Sześć dzieci i aktorskie „dziwactwa”: jak powstał główny radziecki film o harcerzu

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

W sierpniu 1973 r. przez 12 kolejnych wieczorów w Związku Sowieckim działy się dziwne rzeczy: gwałtownie wzrosło zużycie energii elektrycznej, spadło zużycie wody, a nawet przestępczość uliczna była praktycznie zerowa - fakt ten został odnotowany w policyjnych statystykach. Po raz pierwszy rozległy kraj obejrzał film Tatiany Lioznovej „Siedemnaście chwil wiosny”.

Jak to się wszystko zaczeło

Uważa się, że nieoficjalnym „ojcem chrzestnym” obrazu był przewodniczący KGB ZSRR Jurij Andropow. Podobno w rozmowie z Julianem Siemionowem pochwalił tworzonych przez pisarza od kilku lat detektywów politycznych i zaproponował nakręcenie powieści o Izajewie. Jako konkretna pomoc pozwolił nawet autorowi pracować przez jakiś czas w archiwach KGB - ta okazja naprawdę zaparła Siemionowowi dech w piersiach, bo do tej pory żaden inny pisarz nie miał takiego szczęścia. Nawiasem mówiąc, filmowi doradził pierwszy zastępca przewodniczącego KGB, generał-pułkownik Siemion Kuzmich Tsvigun, choć w napisach końcowych jest wskazany pod przybranym nazwiskiem.

Julian Siemionow rozpoczął pracę nad scenariuszem filmu jednocześnie z powstaniem książki. W rezultacie został ukończony nawet rok wcześniej niż opublikowano drukowaną wersję powieści - w 1968 r., A już w 1970 r. W studiu filmowym Gorkiego rozpoczęło się kręcenie obrazu, który miał stać się ulubionym arcydziełem filmowym milionów widzów przez wiele dziesięcioleci. Tatiana Lioznowa nie była w stanie od razu udowodnić, że kobieta jest w stanie zostać dyrektorem tak dużego projektu, ponieważ musiała „przenieść” kilku męskich kandydatów, ale udało jej się.

Aktorzy i role

„Siedemnaście chwil wiosny” stało się liderem kina radzieckiego pod względem liczby aktorów ludowych. Jednak obsada, jak to często bywa, nie nabrała kształtu od razu. Wydaje nam się dzisiaj, że nikt poza Wiaczesławem Tichonowem nie mógł zagrać roli Stirlitza, w rzeczywistości niedługo przed nakręceniem Tatiany Lioznowej poważnie rozważał kandydatury Innokentego Smoktunowskiego, Olega Strizhenova, Jurija Solomina, a nawet Gajdaevsky Ostap Bender Archil Gomiashvili (według według plotek, w tym okresie była z nim tylko romansem). Na szczęście, w przeciwieństwie do wszystkich wymienionych aktorów, Tichonow okazał się po prostu bardziej wolny, a wybór należał do niego.

Inna znana aktorka mogłaby również zagrać radiooperatora Kat. Gdyby nie podróż służbowa, w tej roli moglibyśmy zobaczyć Irinę Alferovą. Obraz Frau Zaurich został napisany pod Faina Ranevskaya, która po prostu odmówiła tej epizodycznej roli. Ale Leonid Kuravlev został prawie zatwierdzony do roli … Hitlera. Nawiasem mówiąc, wyglądał bardzo przekonująco w makijażu, a nawet zaczął ćwiczyć, ale według niego odmówił:

W rezultacie „antychrysta” grał niemiecki aktor Fritz Diez, który do tego czasu stał się już prawie „zwykłym Hitlerem” międzynarodowego kina.

W miarę możliwości dobór aktorów starał się zachować historyczną ścisłość. Tak więc, na przykład, z pojawieniem się Schellenberga w wykonaniu Olega Tabakova, niewiarygodnie możliwe było trafienie w dziesiątkę. Według wspomnień Julii Vizbory po premierze filmu Tabakow otrzymał bardzo nieoczekiwaną wiadomość. Własna siostrzenica Schellenberga napisała do niego z Niemiec, która bardzo podziękowała rosyjskiemu aktorowi za sposób, w jaki zagrał tę rolę. Kobieta przyznała, że kilkakrotnie zmieniała zdjęcie, aby spojrzeć na „Wujka Waltera”.

