W siódmym niebie: 29 lat od wyznania miłości artysty Marca Chagalla do żony

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Żaden ze znanych artystów nie oddał tak prosto i dokładnie tego zwiewnego, magicznego uczucia oderwania od ziemi, które pojawia się podczas zakochania, jako jeden z najsłynniejszych przedstawiciele awangardy artystycznej XX wieku. Mark Shagal … Artysta poznał Bella Rosenfeld w Witebsku w 1909 roku, po 6 latach pobrali się i spędzili razem 29 lat, aż do tragicznej śmierci Belli. Przez cały ten czas niestrudzenie wyznawał jej miłość i dedykował jej swoje obrazy. Wizerunek Belli znajduje się w setkach prac Chagalla.

Pomimo bajecznej, magicznej atmosfery, płótna Chagalla zawsze zawierają konkretne detale, które realistycznie odwzorowują życie, wnętrza czy pejzaże miejskie. Kochankowie zawsze wydają się wznosić ponad to życie, ponad miasto, ale te szczegóły nie są abstrakcyjne ani konwencjonalne - w pokoju odgadują elementy wnętrza ich domu z Bellą, w mieście rozpoznawalne są zniszczone domy prowincjonalnego Witebska. Przy tworzeniu pejzaży miejskich autor często wykorzystywał pocztówki z widokami Witebska na początku XX wieku.

Obraz „Urodziny” jest przepełniony miłością i czułością. W jakiś sposób przed ślubem Bella przyszła do Marka na jego urodziny z bukietem kwiatów, co tak bardzo zainspirowało artystę, że natychmiast naszkicował przyszły obraz. Bella wspominała ten dzień: „Nie ruszaj się, zostań tam, gdzie jesteś! (Wciąż trzymam kwiaty) … Pędzisz do płótna drżącego pod twoją ręką. Zanurzasz pędzle. Plamy czerwone, niebieskie, białe, czarne. Zawirowałeś mnie w wirze kolorów. I nagle podnosisz się z ziemi i ciągniesz mnie za sobą. Chcemy być wolni, przez szyby. Jest błękitne niebo, wołają nas chmury.”

Chagall uwielbia przedstawiać się obok Belli, podczas gdy kochankowie albo unoszą się razem w nieskończonej białej przestrzeni, albo jeden z nich niesie ze sobą drugiego. Stan rozkosznego szczęścia oddaje niezwykła kompozycja obrazu „Podwójny portret z kieliszkiem wina”: artysta przedstawił siebie siedzącego na ramionach żony z kieliszkiem w dłoniach. W tym samym czasie Bella wydaje się nie dotykać ziemi stopami, a dwie postacie tworzą nieważki pion skierowany w górę. Mimo wszystkich trudów wojny i wszystkich trudów kochankowie pozostają szczęśliwi.

Marc Chagall bywa nazywany surrealistą, artystą żyjącym w świecie snów, np. poeta Louis Aragon wołał: „Nie budź artysty! Widzi sny, a sny są święte!” Z kolei Chagall wielokrotnie podkreślał: „Nie nazywaj mnie pisarzem science fiction! Wręcz przeciwnie, jestem realistą. Kocham Świat . Jego twórczość jest tak oryginalna, że trudno zaliczyć go do jakiegoś konkretnego kierunku, grupy czy szkoły. Kiedyś upodobał sobie kubizm i surrealizm, ale w rezultacie stworzył własną mitologię, niepowtarzalny styl, który często nazywa się malarskim balansowaniem.

Miłość do Belli niósł przez całe życie, nawet po jej śmierci, kontynuując malowanie jej portretów: „W życiu i sztuce wszystko można zmienić, a wszystko zmieni się, gdy pozbędziemy się wstydu, wypowiadając słowo Miłość. Jest w tym prawdziwa sztuka: to wszystkie moje umiejętności i cała moja religia”.

Pewnego razu Cyganka przepowiedziała Marcowi Chagallowi, że umrze w locie - i ta przepowiednia się spełniła: wielki awangardowy malarz kolorowych snów, zmarł w windzie jadącej do jego warsztatu.