Wideo: Dziewczyny u progu dorosłości w projekcie fotograficznym Sparrow Lane
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Amerykańska fotografka Holly Andres jest autorką pięknego i jednocześnie przerażającego cyklu prac „Sparrow Lane”, w którym w przenośni i przenośni opowiada o dorastaniu dziewcząt.
Andres urodził się i wychował w Missoula w stanie Montana. Uzyskała tytuł licencjata w dziedzinie sztuk pięknych na Uniwersytecie Stanowym Montana w 2002 r. oraz tytuł magistra w 2004 r. na Uniwersytecie Stanowym w Portland. Ponadto przez dwa lata uczęszczała na wykłady w Seattle Art Institute. Po zdobyciu wykształcenia artystycznego Andres odnalazła jednak swoje prawdziwe powołanie w fotografii i kinie.
Jej fotografie opowiadają o naturze pamięci, kobiecej introspekcji i trudnościach, z jakimi borykało się wiele dzieci w dzieciństwie. Zwykle w jej fotografiach pojawia się jakiś oczywisty obiekt, który jednak nie jest głównym - w swoich pracach Andres przypisuje znaczące miejsce szczególnemu niepokojącemu podtekstowi. Seria fotografii Sparrow Lane to oryginalna opowieść o bardzo młodych dziewczynach na granica dorastania. Widzowi proponuje się przebraną historię w duchu Lewisa Carrolla, przepełnioną charakterystycznymi gestami prerafaelitów, bogatą paletą barw i wyraźnymi odniesieniami do Freuda. Uderza nieodtworzona „teatralność” każdego ujęcia – kostiumy vintage i atmosfera starego angielskiego domu doskonale pomagają w ujawnieniu intencji autora.
Widz widzi dziewczyny szukające jakiejś zakazanej wiedzy. Wydaje się, że flirtują z niebezpieczeństwem. Pusta klatka, świetliste pudełko, czerwony portfel – wszystko to w zamyśle autorki to psychoseksualne metafory wskazujące na przebudzenie świadomości seksualnej u młodych dziewcząt. Mimo podtekstu zdjęcia wyglądają jednak dość niewinnie - na pewno nie ma w nich okrucieństwa. Krytycy zwracają uwagę na wpływ na twórczość Andresa takich mistrzów fotografii jak Gregory Crewdson i Cindy Sherman, ale jej styl jest wyjątkowy.
Indywidualne wystawy Andres odbywały się w wielu amerykańskich miastach, w szczególności w Nowym Jorku, Los Angeles, San Francisco, Atlancie, a także w Portland w stanie Oregon, gdzie mieszka i pracuje. Jej prace pojawiały się w najważniejszych publikacjach, takich jak New York Times Magazine, Time, Artforum, Exit Magazine, Art News, Oprah Magazine, Elle Magazine i wielu innych.
Zupełnie inne postrzeganie dzieciństwa widać w pracach brooklyńskiej artystki Adrienne Broome. Oferuje widzom magiczną podróż przez kolorowe światy.
Zalecana:
Zanieczyszczenie spowodowane przez człowieka: piękno i brzydota w projekcie fotograficznym Henry Fair
Miliony dziennikarzy, polityków i naukowców dzień po dniu mówią nam, że zanieczyszczenia spowodowane przez człowieka niszczą nasz czysty dom. Ale lepiej raz zobaczyć niż sto razy usłyszeć: wielkoformatowy projekt fotograficzny J. Henry'ego Faira „Industrial Scars” pokazuje z lotu ptaka, jak planeta zmienia się pod naszymi brudnymi rękami. A najbardziej niesamowite jest to, że niektóre z jego technogenicznych panoram… są piękne
Zabawne historie z zabawkami w zabawnym projekcie fotograficznym
Ulubione przez wszystkich postacie ze słynnej kreskówki Toy Story zainspirowały pomysłowego fotografa i aktywnego użytkownika Instagrama do stworzenia zabawnej kolekcji zdjęć. W ramach zabawnego projektu fotograficznego postacie z kreskówek stanęły w obliczu nowych przygód, znalazły się w nieoczekiwanych komicznych sytuacjach z prawdziwego życia, ale jednocześnie nie straciły optymizmu i uroku
Ogromne miedziane kule na tle południowoafrykańskich krajobrazów w ciekawym projekcie fotograficznym
Fotograf z Kapsztadu Dillon Marsh podróżował po Afryce Południowej w poszukiwaniu opuszczonych kopalni miedzi. W jednym z najnowszych projektów fotograficznych Marsh próbował zwizualizować cały metal wydobywany kiedyś w tych złożach w postaci gigantycznych miedzianych kul
Rodzime miejsca w projekcie fotograficznym Nicole Lloyd
Jakże często marzymy o tym, by wyrwać się z naszych domów, odejść w wpadkach lepszego życia i osiągnąć niebotyczne wyżyny! A zrealizowawszy przynajmniej część naszych planów, jak często wspominamy nasze rodzinne miejsca, w których minęły dni naszego beztroskiego dzieciństwa? To pytanie zadaje Nicole Lloyd w swoim projekcie fotograficznym Places like home i sugeruje naprawienie sytuacji – przypomnienie sobie, skąd jesteśmy i nawiązanie połączenia z naszymi rodzinnymi miejscami
Projekt Lewitacji. Lewitacja w projekcie fotograficznym Davida Nemcsika
Kariera młodego węgierskiego fotografa Davida Nemczyka sięga egzaminów wstępnych: początkujący fotograf musiał stworzyć projekt fotograficzny na przyjęcie na uniwersytet. Od razu zdecydował się na ten temat, gdyż lewitacja zawsze wydawała mu się czymś niesamowitym i bardzo pożądanym. Oczywiście Nemchik nie mógł sam stworzyć takich zdjęć, a potem z pomocą przybyli mu przyjaciele, którzy są na zdjęciach i szybują w powietrzu oraz w najbardziej nieoczekiwanych i malowniczych miejscach. Więc śpiewam