Wideo: Dzieło Neila Pattersona, jednego z najlepszych amerykańskich artystów
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
„Malowanie to pasja” – mówi Neil Patterson. „Obraz może stać się piękny tylko wtedy, gdy artysta odkrył w sobie pasję i dał z niej wyjście. Dochód ze sztuki to premia, prawdziwą zapłatą jest ta umiejętność wyzwalania pasji! To umiejętność malowania uczuć, a nie głupie powielanie, sprawia, że kreatywność jest wyjątkowa, jest to szczególnie ważne dla impresjonizmu, ponieważ uczucia sprawiają, że płótna olejne są po prostu magiczne!”
Neil Patterson urodził się i wychował w małym miasteczku Moose Jaw. Od dzieciństwa chciał zostać artystą, kiedy jego matka zadzwoniła do małego Neila i powiedziała mu: „Pamiętaj, możesz mieć wszystko, co chcesz. W końcu, jeśli naprawdę czegoś chcesz, na pewno to dostaniesz”. Ale Moose Jaw nie miał galerii, więc Neil nie widział prawdziwych obrazów, dopóki nie skończył 12 lat, kiedy odwiedził swoją ciotkę w Ottawie. Zabrała swojego siostrzeńca do narodowej galerii sztuki, gdzie jego pragnienie zostania artystą zostało pilnie odrodzone. Neil od razu kupił sobie książkę „Jak nauczyć się rysować” i studiował ją pilnie w drodze do domu.
Neil Patterson powiedział, że do dziś przechowuje rysunki swoich dzieci, aby móc dalej malować. I myślę, że wszyscy artyści zaczynali od tego samego, to znaczy nie ma „talentu”, są silne pragnienia i nic więcej. Możesz nauczyć rysować każdego, jeśli naprawdę tego chce. Wystarczy dodać do tego pragnienia małą cząstkę siebie (wielu nazywa to duszą) i wszystko pójdzie jak w zegarku. Chociaż oczywiście doświadczenie i wiek również wpływają na kształtowanie się stylu artysty.”
Droga Neila Pattersona do sławy nie była ciernista. Przez kilka lat pracował jako architekt (tworzenie planów budynków), otworzył nawet własną małą firmę, choć nie pracował w niej długo. Miłość do malarstwa popchnęła Neila do pójścia na studia, wstąpił na Uniwersytet Sztuk Pięknych w Calgary. Ale rozczarowany wybranym wydziałem (oczywiście był to wydział malarstwa), Neil przeniósł się na wydział ceramiki. Sam powiedział o tym w ten sposób: „Przez cały czas studiowania nigdy nie widziałem profesora trzymającego pędzle, ale jak można studiować, aby być artystą bez stałej praktyki?”
Po ukończeniu studiów Neil otworzył własne centrum sztuki, specjalizował się w ceramice. Interes był bardzo udany, a artysta otworzył nawet własną galerię. I wydawało się, że tak będzie zawsze, ale los postanowił inaczej: u artysty zdiagnozowano przewlekłe zapalenie ścięgien (z powodu terpentyny, z jaką mieli do czynienia przy pracy z ceramiką), lekarze zabronili mu pracować z ceramiką, bo inaczej jego palmy zostały zabrane. To wtedy Neil Patterson przypomniał sobie swoje stare hobby - rysowanie. „Rysunek jest bardzo podobny do rzeźbienia, praca z kwiatami w obu obszarach jest również bardzo podobna. Lubię być twórcą, po prostu umieszczam kolorowe plamy na obrazie, aż zamienią się w jakiś temat lub fabułę”.
W 1985 roku Neil ożenił się, jego żona starała się stworzyć domowy komfort, artysta zawsze maluje z dziećmi i uważa, że to właśnie ta „rodzina” stała się podstawą jego stylu. Ze względu na zakaz pracy z terpentyną Neil używa masła orzechowego do tworzenia farb o pożądanej konsystencji i to właśnie ten olej nadaje płótnom specyficzny połysk i fakturę.
Teraz Neil Patterson uczy i wciąż doskonali swój styl, więcej jego prac można zobaczyć na stronie internetowej artysty.
Zalecana:
Dlaczego Grigory Leps popada w rozpacz: druga strona chwały jednego z najlepiej opłacanych artystów
16 lipca mija 59. rocznica słynnego piosenkarza Grigory'ego Lepsa. Dziś jest nazywany jednym z najbardziej utytułowanych i poszukiwanych artystów, jego piosenki od ponad 20 lat nie opuszczają pierwszych miejsc na listach przebojów, jego głosu nie można pomylić z nikim innym. Ale pomimo niesamowitej popularności Leps przyznaje, że wciąż czasami ogarnia go taka rozpacz, „kiedy chcesz po prostu wyskoczyć przez okno”. Z powodu tego, co artysta pogrąża w takim stanie, dlaczego kiedyś czuł, że nikt mu nie jest potrzebny
Rosja bez połysku w obiektywie jednego z najlepszych fotoreporterów naszych czasów
Sergey Maksimishin to jeden z najbardziej utalentowanych rosyjskich fotografów, którego nazwisko znane jest światowej społeczności fotograficznej i medialnej. To jedna z kluczowych postaci współczesnej fotografii rosyjskiej. Nie goni egzotycznych ujęć, kręci Rosję. A na jego zdjęciach jest prawdziwa, bez kropli połysku
Płać podatki i rozprostuj nogi: dzieło amerykańskich rysowników
Nikt nie chce dostarczać ciężko zarobionych „zabitych szopów” do swojej ojczyzny. W końcu pieniądze nie są uśmiechem: jeśli się nimi z kimś podzielisz, to nie jest faktem, że „wrócą do ciebie więcej niż raz”. Dlaczego jednak tak nieprzyjemna procedura jak złożenie zeznania podatkowego nie byłaby powodem do uśmiechu: czasem wesołym, czasem smutnym, czasem złośliwym? Zagraniczni rysownicy próbowali połączyć przyjemne z pożytecznym i społecznie użyteczne i pokazać, co dzieje się 15 kwietnia, ostatniego dnia składania zeznań podatkowych
Diane Leonard jest jedną z najlepszych amerykańskich malarek impresjonistycznych
Artystka samouk, Diane Leonard, jest zdecydowanie jedną z najbardziej szanowanych amerykańskich impresjonistów. Miała zaszczyt być członkiem Towarzystwa Amerykańskich Impresjonistów. Wystawy prac Diane Leonard odbywają się z wielkim sukcesem na całym świecie, a szczególnym sukcesem jest jej One-Woman Show w Nagana w Japonii. Diana studiowała u takich mistrzów jak Bettina Steinke i Helen Van Wyk
Zbroja rycerska z XVI wieku jako dzieło sztuki: dzieło rusznikarza-wirtuoza
Średniowieczne zbroje rycerskie można dziś oglądać w różnych muzeach na całym świecie, ale historia praktycznie nie przyniosła do dziś nazwisk mistrzów handlu bronią. Prawdziwym wirtuozem monety był Włoch Filippo Negroli. Udało mu się zamienić hełmy, tarcze i zbroje w wykwintną biżuterię, którą rycerze obnosili przy szczególnie uroczystych okazjach