Jakie są tajemnice „Autoportretu siedmioma palcami” Marca Chagalla

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

ten wirtuoz, który trzyma paletę i pędzle jak skrzypce i smyczek? Dlaczego ma siedem palców? Te i wiele innych zagadek niesie ze sobą „Autoportret z siedmioma palcami” Marca Chagalla, artysty trzech kultur.

O artyście

Marc Chagall urodził się w 1887 roku na Białorusi (Witebsk), wówczas części Imperium Rosyjskiego. Prawdziwe nazwisko artysty to Movsha Chagall. Jego ojciec był robotnikiem (niewykwalifikowany robotnik budowlany). Jako jeden z dziewięciorga dzieci urodzonych w pobożnej żydowskiej rodzinie, Chagall został artystą, grawerem i projektantem.

A droga do kariery artystycznej nie była dla Chagalla najłatwiejsza. Żydowskie pochodzenie i wierzenia mistrza miały pewne zakazy tworzenia obrazów (Stary Testament zakazywał bałwochwalstwa i był interpretowany przez Żydów jako zakaz malowania). Chagall napisał: „Ani jeden obraz nie wisiał na naszych ścianach. Do 1906 roku przez wszystkie lata, które spędziłem w Witebsku, nigdy nie widziałem ani jednego zdjęcia”.

W 1906 roku, gdy miał 19 lat, Chagallowi pozwolono brać lekcje u portrecisty w jego rodzinnym mieście Witebsku, małej prowincjonalnej społeczności liczącej 60 000 mieszkańców, z których ponad połowa to Żydzi. Chagall wspominał: „Mój wujek bał się mnie wspierać. A jeśli chcę go przedstawić? Bóg zabrania takich rzeczy. To grzech.

W końcu stając się artystą, Chagall nie odwrócił się od swojego żydowskiego pochodzenia. Wręcz przeciwnie, był z niego dumny. Sam powiedział kiedyś o tym w liście do redakcji amerykańskiego wydania Kultury Żydowskiej we wrześniu 1947 r.: „W nieprzespane noce czasami myślę, że może jeszcze stworzyłem kilka obrazów, które dawałyby mi prawo do nazywania się: „Żydowski artysta”…Zawsze jestem Żydem…Gdybym nie był Żydem, nie byłbym artystą.”

Wiele prac stworzonych przez Chagalla obejmuje niemal wszystkie style i trendy artystyczne. Tworząc jako modernista, Marc Chagall tworzył również płótna w stylu sześciennym. Jednym z jego najbardziej znanych dzieł, w którym eksperymentuje z nowym dla niego stylem, jest Autoportret z siedmioma palcami. Ten obraz olejny jest częścią kolekcji Chagalla w Stedelijk Museum w Amsterdamie.

Wątek

Autoportret z siedmioma palcami był pierwszym autoportretem Marca Chagalla. Został namalowany przez artystę w wieku 25 lat (1913). Płótno powstało w jego pierwszej paryskiej pracowni, gdzie wraz z 200 innymi artystami pracował w słynnym paryskim akademiku artystów na Montparnasse zwanym Ulem.

Na płótnie artysta przedstawił siebie pracującego przy sztalugach. Tematem jego obrazu jest dojarka i krowa. Autoportret z siedmioma palcami zawiera ślady dobrobytu i udanego życia: jasna paleta kolorów, krzykliwa muszka, promienny widok z okna. Ciepłe, jasne kolory przywodzą na myśl dzieciństwo artysty i jego rodzinne miasto Witebsk, „malownicze miasto cerkwi i synagog”. Chociaż Chagall większość życia spędził we Francji, na Białoruś zawsze wracał sercem i duszą.

W Autoportrecie z siedmioma palcami nad artystą splatają się dwa pejzaże: po prawej jego nowy dom w Paryżu, po lewej wspomnienie białoruskiej wioski jego dzieci i rodzinnego Witebska. Chagall bardzo kochał Paryż, na płótnach objawia się to włączeniem wieży Eiffla do okna, które znajduje się w lewym górnym rogu obrazu.

Po prawej stronie nad głową mistrza unosząca się chmura to wizerunek Kościoła prawosławnego. Po raz pierwszy w pracy Chagalla widzimy pejzaż Witebska, oprawiony w okrągłą ramę z małą zielonkawą synagogą pośrodku. W górnej części płótna napisane są po hebrajsku słowa „Paryż” i „Rosja”. Chagall prezentuje się jako artysta odnoszący sukcesy: zadbane włosy, elegancki garnitur, różowy kwiatek w butonierce i modny krawat. W jego rękach jest kolorowa paleta w postaci wielobarwnych skrzypiec - kolejny atrybut sukcesu.

W tej gamie kolorystycznej szczególnie wyróżnia się kolor żółty. Jasny, promienny, półprzezroczysty żółty. Ten mocny kolor można porównać tylko do żółtego Vincenta Van Gogha. Ale jakże się różnią: dla Vincenta żółty to brak równowagi psychicznej i samotność. Dla Marca Chagalla kolor żółty to energia i sukces.

Wpływ kubizmu

Kanciasty, jakby zepsuty format obrazu, bardziej jak układanka, to wpływ kubizmu, popularnego wówczas stylu malarstwa. Ważną rolę odegrała tu znajomość Picassa (założyciela kierunku sześciennego). Oprócz zastosowanego stylu kubizmu na zdjęciu widać echa realizmu: Chagall uchwycił na portrecie swoje prawdziwe rysy - długi prosty nos, oczy w kształcie migdałów i kręcone włosy.

Dlaczego 7 palców?

Artysta ma na dłoniach siedem palców. Interpretacja tego symbolu jest inna. Uważa się, że ten obraz jest związany z historią biblijną. Według Biblii Bóg stworzył świat w 7 dni, a Marc Chagall tworzy swoje dzieło używając upragnionej liczby „7 jako symbolu twórcy. Żydowskie dziedzictwo Chagalla jest żywo manifestowane w wielu jego pracach z odniesieniami do tradycyjnych opowieści ludowych, bajki i wierzenia. W Autoportrecie z siedmioma palcami Chagall nawiązuje do barwnego, ludowego wyrażenia w jidysz „Mit alle zibn finger” (wszystkimi siedmioma palcami), co oznacza „zrobić coś siedmioma palcami”, czyli tak dobre, jak to tylko możliwe. Inna definicja siedmiu palców na jego dłoni może wynikać z faktu, że jego data urodzenia to siódmy dzień siódmego miesiąca 1887 (7/7/1887). Ponadto ulubioną liczbą artysty zawsze była liczba 7.

Autoportret niesie więc przesłanie artysty o przynależności do trzech kultur: Marc Chagall był wędrownym marzycielem o trzech duszach: żydowskiej, francuskiej i rosyjskiej. Ponadto Marc Chagall pokazał swoją miłość do liczby 7 na płótnie, nie zapominając o przysłowiu żydowskim. Twórczość Marca Chagalla wpłynęła na ogromną liczbę kultur: ze swojego skromnego rodzinnego miasta Witebska udał się, aby kontemplować wielkość Petersburga, romans Paryża, wolność Nowego Jorku. Podczas wojen, prześladowań nazistów i innych trudności odnalazł jednak swój sens - malarstwo.