Wideo: Ekspresja i abstrakcja: brutalne męskie portrety utalentowanego Kanadyjczyka
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
Mieszkający w Londynie artysta kanadyjskiego pochodzenia Andrew Salgado maluje portrety mężczyzn niezwykłą techniką. Abstrakcyjne malarstwo figuratywne Salgado wygląda świeżo, odważnie i nietuzinkowo. Wyraziste, żywe pociągnięcia tworzą iluzję życia i ruchu. Uderza triumf koloru, a uwagę przyciąga metaforyczność i głębia obrazów.
Młody artysta urodził się w Reginie, stolicy i drugim pod względem zaludnienia mieście kanadyjskiej prowincji Saskatchewan. Zwycięzca licznych konkursów, genialny portrecista, jeden z najbardziej obiecujących żyjących artystów, Andrew Salgado był szeroko wystawiany w Wielkiej Brytanii, gdzie mieszka i pracuje od 2008 roku, w rodzinnej Kanadzie, w całych Stanach Zjednoczonych, a także w Skandynawia, Tajlandia, Korea, RPA, Niemcy i Wenezuela.
Jego prace, obok dzieł takich mistrzów sztuki współczesnej jak Tracy Emin i Gary Hume, przez pewien czas można było oglądać w londyńskim Courtauld Institute of the Arts, największym instytucie sztuki historycznej na Uniwersytecie Londyńskim, który posiada własną obszerna kolekcja sztuki. Ponadto Salgado wielokrotnie uczestniczył w licznych biennale sztuki i wystawach, m.in. The Merida Biennale of Contemporary Art (2010) i NordArt Carlshutte Biennale 2012.
Oprócz bezpośredniej działalności twórczej i wystawienniczej, artysta hojnie przekazuje fundusze licznym stowarzyszeniom i fundacjom charytatywnym na całym świecie, w tym Terrence Higgins Trust, organizacji wolontariackiej udzielającej pomocy medycznej i finansowej pacjentom z AIDS, a także fundacjom i organizacjom pomoc chorym na raka.
Kolega utalentowanego Kanadyjczyka, Włocha Alessandro Pautasso, znanego również w sieci jako Kaneda, jest młodym grafikiem i ilustratorem. W jednym ze swoich ostatnich projektów próbował unowocześnić i zreinterpretować portrety ikonicznych postaci ze starego Hollywood. Abstrakcyjne geometryczne kształty i bogata kolorystyka, których używa autor, upodabniają jego prace do abstrakcji Andrew Salgado. Wcześniejsze prace Salgado można zobaczyć tutaj: tutaj.
Zalecana:
Między rzeczywistością a abstrakcją: „Abstrakcyjne zwierzęta” Bena Geigera
Dzieło artysty Bena Geigera zaciera i tak już cienką granicę między sztuką, designem i fotografią. Przedstawiają różne zwierzęta z fotograficzną dokładnością, ale ze względu na specyfikę warsztatu artysty nadal wyglądają jak obraz niemal abstrakcyjny. Cykl jego prac nosi tytuł Zwierzęta abstrakcyjne
Abstrakcja nieodrzucenia autorstwa Julie Evans
Wydaje się to dziwne, ale coraz więcej współczesnych artystów abstrakcyjnych w pogoni za oryginalnością oddala się od piękna, ukazując w swoich pracach coś strasznego. Fajnie, że są wyjątki, jak Julie Evans, która tworzy miękkie, przyjazne miniatury o różnej tematyce z fantazyjnymi tytułami, na które przyjemnie się patrzy
Abstrakcja z elementami psychodelicznymi na rysunkach Fernando Chamarelli
Fernando Chamarelli jest grafikiem, ilustratorem i artystą. Jego prace (według samego autora) „zawierają elementy mozaiki, geometryczne wstawki, organiczne połączenie linii i kształtów. Wszystko to łączy starożytne symbole, religie, filozofie, zwyczaje i legendy z owocami kultury współczesnych cywilizacji.” Abstrakcyjny sposób pisania, jasne kolory i piękno symetrii w połączeniu z elementami psychodelicznymi nadają pracom ilustratora szczególną, niepowtarzalną oryginalność
„Pionowa ekspresja horyzontalnych pragnień”: jak narodził się jeden z najlepszych hitów XX wieku. „Bezame Mucho”
Piosenka „Besame Mucho” (przetłumaczona jako „Kiss me hard” lub „Kiss me a lot”) znalazła się w pierwszej dziesiątce najpopularniejszych hitów XX wieku. Nakład jej nagrań w 120 językach, w ponad 100 krajach świata, wyniósł ponad 100 milionów egzemplarzy. Wykonało go ponad 700 artystów, m.in. Elvis Presley, Frank Sinatra, Louis Armstrong, Ella Fitzgerald, Placido Domingo. „Pocałuj mnie, pocałuj mocniej, jakby ta noc była ostatnią” śpiewali znani wykonawcy „Besame Mucho”, a publiczność tego nie podejrzewała
Ekspresja tańca i męskiej erotyki w projekcie fotograficznym „Tension”
Seria zdjęć Tension autorstwa nowojorskiego fotografa Nira Arieli to oszałamiające połączenie dynamiki, ekspresji, erotyki i ekspresji. Łącząc wiele ujęć tancerza w jednym, autor tworzy naprawdę imponujące obrazy