Wideo: Pogłaskać kota? Przytul drzewo! Rzeźba parkowa z gałązek autorstwa Agnieszki Gradzik i Wiktora Szostalo
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Zamiast marmuru - gałązki i gałązki. Wydawałoby się, że uparty materiał zamienił się w rozpoznawalne postacie ludzi dotkliwie przyciśniętych do drzew w parku. Impulsywne i delikatne uściski symbolizują chęć powrotu do natury, otrzymania od niej wsparcia i proszenia o przebaczenie. Międzynarodowy projekt polskich emigrantów mieszkających w USA Agnieszki Gradzik i Viktora Shostalo wędruje po Europie i Ameryce.
Mówiliśmy już o tym, jak wspaniałe lampy uzyskuje się z pni i zwierząt z gałęzi. Następna w kolejce są wiklinowi mężczyźni z Tree Hugger Project.
„Samotne drzewa, samotni ludzie…” Aby drzewa w parku nie były tak posępne, przyszli współtwórcy projektu postanowili zawrzeć z nimi własnoręcznie zaprzyjaźnione osoby. Stopniowo pomysł nabierał kształtu, łącząc upodobania autorów. Faktem jest, że Agnieszka Gradzik zawsze interesowała się zrównoważonymi materiałami, które leżą bezczynnie pod stopami. Chrust, gałązki, gałęzie drzew – wszystko to można wykorzystać do wykonania najciekawszej pracy! Viktor Szostalo (Wiktor Szostalo) dodał do skarbca projektu zamiłowanie do sztuki konceptualnej, ideologicznej, aby publiczność miała o czym myśleć.
Agnieszka ma teraz 32 lata, Wiktor ma 59 lat. Pomysł narodził się 6 lat temu i od tego czasu parkowe rzeźby ilustrujące związane z nią uczucia do natury rosną z roku na rok w różnych częściach Starego i Nowego Świata. Przez te 6 lat słowa „wstawiaj się za środowiskiem” nabrały dodatkowego znaczenia: dlaczego nie stać i stać, przytulać się do drzewa (jest ich wystarczająco dużo dla każdego).
Najczęściej rzeźby mają od 2 do 4 metrów wysokości. Wszystko zależy od terenu i wysokości drzewa, które muszą objąć wiklinowi ludzie. Współautorzy starają się, aby rzeźby parkowe nie przekraczały znacznie wzrostu człowieka i nie zmieniały się w olbrzymy, z którymi trudno się wczuć. Ponadto w grę wchodzą względy bezpieczeństwa. Gdy kijowe figurki kruszą się (a jest to nieuniknione), ważne jest, aby nie krzywdziły ani nie miażdżyły ludzi, dlatego autorzy porzucili zbyt ciężkie, nieporęczne konstrukcje.
Gałęzie i gałązki najczęściej pochodzą z tych samych parków, w których spodziewana jest „jednoczesna sesja przytulania”. Okazuje się więc, że każde drzewo powraca do siebie w postaci wiklinowego człowieka i tuli się do siebie. Rzeźby w parku mówią, że życie nieustannie wraca do normy, wiecznie podążając od narodzin przez śmierć do nowych narodzin.
Autorzy mają nadzieję zaangażować w swój ulubiony biznes jak najwięcej osób, które będą mogły poczuć piękno i wzruszającą miłość do każdej żywej istoty.
Zalecana:
Dzika przyroda w metalu: rzeźba parkowa autorstwa Aleksandra Bezruchko
Gniazdo bocianów wznoszących się do nieba, jaszczurka wygrzewająca się na kamieniu czy modliszka czająca się w oczekiwaniu na ofiarę… w naturze taki obraz można znaleźć tylko przy dużym szczęściu. Mistrz rzeźby parkowej Aleksander Bezruchko zachowuje te ulotne sceny rzeźbiąc rzeźby, dając każdemu cudowną jedność z dziką przyrodą. Wszystkie kompozycje wykonane są z metalu, ale nie ma w nich nawet śladu ciężkości – postacie tchną ruchem, lekkością i życiem
Cudowne drzewo: tętniąca życiem rzeźba miejska autorstwa Jean Wells
„Jak cudowne drzewo rośnie u naszych bram” – napisał Kornej Iwanowicz Czukowski prawie 90 lat temu. Na miejskiej rzeźbie Jean Wells wyrasta jednak nie „pończochy i buty” – marzenie powojennych dzieci, ale napoje gazowane, słodycze i fast food – marzenia współczesnych uczniów. Mozaikowe produkty spożywcze wyrosły na gałęziach Drzewa Owocowego Miasta przy wejściu do Muzeum Sztuki Współczesnej w Los Angeles
Magia płynącej wody: dynamiczna rzeźba parkowa autorstwa Gilesa Reinera
Giles Reiner od ponad dziesięciu lat specjalizuje się w specjalnej rzeźbie parkowej - rzeźbie wodnej. Chodzi o to, że woda stwarza iluzję ruchu statycznej struktury. To dodaje rzeźbie dodatkowego uroku. Prace mistrza dobrze prezentują się również w ciemności. Nocne oświetlenie przekształca metalowe konstrukcje, po których spływa woda w magiczne drzewa lub magiczne kule
„Wielcy za biurkami”: ponadczasowy humor autorstwa sowieckiego ilustratora Wiktora Czyżykowa
Victor Chizhikov jest nieskończenie utalentowanym artystą. Jego ilustracje są nam dobrze znane od dzieciństwa. Wujek Fiodor i kot Matroskin, Aibolit i Barmoley, a nawet Niedźwiedź Olimpijski – wszyscy zrodzili się z jego wyobraźni i do dziś pozostają kochani zarówno przez dzieci, jak i dorosłych. Kolejnym aspektem twórczości artysty są rysunki i humorystyczne ilustracje. Postanowiliśmy przywołać uduchowiony cykl „Wielcy przy biurkach”
Drzewo kulkowe, drzewo mniszka lekarskiego. Niezwykłe krajobrazy autorstwa Vu Cong Dien
Jak by się chciało jesienią, to zima coraz bardziej przejmuje stery władzy, pozbawiając drzewa pięknych żółto-pomarańczowych garniturów i zmuszając ludzi do głębszego owinięcia się w szale i kołnierze płaszcza. I przyzwyczailiśmy się do tego przez długi czas. Wszyscy poza wietnamskim artystą Vu Cong Dien: jego pory roku są do siebie podobne i tylko wybrane przez autora zestawienia kolorystyczne dla danego obrazu sugerują, czy jest to zima, wiosna czy lato. A drzewa są niezmiennie puszyste, jak mlecze lub zwiewne