Mało znane fakty o obrazie Repina „Kozacy piszą list do tureckiego sułtana”

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

Dziś chciałabym opowiedzieć o genialnym płótnie, perle sztuki światowej „Kozacy piszą list do sułtana tureckiego” genialny klasyk rosyjskiego malarstwa Ilya Repin. A mówiąc dokładniej, opowiedz o najciekawszych faktach z historii jego powstania, o podwójnym obrazie, o celebrytach, którzy wcielili się w rolę modelek i o wielu innych rzeczach, które mogą zainteresować wymagającego czytelnika.

„Kozacy” to chyba jedno z najbardziej fundamentalnych i arcydziełowych dzieł mistrza, na które poświęcił ogromną ilość energii, siły psychicznej, miłości i oczywiście czasu. Repin pisał swoje dzieło z małymi przerwami przez prawie 13 lat, a mianowicie od 1878 do 1891 roku.

Mało kto jednak wie, że malarz niemal jednocześnie napisał dwie wersje tego płótna. Pierwsza, mniej znana, znajduje się obecnie w Muzeum Sztuk Pięknych w Charkowie, a druga, znana na całym świecie - w Rosyjskim Muzeum w Petersburgu. Choć artysta zaczął pisać drugą wersję, ostateczną, dwa lata później prace prowadzono równolegle nad dwiema wersjami jednocześnie. Dokonując zmian i uzupełnień do pierwszej wersji, Repin, w drugiej, głównej wersji, dążył do perfekcji wyrazu swojej idei.

Ale teraz chciałbym jeszcze wrócić do historii malarstwa.

Unikalny projekt obrazu

Latem 1878 roku 34-letni Ilja Repin odwiedził dom słynnego patrona Sawy Mamontowa w Abramcewie pod Moskwą, słynącego z gościnności i przyjaźni z wieloma znanymi postaciami historycznymi Rosji. Tak więc, pewnego dnia przy wieczornej herbacie, w towarzystwie utalentowanych młodych ludzi, Repin usłyszał list od Kozaków do tureckiego sułtana przeczytany przez jednego z gości.

Według legendy historycznej słynna wiadomość została napisana w 1676 r. przez atamana koszewskiego Iwana Serko „z całym koszem zaporoskim” w odpowiedzi na ultimatum postawione przez sułtana tureckiego Mohameda IV, w którym w godności dowodził opornymi Kozakami zmienić zdanie, złożyć broń i przyjąć obywatelstwo tureckie.

Kozacy bardzo rozgniewali ultimatum sułtana: nie było im dobrze służyć obcym. I nie zastanawiając się dwa razy, postanowili napisać odpowiedź do tureckiego sułtana, zresztą bez etykiety dyplomatycznej, ale w sposób ludowy, bez wahania w wyrażeniach. Dosłowny tekst nie byłby szczególnie poprawny do odtworzenia teraz.

Jednak początek był następujący: a potem nastąpiły wyrafinowane, obraźliwe przezwiska nadawane przez Kozaków tytułowi aroganckiego sułtana. List zakończył się następującym dopiskiem:

Sam Repin, który dobrze znał historię Kozaków Zaporoskich, napisał kiedyś:

List ten wywarł na obecnych gościach niemałe wrażenie. A co możemy powiedzieć o subtelnej duszy artysty. Taki barwny ludowy humor listu kozackiego natychmiast zapadł się w duszę Ilji Jefimowicza, który sam pochodził z Ukrainy i który nie wiedział ze słyszenia o legendarnych wyczynach Kozaków Zaporoskich, którzy w oczach społeczeństwa ucieleśniali obraz kochający wolność, pogodni, niepokonani ludzie.

Elokwencja tego listu tak bardzo poruszyła wyobraźnię artysty, że niemal natychmiast zrodziło się w nim nieodparte pragnienie uchwycenia ducha tamtych czasów w malarstwie i stworzenia niezniszczalnych i odważnych obrazów ludowych bohaterów wolnych ludzi z Zaporoża. To właśnie tam, w Abramtsevo, malarz naszkicował swój pierwszy szkic graficzny węglem drzewnym, który z góry określił kompozycję przyszłej genialnej kreacji. Nawiasem mówiąc, pierwszy szkic artysty na to płótno jest obecnie przechowywany w Galerii Trietiakowskiej.

Od tego momentu rozpoczęto zbieranie materiałów na genialną kreację, która jako jasna perła wejdzie do skarbca sztuki światowej. W przyszłości powstanie tego genialnego dzieła poprzedziło ponad sto opracowań przygotowawczych, szkiców, szkiców, a także wyprawa bezpośrednio na ziemię zaporoską, którą artysta odbył latem 1880 roku wraz z ukochaną uczennicą15. -letni Valentin Serov. To tam artysta napisze wiele szkiców akwarelowych, a stamtąd przywiezie kilka albumów ze szkicami graficznymi broni, strojów, naczyń i różnych przedmiotów kozackiej codzienności.

