Wideo: Latające meduzy i kolorowe sny na obrazach Zhou Feng
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Zhou Fan uważany jest za wschodzącą gwiazdę chińskiej sceny artystycznej – jest młody i niezwykle kreatywny. Pierwszą rzeczą, która zaskakuje ludzi podczas oglądania jego obrazów, jest ich jasność, wielobarwność i szczegółowość. Chociaż wszystko się układa, gdy dowiadujesz się, że Zhou Feng nie rysuje nic poza marzeniami z dzieciństwa.
Autor mówi, że pisząc swoje prace używa tak wielu kolorów, ponieważ obiekty, które wybiera do obrazu, są same w sobie wielobarwne. Weźmy na przykład meduzę. Mogą świecić w wielu kolorach, gdy poruszają się w falach oceanu. „Uatrakcyjnienie pracy jest jednym z moich głównych celów i to kolejny powód, dla którego zwracam się do tak wielu kolorów”, wyjaśnia Zhou Feng. Ogólnie rzecz biorąc, według autora „efekt wizualny” jest jednym z priorytetów w pracy każdego artysty.
Źródeł inspiracji dla wszystkich prac Zhou Fenga należy szukać w dzieciństwie artysty. Na przykład serial „Miłość do meduzy” opiera się na dziecięcych fantazjach autora o tym, ile meduz lata po niebie, a niektóre z nich spadają na spadochronach na ziemię i zamieniają się w grzyby. Te sny wywarły tak silny wpływ na artystę, że wciąż pamięta je we wszystkich kolorach iw najmniejszym szczególe. „Czasami wydaje mi się, że dużo łatwiej jest skupić się na marzeniach niż na rzeczywistości” – mówi Zhou Feng.
Artysta mówi, że na jego malarstwo wpłynęła twórczość dynastii Qing, która charakteryzowała się łączeniem różnych niepowiązanych ze sobą „kwiatów i ptaków” w celu stworzenia pewnej atmosfery.
Zhou Feng urodził się w 1983 roku w prowincji Shanxi w Chinach. Chociaż niektórzy widzowie uważają jego styl malowania za „japoński”, sam autor jest ¾ Chińczykiem i tylko ¼ Japończykiem; jednocześnie nigdy nie był w Japonii i nie rozumie ani słowa po japońsku. W 2007 roku jego nazwisko znalazło się na liście 25 najlepszych młodych chińskich artystów. Wystawy prac autora odbywają się nie tylko w jego ojczyźnie, ale także za granicą: w USA, Niemczech, Kanadzie, Bahrajnie, Zjednoczonych Emiratach Arabskich.
Zalecana:
Latające biuro Lorenzo Damiani
Włoski projektant Lorenzo Damiani znany jest ze swojego stylu łączenia w swoich produktach nie tylko piękna, ale także funkcjonalności. Jedną z jego najpopularniejszych kreacji jest zaopatrzony model biurowy. Drewniana konstrukcja składa się ze stołu, krzesła i półek na książki
Jak interpretowano sny w Rosji i za jakie sny można było uzyskać prawdziwą karę
Wielu zna koszmary lub po prostu dziwne sny, po których powrót do zdrowia zajmuje dużo czasu. Nasi przodkowie też marzyli o różnych rzeczach, tylko współczesnego człowieka przeraża fakt, że marzył o awarii nowego samochodu, przybyciu kosmitów, utracie pracy czy nieudanej rozmowie kwalifikacyjnej. Kiedy tak się dzieje, wielu udaje się do psychoterapeuty i próbuje dowiedzieć się, dlaczego podświadomość to rozdaje. A w czasach starożytnych przerażały się zupełnie inne rzeczy. Przeczytaj, dlaczego w Rosji bali się zobaczyć pszczołę we śnie
Za kulisami „Latające żurawie”: Dlaczego jedyny radziecki filmowy triumf na Festiwalu Filmowym w Cannes wywołał gniew Chruszczowa
28 grudnia mija 115. rocznica urodzin słynnego radzieckiego reżysera, operatora i scenarzysty Michaiła Kałatozowa. Tego samego dnia na całym świecie obchodzimy Międzynarodowy Dzień Kina. Prawdopodobnie ten zbieg okoliczności nie dziwi – Kałatozow stał się nie tylko klasykiem kina radzieckiego, ale także przeszedł do historii kina światowego: 60 lat temu jego film „Lecą żurawie” otrzymał główną nagrodę Festiwalu Filmowego w Cannes , a Kałatozow został jedynym sowieckim dyrektorem-właścicielem Zol
Latające zamieszki na obrazach Adama Cvijanovic
Pomimo swojego czeskiego nazwiska artysta Adam Cvijanovic urodził się i wychował w słynnym kampusie Cambridge w stanie Massachusetts w USA. Gdy tylko nieszczęsny Amerykanin został nazwany: Svizhanovich, Sviyanovik i Tsvizhanovich … Jednak pod jakimkolwiek „popularnym pseudonimem”, który pojawił się na wystawach lub galeriach, prace Cviyanovicha można łatwo rozpoznać dzięki ogromnym obrazom narysowanym na arkuszach syntetycznego materiału Tyvek
Sny symbolistów, czyli śmiertelne sny o wieczności: klasyczne płótna budzące podwójne uczucia
O artystach-symbolach można powiedzieć, że umiejętnie wykorzystali grę światła i cienia, tworząc nie do pomyślenia obrazy, które zadziwiają wyobraźnię do bolesnej percepcji i wprowadzają widza w niezwykły stan umysłu. A to niewielka część tego, do czego byli zdolni „twórcy”, generując w swoich pracach mroczne, tajemnicze historie pełne tragedii i rozpaczy. Ich legendarne płótna, nasycone starożytnością, religią, śmiercią i okrucieństwem, sieją dzień, robią niezatarte wrażenie, budząc