Ale wraz z wizerunkiem Heinricha Müllera pojawił się bobble. Grupa reżysera nie miała zdjęć prawdziwej postaci historycznej, a Leonid Bronevoy nie został wzięty do tej roli za zewnętrzne podobieństwo. Potem okazało się, że prawdziwy Mueller to wysoka, szczupła brunetka z garbatym nosem. Jednak wizerunek „dobrodnego” szefa gestapo stał się w rezultacie jednym z najbardziej uderzających w filmie. Sam Bronevoy przekonywał, że gdyby wiedział wtedy, jak wygląda historyczny Muller, najprawdopodobniej odmówiłby tej roli.

Jak najbliżej życia

Film, mimo ogromnego napięcia wewnętrznego i wątku wojskowo-szpiegowskiego, w trakcie rozwoju fabuły w ogóle nie odnosi się do bojowników. Ma bardzo mało scen ruchu i akcji. W przeciwieństwie do tego, Tatiana Lioznowa starała się „ożywić” bohaterów. Aby głębiej pokazać wewnętrzny świat bohaterki, na przykład sama dokończyła scenariusz i wymyśliła obrazy Frau Zaurich i Gaby. Ich dialogi powstawały dosłownie na planie, niemal zaimprowizowane, choć takie swobody były głęboko sprzeczne z jej reżyserskim podejściem.

Ogólnie rzecz biorąc, z punktu widzenia aktorstwa, rola Stirlitza jest uważana za bardzo trudną. Według Lwa Durowa w związku z tym konieczne było stworzenie wokół niego kilku drobiazgów życia. Na przykład pies, który włożył głowę Stirlitza w dłonie. Ten odcinek wyszedł zupełnie przypadkowo – nie wiadomo, czyj pies właśnie wszedł na plan i sam podszedł do aktorki.

Dla pozostałych bohaterów reżyser wymyślił specjalne ludzkie „smaki”, jak nazywała ich Lioznova, „dziwactwa”. Na przykład charakterystyczny ruch Muellera, kiedy szarpie szyję z ciasnego kołnierza, narodził się przypadkowo podczas kręcenia - garnitur naprawdę przeszkadzał Bronevoyowi i mimowolnie zrobił to kilka razy:

Obersturmbannführer Eisman, grany przez Leonida Kuravleva, oprócz aryjskiego nosa z garbem otrzymał czarną opaskę na oko. Aktorowi nie przydzielono roli pracownika Gestapo, więc według Lioznova.

Na planie filmu pojawiły się inne trudności. Na przykład dziecko, które musiało zostać sfilmowane. Dzieci zawsze sprawiają trudności na planie, więc początkowo pomyślały o użyciu lalki, ale potem porzuciły ten pomysł - napięta scena, gdy noworodek jest rozbierany przez otwarte okno, oczywiście nie byłaby możliwa bez prawdziwego dziecka. Swoją drogą, chcę wszystkich od razu uspokoić – faktycznie w pawilonie było tak ciepło, że realizator dźwięku miał nawet problem z nagraniem płacz, potem musiał iść do szpitala dziecięcego, żeby to dokończyć. Najmłodszy aktor chrapał spokojnie w czasie kręcenia bolesnego odcinka. Kolejne niespodziewane pytanie musiało zostać rozwiązane, gdy okazało się, że dzieci rosną zbyt szybko (jak wiadomo, oczywiście tylko obcy). Ponieważ strzelanina trwała trzy lata, sześć różnych dzieci musiało zostać sfilmowanych w roli „prawdziwego bohatera”.

Los Wiaczesława Tichonowa dał aktorowi jasną miłość, która niestety przerodziła się w ogromne rozczarowanie. Przeczytaj o tym w recenzji Wiaczesława Tichonowa i Nonny Mordyukowej: „zeszli się jak lód i ogień”