Dla przekonującej prawdy historycznej i przepojenia duchem tamtych heroicznych czasów, nieco później Repin musiał odbyć kolejną podróż na Kaukaz i Kuban. Tam napisze wiele szkiców przedstawiających potomków Kozaków, którzy przenieśli się tam z zaporoskich wyzwolicieli po jego rozpadzie, a także z entuzjazmem wysłucha przekazywanych z pokolenia na pokolenie opowieści artysty o legendarnych dziadkach, jastrzębiach.

Bardzo cennych historycznych informacji i rad udzielił Repinowi jego rodak - słynny ukraiński historyk, koneser dawnego Zaporoża DI Jawornickiego, który miał wyjątkowy dar gawędziarza. To od niego Repin otrzymał nie tylko wiele cennych materiałów, ale także skopiował od niego wizerunek urzędnika, kluczowej postaci w jego obrazie. Sam Lew Nikołajewicz Tołstoj również odwiedził wówczas pracownię artysty, udzielając Repinowi rady i wskazując szczegóły historyczne, za które był „gotowy pocałować” pisarza.

Ilya Repin wykorzystał całe swoje doświadczenie jako artysta, psycholog i, jeśli mogę tak powiedzieć, reżyser teatralny, umieszczając tę masę ludzkich ciał na jednej płaszczyźnie obrazu. Dziesiątki, setki razy Repin przepisał to płótno, poruszając i poruszając swoje postacie, a czasem całkowicie zastępując niektóre typy innymi. Naoczni świadkowie z poczuciem podziwu i przerażenia wspominali, jak autor na stałe usunął z płótna obrazy bohaterów, które nie pasowały do ogólnej kompozycji obrazu. I nie żałował, bo poszukiwania i niesamowita praca były podporządkowane jednej rzeczy - artystycznej intencji mistrza.

I co bardzo ciekawe, w trakcie pracy Repin nieustannie rzeźbił z gliny małe figurki Kozaków w różnych pozach i układał je w różnych odmianach, aby uzyskać oryginalną konstrukcję płaszczyzny obrazu. Najstaranniejsza troska była wyczuwalna w każdym obrazie, w każdym szczególe i drobiazgu. A gdy obraz był gotowy, mistrz zadowolony ze swojej pracy oświadczył: I rzeczywiście tak było.

I wreszcie ukończone „Kozacy” zostały wystawione na jubileuszowej wystawie prac Ilji Repina w 1891 roku, zorganizowanej przez Akademię Sztuk Pięknych z okazji 20-lecia twórczości malarza. Niesamowity stan umysłu autora i jego stosunek do swoich bohaterów został natychmiast przekazany widzom. Płótno zostało bardzo ciepło przyjęte przez publiczność i wysoko ocenione w prasie, która komentowała to wydarzenie w następujący sposób:

Po triumfie „Zaporożewa” na wystawach w galeriach w Rosji, a także w Monachium, Sztokholmie, Budapeszcie i Chicago cesarz Aleksander III osobiście zapłacił fortunę za arcydzieło - 35 tysięcy rubli. I ta perła malarstwa rosyjskiego pozostała w królewskiej kolekcji aż do rewolucji, a potem została znacjonalizowana i przekazana do Muzeum Rosyjskiego.

Legendarne wizerunki Kozaków Zaporoskich i prawdziwych ludzi, którzy pozowali artyście

Zaporoscy … Tutaj pojawiają się przed publicznością w całej swojej chwale i potężnej sprawności: spaleni słońcem, „wyblakli stepowymi wiatrami, spaleni słońcem, opaleni przeciwnościami losu, porąbani w zaciekłych bitwach, ale wciąż piekielnie piękni, emanująca siłą, energia, pokonując krawędź.”Galeria czcionek stworzona przez malarza na tej samej płaszczyźnie obrazu jest oryginalna, niepowtarzalna i legendarna, można ją oglądać niestrudzenie godzinami. Cała ta pstrokata banda nieustraszonych wojowników zostaje porwana przez komponowanie odpowiedzi dla sułtana. A widz może tylko podziwiać barwne postacie, ich mocne, bohaterskie ciała i iskrzący się humor, które tak umiejętnie wykreował malarski pędzel.

