Za kulisami filmu „Słomkowy kapelusz”: Jak wodewil odegrał okrutny żart z Mironowem i Gurczenką

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Komedia muzyczna Leonida Kvinichidze została nakręcona 44 lata temu i od tego czasu nie straciła na popularności. Klucz do sukcesu "Słomiany kapelusz" reżyser wymienił zarówno błyskotliwą obsadę, improwizację w ruchu, jak i wyjątkową atmosferę lekkości i zabawy, która panowała na planie od pierwszego do ostatniego dnia pracy. To prawda, że po premierze filmu Andriej Mironow i Ludmiła Gurczenko nie śmiali się: z powodu „lekkiego wodewilu” stracili role w filmie Eldara Ryazanowa.

W 1973 r. Leonid Kvinikhidze zakończył pracę nad filmem „Upadek inżyniera Garina”, który krytycy natychmiast nazwali „upadkiem reżysera Kvinikhidze”. Było wiele nieprzychylnych recenzji, a żeby odwrócić ich uwagę, reżyser zasugerował kolegom: „Teraz nakręćmy coś śmiesznego!” Do filmowej adaptacji wybrano wodewil „Słomkowy kapelusz” francuskich autorów Marc-Michel i Eugene Labiche, napisany w 1851. Początkowo nikt nie traktował tej pracy poważnie i nie spodziewał się, że film okaże się filmem arcydzieło „od wieków”.

W nowym filmie reżyser zaprosił tych samych aktorów, z którymi pracował w „Upadku inżyniera Garina” - Olega Borisowa i Nonnę Terentyevą. Jednak Borysow nie był w stanie zagrać w filmie z powodu choroby, a Ludmiła Gurczenko była bardziej przekonująca na przesłuchaniach niż Terentyeva. Przy wyborze aktorów reżyser kierował się przede wszystkim osobistą sympatią i starał się zebrać tych artystów, którzy się znali i dobrze się dogadywali. I ta strategia okazała się korzystna dla wszystkich: na planie panowała swobodna, przyjazna atmosfera, a strzelanie było bardzo łatwe.

Ten film nazywa się debiutem filmowym Michaiła Bojarskiego. Chociaż wcześniej zagrał już w kilku filmach, jego pierwsze prace nie zostały zauważone. Do kręcenia „Słomianego kapelusza” dostał się dzięki ojcu, który od dawna znał Kvinichidze i sam zagrał w filmie epizodyczną rolę wartownika w stróżówce. Włoski tenor Ninardi był tak genialny w roli Michaiła Bojarskiego, że to właśnie ta praca stała się początkiem jego udanej kariery filmowej.

Aktorzy często improwizowali w kadrze, a reżyser nie ingerował w to, choć tekst scenariusza zmieniał się w biegu. Przyjaciel z dzieciństwa Kvinichidze, aktor Michaił Kozakow, według którego wicehrabia de Rosalba wyglądał jak dandys o niekonwencjonalnej orientacji seksualnej, wprowadził wiele nowych kolorów do wizerunku swojego bohatera. Kiedy po raz pierwszy wypowiedział swoją uwagę o romansie „Wieczorna bryza” z łąką, krowami i młodym, młodym pasterzem, Andriej Mironow załamał się i roześmiał tuż przed kamerą: w końcowej wersji filmu te sceny były włączone bez zmian.

Pełna swoboda działania i zaufanie reżysera motywowały aktorów do maksymalizacji poświęcenia i improwizacji, w wyniku czego w filmie pojawiło się wiele zabawnych odcinków, które nie zostały zapisane w scenariuszu. W scenie pojedynku peruka odleciała od bohatera Kozakowa. Wszyscy się śmiali, Alisa Freundlich zakryła łysą głowę wentylatorem, ale aktor nie był zaskoczony i natychmiast zareagował: „” Reżyser powiedział, aby nie wyłączać kamery i kontynuować filmowanie. W następnym odcinku improwizację podjął Andrei Mironov. Podszedł do Alice Freundlich, namiętnie pocałował ją w szyję i zwracając się do bohatera Boyarsky'ego, wydał: „” Ekipa filmowa wpadła w histerię, a ten odcinek stał się jednym z najbardziej udanych w filmie.

Michaił Boyarsky przyznał później, że wówczas główną nauczycielką dla niego była Alisa Freundlich, która udzieliła mu cennych rad podczas kręcenia filmu. Powiedział, że „” – była tak genialna w tej roli, że obok niej i niedoświadczonego aktora czuła się pewniej.

Ekaterina Vasilyeva została zatwierdzona do roli narzeczonej bohatera. Ale w ostatniej chwili rada artystyczna stwierdziła, że panna młoda powinna być ładniejsza i zaleciła zaproszenie innej aktorki. Marina Starykh trafiła do zdjęć przypadkiem, wcześniej nie grała w filmach, a wśród mistrzów sowieckiego kina czuła się bardzo niepewnie. Ale nawet ta ciasność grała w rękach reżysera - jej bohaterka po prostu musiała tak wyglądać. A Ekaterina Vasilyeva ostatecznie dostała rolę niewiernej żony, z powodu której zaginął słomkowy kapelusz, powstało zamieszanie. Wasiljewa przybyła na strzelaninę w towarzystwie słynnego dramatopisarza Michaiła Rosczina, z którym miała wówczas romans. A reżyser postanowił nakręcić go w odcinku jako latarnika.

Po premierze filmu zarówno reżyser, jak i aktorzy oczekiwali niesamowitego sukcesu. „Słomkowy Kapelusz” cieszył się fenomenalną popularnością wśród widzów, wszystkie frazy natychmiast rozchodziły się w cytaty. Ale była jedna osoba, której ta chwała wcale się nie podobała - Eldar Ryazanov. Faktem jest, że właśnie przygotowywał się do kręcenia „Ironia losu” i zamierzał kręcić w głównych rolach Ludmiłę Gurczenko i Andrieja Mironowa. Jednak ich "obraz wodewilowy", zdaniem reżysera, uniemożliwiłby widzom poważne potraktowanie ich w dramatycznych rolach. I zaczął szukać innych aktorów. Mimo to Gurchenko i Mironov pojawili się w Ironii losu: kiedy Ippolit włączył telewizor, była scena ze Słomianego Kapelusza, w której obaj tańczyli razem.

A Eldar Ryazanov później zastrzelił Ludmiłę Gurczenko w swoim drugim arcydziele: Za kulisami filmu „Stacja dla dwojga”.