła badania nad twórczością Rembrandta, aby ustalić, które z wielu przypisywanych artyście prac zostały przez niego stworzone. Według eksperta Horsta Gersona obraz „Saul i Dawid” nie należał do pędzla Rembrandta, jego autora uznano za niezidentyfikowanego.
Pozbawione statusu arcydzieła płótno trafiło do skarbca Mauritshuis. Tymczasem wbrew kategorycznej opinii biegłego – która w tamtych latach wystarczała do podjęcia decyzji o atrybucji, inni naukowcy mieli zastrzeżenia. Szereg niekonsekwencji stylistycznych tłumaczono m.in. tym, że obraz powstawał w dwóch etapach – płótno składało się z kilku części, ciętych i ponownie łączonych, poza tym nosiło ślady renowacji.
W 2007 roku rozpoczęło się prawdziwe śledztwo, którego celem było ostateczne potwierdzenie lub zaprzeczenie autorstwa Rembrandta w odniesieniu do obrazu. Z inicjatywy muzeum zebrano grono specjalistów i zastosowano najnowsze technologie, w tym badania rentgenowskie, analizę chemiczną farby i płótna, wykorzystanie promieni ultrafioletowych i podczerwonych. Przez siedem lat międzynarodowy zespół ekspertów studiował obraz „Saul i Dawid” iw końcu ogłosił wyniki swojej pracy: malarstwo niewątpliwie dziełem Rembrandta.
Zbrodnia nie do końca rozwiązana
Dyrektorka galerii Emily Gordenker opowiedziała o tym, jak przeprowadzono badania i do jakich wniosków doszli eksperci, którzy słusznie nazwali przestępstwem to, co popełniono w związku z obrazem. Eksperci odkryli, że płótno składało się z piętnastu różnych kawałków, reprezentujących „rodzaj patchworkowej kołdry”. Podobno kiedyś obraz został odcięty na krawędziach, podzielony na trzy części, a następnie połączone dwie z nich - te, na których przedstawione są postacie Saula i Dawida. Prawy górny róg został zaczerpnięty z innego obrazu i przez długi czas różnił się kolorem od pozostałych części, aż w latach 1899-1900 konserwator namalował ten fragment w ciemniejszym tonie. Na brzegach obrazu dołożono drobne skrawki płótna, los zaginionej części dzieła pozostaje niejasny - być może została tam ukazana trzecia postać. Nie jest też znany powód, dla którego obraz przeszedł tak barbarzyńskie przeobrażenia. W każdym razie jest dokładnie ustalone, że to Rembrandt napisał dzieło i zrobił to w dwóch etapach: od 1651 do 1654 i od 1655 do 1658.
W 2015 roku odbyła się wystawa „Rembrandt? Sprawa Saula i Dawida”, podkreślając niemal detektywistyczny charakter śledztwa. Po zakończeniu wystawy obraz znalazł się na stałej ekspozycji galerii. Szwy są nadal widoczne na dziele, nie są ukryte - celem muzeum jest pokazanie zwiedzającym nie tylko samego płótna, ale także jego niesamowitej historii.
Przyda się koneserom sztuki, o czym będą wiedzieć jak może wyglądać podpis pod obrazem.
Zalecana:
Z powodu tego, czym królowa Maria de Medici była wrogo nastawiona do swojego syna i jak stała się „utrzymywaną kobietą” artysty Rubensa
Historia Marie de Medici jest tak epicka, że aż trudno w to uwierzyć. Nieudane małżeństwo, żądza władzy, ucieczka i nienawiść do własnego syna to tylko niewielka część tego, z czym musiała się zmierzyć. Niegdyś potężna i dominująca kobieta, na zawsze wygnana przez własnego syna, zakończyła swoje dni jako biedna żebraczka, zależna od hojności artysty Petera Paula Rubensa. Ale jej imię na zawsze przeszło do historii, pozostawiając na nim niezatarty ślad
Z powodu tego, co aktor serialu telewizyjnego Aleksander Pashkov zniszczył rodzinę i jak zakończył się jego teatralny romans
Kreatywny świat kina i teatru nie może być bezpieczną przystanią dla osób, które zdecydowały się połączyć swój zawód z aktorstwem. Dlatego życie aktorów, przepełnione szekspirowskimi pasjami i jasnymi wydarzeniami, szaleje nie tylko na planie, ale także za kulisami. W życiu osobistym wielu z nich rozgrywają się tak dramatyczne wątki, że jak mogą przed nimi kryć się kinowe scenariusze. A dzisiaj w naszej publikacji dowiesz się o perypetiach życia, które rozegrały się wokół aktora teatralnego i filmowego Aleksandra
20 kwietnia w historii: rozwój Syberii, dekabrysta Obolensky, miedziane pieniądze, pierwsza powieść kryminalna i nie tylko
Dzień 20 kwietnia w historii upłynął pod znakiem uderzających wydarzeń. W tym dniu rozpoczął się rozwój Syberii, lekką ręką Po ujrzał światło pierwszego kryminału, urodzili się ludzie, którzy pozostawili znaczący ślad w historii Rosji, w kinie i sztuce. W naszym przeglądzie wydarzeń z 20 kwietnia możesz dowiedzieć się więcej
Skandaliczna historia obrazu, z powodu której artysta Pimonenko pozwał producenta wódki Szustowa
Nazwisko słynnego ukraińskiego artysty Nikołaja Pimonenko zostało zapomniane przez opinię publiczną. Teraz niewiele osób pamięta jego słynne komiksowe i sentymentalne liryczne opowiadania z życia przedrewolucyjnej wsi ukraińskiej, publikowane na łamach czasopism, kalendarzy, pocztówek w czasach sowieckich. I był czas, kiedy masowe powielanie dzieł malarza przyniosło artyście światową sławę … i skandal, m.in
Z powodu tego, jakie skandale wybuchły wokół obrazów wielkich artystów, których odmówili klienci, a krytycy byli wściekli
Sztuka to bardzo osobliwa dziedzina. Percepcja wszelkich prac jest tak osobista, że czasami zdarzają się nieprzyjemne incydenty. Czasami po prostu nietypowe kreacje bierze się za arcydzieła, szczególnie dziś często w pogoni za nowymi trendami. Ale zdarzały się też sytuacje odwrotne w historii, kiedy obrazy znanych artystów nie były akceptowane przez współczesnych, a później znalazły uznanie