2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Rzeźbiarz Paul Day jest powszechnie znany w Europie, a zwłaszcza w swojej rodzinnej Wielkiej Brytanii, ze swoich prac w glinie, brązie i żywicy. W przeciwieństwie do wielu innych rzeźbiarzy, prace naszego bohatera można oglądać nie tylko w murach muzeów, ale także w miejscach publicznych – na przykład na dworcu kolejowym i Victoria Embankment w Londynie. Czy ten fakt nie jest sam w sobie uznaniem jego talentu?
Specyfika twórczości Paula Daya polega przede wszystkim na niezwykłej wizji perspektywy, a najlepiej objawia się to w jego glinianych rzeźbach. Na przykład praca „Nawa” przedstawia kościół - ale z takiego punktu, że widz ma wrażenie, że ogląda go z wysokości, skądś spod samej kopuły. Kolejna rzeźba „Św. Galerie Huberta”, stworzone jako odbicie w okularach przeciwsłonecznych danej osoby.
W swoich rzeźbach Paul Day nie tylko rozwija technikę modelowania z gliny, która była popularna w Europie w XVIII i XIX wieku i polegała na szczegółowym przedstawianiu codziennych scen z życia, ale dosłownie doprowadza ją do perfekcji. Jego prace są z jednej strony nowoczesne, ale jednocześnie oparte na tradycji.
W 2001 roku Paul Day wygrał konkurs na pomnik poświęcony 65. rocznicy Bitwy o Anglię, największej bitwy powietrznej II wojny światowej.
Paul Day urodził się w Wielkiej Brytanii w 1967 roku. Uczęszczał do szkół artystycznych w Colchester i Darlington i ukończył edukację w Cheltenham. Od 1991 roku autor zajmuje się rzeźbą. Paul Day mieszka obecnie we francuskiej wiosce niedaleko Dijon. Tutaj możesz bliżej zapoznać się z jego twórczością.
Zalecana:
Designerska biżuteria z polimerowej gliny autorstwa Leny Abramovej
Mówię wszystkim, że moje ręce nie mogą spokojnie wisieć =), zawsze muszą coś zrobić! Kiedyś chciałem czegoś jasnego, niezwykłego i co najważniejsze, żeby inni tego nie mieli! Tak w moim życiu pojawiła się glinka polimerowa
Bajki w rzeźbach. Miniatury z gliny i plasteliny autorstwa Irmy Gruenholz
A może wrona? A może psa? A może to zły woźny? Nie, to hiszpańska artystka i rzeźbiarka Irma Gruenholz prezentuje publiczności swoje gliniane i plastelinowe miniatury, które wyglądają jakby były trójwymiarowymi kadrami z kreskówek lub prawdziwymi kreskówkami w rzeźbach. Jasne, zabawne, kolorowe, te miniatury wywołują uśmiech u każdego, kto na nie spojrzy, a u sowieckich widzów wywołują nostalgiczny nastrój i chęć zrewidowania
Biżuteria z gliny polimerowej
Te wspaniałe dekoracje wykonane są z gliny i pokryte farbami akrylowymi. Wspaniały przykład tego, jak własnymi rękami stworzyć „klejnoty” godne królowej
Rzeźby topograficzne żywności. Projekt rzeźby topograficznej żywności autorstwa Stephanie Herr
Inspiracją dla niemieckiej artystki Stephanie Herr jest twórczość kompilatorów map topograficznych, ich wolumetryczne kreacje, które można nazwać niemal rzeźbami, specyficznymi płaskorzeźbami. Trzeba ich nie tylko brać pod uwagę, ale umieć rozumieć i czytać, tak jak czyta się komiksy czy opowiadania pisane obrazkami. Artystka, po przestudiowaniu techniki wykonywania rzeźb reliefowych, chętnie stosuje ją we własnej twórczości, o czym można się przekonać przyglądając się pracom z cyklu rzeźby topograficznej Food
Sztuka gliny autorstwa Meredith Dittmar
Meredith Dittmar tworzy misterne kawałki kolorowej gliny polimerowej, a każda z jej kreacji żyje własnym życiem. Każda z jej prac jest jak osobna scena z życia jakiegoś innego świata, a jej niezwykłe postacie budzą emocje i dają pole do popisu wyobraźni