Wideo: Farby olejne i sztuka cyfrowa: połączona technika Ashley Wood
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Ktoś kocha gry komputerowe i wideo, niektórzy nie, ale na pewno wszyscy grali. A czasem ciekawie jest dowiedzieć się, kto za tym wszystkim stoi - kto wymyślił postacie, narysował i tak dalej. Prace Ashleya Woodsa, artysty z Australii, to tylko wierzchołek góry lodowej pod tym względem, ale jego połączona technika malarstwa olejnego i sztuki cyfrowej przypadła do gustu Konami, także dwóm z najsłynniejszych wydawców komiksów na świecie. świat Marvela i DC oraz wiele innych.
Ashley Wood, australijski artysta i ilustrator, urodził się w 1971 roku. Znany jest z pracy nad projektami okładek, szkiców do słynnych gier, a także jako dyrektor artystyczny. Drewno posługuje się mediami mieszanymi, często łącząc obrazy olejne i wirtualną sztukę. Ponadto jego styl zawiera elementy ekspresjonizmu.
Wood jest najbardziej znany ze współpracy z Konami i jej reżyserem, Hideo Kojimą, dla którego rysował komiksy do słynnej serii Metal gear solid. Stworzył jeden z pierwszych na świecie wirtualnych komiksów na PSP (Metal Gear Solid: Digital Graphic). Ponadto pracował nad komiksami dla Wielkiej Brytanii (na temat postaci sędziego Dreda) oraz dla Stanów Zjednoczonych. Ponadto jest twórcą powieści graficznych Popbot, pracował nad projektem okładki trzeciego albumu brytyjskiego zespołu rockowego Reuben, brał udział w wielu projektach telewizyjnych.
Przez 10 lat pracy jako zawodowa ilustratorka Ashley Woods współpracowała z kilkoma firmami i wydawnictwami, oprócz Konami: Dreamworks SKG, Warner Bros., Random House, Marvel Comics, McFarlane Entertainment, IDW. Z biegiem lat otrzymywał różne nagrody i nominacje, m.in. Złotą Nagrodę za komiks.
Więcej informacji o nim można znaleźć na jego stronie internetowej.
Zalecana:
Roselina Hung i jej jasne farby olejne
Niewiele osób w XXI wieku popiera tak „przestarzałe” ruchy w sztuce, jak surrealizm czy grafika portretowa lat 60-tych. Teraz wszyscy twórcy na próżno próbują wymyślić coś własnego, co różniłoby się od „reszty szarej masy”. Na szczęście dla nas, postronnych obserwatorów, nierzadko tak dobre prace w duchu minionego stulecia wychodzą spod pędzla współczesnych artystów. Cieszą zarówno oko, jak i duszę, jednak gdyby było ich więcej, bardziej gustownych twórców, byłoby absolutnie cudownie
Cyfrowa sztuka ciała: Nuclear Mix autorstwa Justina Mallera
Najłatwiejszym sposobem na zrobienie czegoś nowego jest zmieszanie czegoś gotowego w taki sposób, aby okazało się, że nie jest to bzdura, ale niezwykłe i piękne. W muzyce doskonałym tego przykładem są tak wspaniałe style, jak jazzcore czy folk metal, aw sztukach wizualnych – digital body art. Jest mało prawdopodobne, by Justin Maller był w tym pionierem, ale radzi sobie dobrze – i firmy takie jak Hennesy i Asus zgadzają się
„Sztuka cyfrowa” i „sztuka żywa”
Cytat - „Cel cyfrowego dzieła sztuki różni się od naturalnego malowania. Cyfrowe obrazy nie są tworzone do wcielenia w ramkę na ścianie lub w papierowym albumie. Powstają w celu powielenia w produkcie masowym – okładka książki, logo, dekoracja strony internetowej, pudełko produktu…” Cytat - „Wierzę, że fraza „malowanie komputerowe” została wymyślona sztucznie przez komputerowych „malarzy” „samych … W rzeczywistości słowo „malarstwo” nie może być zastosowane do ich prac …”
Cyfrowa ciemna sztuka. Gotyckie dziewczyny Nathalia Suellen aka Lady Symphonia
W Internecie człowiek może nosić tyle masek, ile chce i zmieniać je co pięć minut, a nawet nosić kilka naraz. W sztuce ujawnia się prawdziwe, wewnętrzne „ja” artysty, nawet jeśli z całych sił stara się je ukryć. Czasami sam autor nie podejrzewa, że u200bu200bżyje w nim zupełnie inna osoba: rozwiązła i namiętna, lub wręcz przeciwnie, nieśmiała i przestraszona … Podobno w młodej brazylijskiej artystce Nathalia Suellen mieszka prawdziwa żona
Sztuka cyfrowa: fantastyczne rysunki kwiatów autorstwa Tatyany Kondratovej
W dobie postępu technologicznego sztuka cyfrowa kroczy po planecie pewnym krokiem. Zjawisko to można traktować na różne sposoby, ale fakt, że takie rysunki stają się coraz bardziej popularne, jest bezsporny. Dziś porozmawiamy o twórczości rosyjskiej artystki Tatiany Kondratowej, która zasłynęła z zamiłowania do malowania kwiatów