Wideo: Kiedy komiksy wybuchają. Sztuka autorstwa Stephena Tompkinsa
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
„Lubię sobie wyobrażać, jak wyglądałyby kreskówki i komiksy, gdybyś je dobrze potrząsnął i wymieszał. Artystyczny bałagan jest zawsze interesujący, piękny i oryginalny, więc dlaczego nie stworzyć go samemu”, mówi Stephen Tompkins, amerykański artysta eksperymentalny. Eksperymentuje z obrazami, kolorami i kształtami swoich prac, dlatego są tak różne - i tak niezrozumiałe. Obrazy Stephena Tompkinsa mogą przypominać dziecięce bazgroły, które pojawiają się w szkicownikach, jeśli dziecko dostanie kolorowe długopisy lub ołówki i pozostawi je samo na pół godziny. Jednak rysunków dzieci nie można nazwać arcydziełami, z rzadkimi wyjątkami, ponieważ wszystkie te linie i zawijasy pojawiają się na papierze nieświadomie. Z kolei amerykański artysta dokładnie zastanawia się, jak i gdzie ułożyć kolejny zawijas. A jeśli przyjrzysz się im równie uważnie, zobaczysz znajome postacie z kreskówek.
Okazuje się więc, że na pierwszy rzut oka wszystkie obrazy namalowane przez Stephena Tompkinsa akrylem na płótnie, tylko na pierwszy rzut oka przypominają zestaw wielobarwnych gryzmołów. Jeśli chcesz, jeśli spojrzysz na płótno, możesz łatwo zrozumieć, który komiks lub komiks był „dokładnie wstrząśnięty i wymieszany”. Być może dlatego na wystawach prac tego autora jest tak wielu zwiedzających z dziećmi. W końcu wszystkie te zdjęcia to rodzaj zagadek, rebusów. I to zawsze jest interesujące.
Koma niezwykłych obrazów, artysta zajmuje się pisaniem muzyki, tworzeniem filmów animowanych, a także architekturą. Te i inne prace Stephena Tompkinsa można zobaczyć na jego stronie internetowej.
Zalecana:
Czy walka byków zostanie zakazana: wybuchają kontrowersje między kibicami a obrońcami?
Od kilku tysiącleci na Półwyspie Iberyjskim odbywa się rozrywka polegająca na rywalizacji człowieka z bykiem. Walka byków uważana jest za jedno z wcieleń ducha Hiszpanii. Nikt nie kwestionuje jej miejsca w kulturze narodowej. Jednak debata, która toczyła się w ostatnich latach między zwolennikami i przeciwnikami tej starożytnej gry, staje się gorąca i wydaje się, że fanatycy praw zwierząt stopniowo wygrywają. Niewykluczone, że za kilkadziesiąt lat Hiszpanie całkowicie zrezygnują z tego ruchu
Kiedy piwo nie jest w środku, ale na zewnątrz. Sztuka piwa autorstwa Karen Eland
Ci, którzy wątpią w szlachetność takiego napoju jak piwo, powinni zwrócić uwagę na twórczość amerykańskiej artystki Karen Eland. Naprawdę można zaufać jej gustowi: czytelnicy kulturoznawstwa zapewne pamiętają zdjęcia kawowe, którymi zadebiutowała na naszej stronie, a dziś porozmawiamy o obrazach malowanych wyłącznie alkoholem. Jeśli zamiast barwników z powodzeniem stosuje się herbatę, a nawet wino, dlaczego nie zaryzykować i zrobić tego samego z piwem?
Sztuka uliczna autorstwa Zildy. Współczesna sztuka klasyczna
Jeśli nadal uważasz street art za wątpliwą formę sztuki i jesteś przekonany, że dzieła prawdziwych mistrzów można zobaczyć tylko w muzeach, zdecydowanie powinieneś zapoznać się z twórczością francuskiego autora Zildy. Jego prace, które przywodzą na myśl obrazy z okresu renesansu, czy kadry z klasycznego kina lat 50., można znaleźć na ulicach wielu europejskich miast, a każda z nich inspiruje i dodaje szczypty piękna
Demony zębów autorstwa Iana Davisa. Kiedy praca staje się sztuką
Nasze zęby nie należą do kategorii wiecznych wartości i prędzej czy później trzeba się z nimi pożegnać. Dokładniej, najpierw wcześnie, a potem późno. A gdy maluchy tracą pierwszy ząb mleczny, dorośli zwykle rozweselają dziecko bajką o Zębowej Wróżce, która w nocy przyjdzie do jego łóżka, zabierze utracony ząb, a zamiast tego włoży pod poduszkę dobry prezent. Dentysta Ian Davis (Ian Davis) z Londynu stworzył swoją „dentystyczną opowieść”, ale dla dorosłych
Sztuka jadalna. Sztuka jedzenia autorstwa Prudence Emma State
Wielokrotnie wspominaliśmy już o autorach tworzących w głównym nurcie sztuki kulinarnej, czyli którzy wybrali jedzenie jako główny materiał swojej pracy. Warto pamiętać o serowych rzeźbach Sarah Kaufmann czy czekoladowych butach Frances Cooley. Osobliwością naszej dzisiejszej bohaterki, Prudence Emmy Staite, jest to, że nie zatrzymuje się na żadnym konkretnym materiale: może obrócić każdy przedmiot, który można nazwać