Przedstawiona na pierwszym planie grupa Kozaków jest jak najbliżej publiczności, która staje się niejako bezpośrednimi uczestnikami tego, co się dzieje. A dynamika ruchu tej masy postaci, ściśle zjednoczonych emocjonalnym połączeniem, stwarza poczucie niezniszczalnej jedności, potężnej duchowej bliskości Atamana Ivana Serko i jego towarzyszy broni.

A teraz o najciekawszych … W przypadku większości obrazów Kozaków Repin pozowali jego znajomi i przyjaciele, bardzo znane postacie historyczne: dla urzędnika - historyka-etnografa D. Yavornitsky'ego, dla Tarasa Bulby - profesora Petersburskiego Konserwatorium A. Rubets, dla esaul - solista Teatru Maryjskiego D Strawiński; na obrazie Zaporożec z bandażem na czole rozpoznać można artystę N. Kuzniecowa. Kozak w wysokim czarnym kapeluszu został namalowany przez W. Tarnowskiego, ukraińskiego kolekcjonera i filantropa, a postać, która położyła pięść na plecach sąsiada, pochodziła od artysty Y. Tsionglinsky'ego. Półnagi żołnierz Zaporoże - przyjaciel Repina, nauczyciel szkoły publicznej K. Belonovsky. I nawet tył głowy Zaporożca, który upadł na beczkę plecami do widza, został spisany z natury przyjaciela.

Repin przez długi czas szukał prawdziwego typu do roli głównego bohatera i inspiratora przesłania do sułtana, który dosłownie wisiał nad urzędnikiem. Diabelsko uśmiechnięty ataman Ivan Sirko, był postacią bohaterską - stoczył pięćdziesiąt poważnych bitew i wyszedł ze wszystkich nietykalny. Ostatecznie wzorem dla tego obrazu była równie wybitna postać wojskowa - generał Michaił Dragomirow, bohater wojny rosyjsko-tureckiej, późniejszy gubernator generalny Kijowa. I, jak widzimy, Repin naprawdę trafił w dziesiątkę, nie można było znaleźć lepszego kandydata.

A czasami dla swoich bohaterów malarz pożyczał od modelek tylko niektóre rysy twarzy. Tak, co mają modele… Do zobrazowania bezzębnego uśmiechu postaci w centralnej górnej części płótna artysta wykorzystał czaszkę Kozaka-Zaporoże, znalezioną podczas wykopalisk masowych grobów Siczy Zaporoskiej. Kiedyś wspomniał rosyjski pisarz Dmitrij Mamin-Sibiryak: A Repin miał wiele takich modeli, wśród nich prawnik wojskowy Aleksander Żyrkewicz, szef sztabu i finansów dworu cesarskiego Gieorgij Aleksiejew, ukraiński dramaturg Marek Kropywnycki i to się nie liczy nieznani ludzie, którzy po prostu wpadli pod ramię artysty. Tak więc kolorowy, bezzębny, pomarszczony starzec z kołyską został naszkicowany przez Repina od przypadkowego towarzysza na molo miasta Aleksandrowsk (obecnie Zaporoże).

PREMIA. Pierwsza wersja obrazu „Kozacy”

I na koniec chciałbym przedstawić czytelnikowi szczegółowy widok pierwszej wersji „Zaporożewa”, która, choć nie tak sławna, jest nie mniej cenna.

Początkowo „pierwsi” Kozacy z Repina kupili słynny rosyjski filantrop Paweł Tretiakow. A po rewolucji w 1933 r. obraz został przeniesiony z Galerii Trietiakowskiej na Ukrainę w ramach parytetowej wymiany między zbiorami muzealnymi obu republik. Od tego czasu dzieło genialnego malarza jest przechowywane w Muzeum Charkowskim.

I jak widać, istota i projekt pierwszej i drugiej wersji obrazu pozostają niezmienione, ale obrazy … W przypadku drugiej wersji płótna artysta wziął najbardziej udane znaleziska i typy.

Podsumowując powyższe, chciałbym powiedzieć, że to, co jest dziś przechowywane w muzeach rosyjskich i charkowskich, jest tylko częścią kolosalnej pracy, którą wykonał genialny mistrz pędzla, Ilya Repin, tworząc te płótna. W ciągu 13 lat artysta przepisał, przearanżował i zmienił w nich obrazy i detale niezliczoną ilość razy. I to naprawdę zasługuje na głęboki szacunek i uwielbienie potomków największego talentu XIX wieku.

Dzieła te są idealnym przykładem "urokliwego momentu", kiedy genialny malarz, mocą swojego najpotężniejszego talentu, przekazuje nam "dziś" scenę odległej przeszłości ze wszystkimi jej atrybutami i bohaterami.

Przeczytaj także: „Kozacy” Ilyi Repina: dlaczego na zdjęciu jest tylko jeden Kozak bez koszuli.