Wideo: Akryl z mlekiem. „Żywe obrazy” w artystycznym projekcie artystki Alexy Meade
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Zwyczajowo mówi się „krew i mleko” o silnych, dostojnych, zdrowych ludziach. Ale do uczestników szokujących projektów artystycznych Alexa Meade lepiej użyć innego wyrażenia - akrylu z mlekiem. Młody artysta zasłynął już z przekształcania ludzi w „żywe obrazy”, pokrywania ich farbą akrylową, jakby właśnie zsunęły się z płócien wiszących w pracowni artystycznej. I w nowym projekcie o nazwie „ MLEKO: co o mnie zrobisz? , uczestnicy będą musieli zanurzyć się w prawdziwej kąpieli mlecznej. Mleko zamiast papieru, to białe płótno, na którym można narysować wszystko, a wynik będzie najbardziej nieprzewidywalny. od podstaw zupełnie nowa technika malowania, przemyślenie na nowo już istniejący i znajomy wyjdzie na pierwszy plan i znacznie zniekształci obraz na ciele.
„Żywym obrazem” w tym projekcie artystycznym była artystka Sheila Vand, musiała eksponować swoje ciało pod gąbkami i pędzlami z farbą akrylową, a następnie wielokrotnie zanurzać się w mleku. Rozmazując się, zmywając farbę z ciała, mleko malowano też na różne kolory, jak to określił artysta, „krwawiło sztuką”, nadając projektowi artystycznemu dramatyzmu i odpowiedni nastrój. Ktoś zapewne narysuje paralele z mlekiem, którym matka karmi swoje dziecko, i wysunie założenie o filozoficznej implikacji spektaklu związanego z narodzinami i odrodzeniem człowieka. Ale Alexa Mead skromnie milczy na ten temat.
Zobacz pełny wybór zdjęć projektu artystycznego „MLEKO: co ze mnie zrobisz?” na kreatywnej stronie dwóch utalentowanych artystów w Factbook.
Zalecana:
Gdzie mieszkają bohaterowie serialu. Szczegółowe plany mieszkań „kinowych” w projekcie artystycznym Floorplans
Fani seriali, którzy dosłownie znają na pamięć wątki swoich ulubionych bohaterów z niemal każdego odcinka, prawdopodobnie będą poruszać się po swoich mieszkaniach tak, jakby były ich własnymi. Oczywiście mówimy o fałszywych mieszkaniach, które są budowane w pawilonach wyłącznie do filmowania. Ciekawe, jak wyglądałyby te domy i mieszkania, gdyby naprawdę istniały? Hiszpański artysta Inaki Aliste Lizarralde starał się nie tylko go zaprezentować, ale także przedstawić na papierze
„Hand Illusions” Annie Ralli w projekcie artystycznym do kampanii reklamowej
Podczas gdy w naszej okolicy reklama wciąż uważana jest za zapychanie czasu antenowego, nazywając ją jednym z głównych powodów niechęci do środków masowego przekazu, twórcy zagraniczni od dawna podnieśli reklamę do rangi sztuki, zamieniając ją w realne projekty artystyczne, warte osobnej emisji. . Taki projekt artystyczny był wspólnym dziełem artystki bodypaintingu, artystki Annie Ralli i fotografa Raya Masseya, który przygotowali na potrzeby reklamy firmy ubezpieczeniowej Ecclesiastic
Przekraczając materiał. Szkielet z dzianiny w projekcie artystycznym Ben Cuevas
Niezwykłą i nieco konceptualną instalację stworzył artysta Ben Cuevas na potrzeby pokazu Wassaic Project w Nowym Jorku. Szkielet siedzący w pozycji lotosu na piramidzie puszek skondensowanego mleka. Już sama w sobie ta kompozycja wydaje się dziwna, ale to nie wszystko: szkielet siedzący na brzegach wcale nie jest zabierany z gabinetu anatomii. Jest całkowicie dziany, od czubka głowy do najmniejszej kości na małym palcu lewej stopy
Globalne ocieplenie. Topienie zwierząt w projekcie artystycznym Takeshi Kawano
Fauna może wkrótce zniknąć tak, jak kulka lodów znika w gorącej kawie, a kostka lodu w szklance whisky. Globalne ocieplenie nie jest wymysłem brytyjskich naukowców i nie tylko naukowcy martwią się o naszą wspólną przyszłość. Tak więc japoński rzeźbiarz Takeshi Kawano twórczo podszedł do tego problemu. Poświęcił jej niewielką, ale emocjonalną instalację autorską zatytułowaną Melting Animals
Body art Alexy Meade: bohaterowie z płótna
Ostatnio w malarstwie bardzo modne stało się przybliżanie obrazu do rzeczywistości i przekształcanie obrazu w fotografię. Artyści nie szczędzą czasu i wysiłku, aby usłyszeć pełen podziwu komplement z serii "Nigdy nie myślałem, że to namalowano!" Alexa Meade idzie w drugą stronę i to właśnie ją odróżnia od powszechnej pasji do realizmu: jako płótno bierze prawdziwych żywych ludzi i maluje ich tak, jakby właśnie opuścili stare