Spisu treści:
- Prototypy głównego bohatera
- Jak Władimir Basow nie sprostał oczekiwaniom wysokiego kierownictwa
- Brzydki bohater
- Jak Władimir Basow oświetlił gwiazdę Olega Jankowskiego
Wideo: Za kulisami epopei „Tarcza i miecz”: Jak film zniszczył stereotypy dotyczące harcerzy i zmienił los Olega Jankowskiego
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15
6 kwietnia mija 88. rocznica słynnego aktora i reżysera, Artysty Ludowego RSFSR Stanisława Lyubshina. Jednym z jego najbardziej uderzających filmów była rola sowieckiego oficera wywiadu Aleksandra Biełowa (Johann Weiss) w filmie „Tarcza i miecz”. Jeszcze 5 lat przed pojawieniem się na ekranach legendarnego Stirlitza chłopcy na dziedzińcach grali harcerza Weissa, który stał się bohaterem kultowego filmu. W rzeczywistości miał prawdziwy prototyp, dzięki któremu udało mu się przełamać stereotypowe wyobrażenia o oficerach wywiadu. Ten film był również ważny dla Olega Jankowskiego, ponieważ stał się punktem zwrotnym w jego życiu.
Rok 1967 miał być przełomowy w kinie sowieckim: nie można było zignorować 50. rocznicy rewolucji, a prawie wszystkie filmy były w jakiś sposób związane z tym tematem. Ponadto w grudniu minęła również 50-lecie istnienia agencji bezpieczeństwa państwa i wywiadu zagranicznego, a do tego dnia filmowcy otrzymali polecenie wydania filmu o oficerach wywiadu wojskowego. W Państwowej Agencji Filmowej zrewidowano dziesiątki scenariuszy, ale wszystkim brakowało skali.
Prototypy głównego bohatera
I wtedy filmowcy przypomnieli sobie powieść pisarza i redaktora naczelnego pisma Znamya Wadima Kozhevnikova „Tarcza i miecz”, wydaną w 1965 roku o sowieckim oficerze wywiadu Aleksandrze Biełowie, który w 1940 roku wyjechał do Niemiec pod nazwiskiem niemiecki repatriant Johann Weiss i do 1944 g. przeniknął do służby SS. Początkowo Kozhevnikov planował napisać powieść o oficerach wywiadu pracujących pod przykrywką w Ameryce. Poprosił nawet KGB o zorganizowanie dla niego spotkania z legendarnym oficerem sowieckiego wywiadu Rudolfem Abelem. Ale po przeczytaniu pierwszych rozdziałów stanowczo odmówił wykorzystania faktów ze swojej biografii w powieści i stania się pierwowzorem bohatera - wydawał mu się poszukiwaczem przygód w duchu Jamesa Bonda. W rezultacie jedyne, co pozostało z niego w bohaterze literackim, to imię: Abel - A. Belov.
Następnie pisarzowi doradzono, aby nie pisał o nowoczesnej inteligencji, ale o czasie II wojny światowej, i został przedstawiony harcerzowi-dywersantowi Zorichowi - Aleksandrowi Svyatogorovowi. W latach wojny angażował się w rozwój siatki agentów na terenach okupowanych, został wtrącony na tyły niemieckie, gdzie przeprowadził szereg błyskotliwych operacji, przeniknął do niemieckiej szkoły wywiadowczej i brał udział w likwidacji jednego z Szefowie SS. To on stał się głównym prototypem bohatera filmu, chociaż ten obraz był zbiorowy - filmowcy kierowali się nie tylko osobowością Światogorowa, jak to było w powieści, ale także Richardem Sorge, Nikołajem Kuzniecowem i inni.
Jak Władimir Basow nie sprostał oczekiwaniom wysokiego kierownictwa
Do rocznicy pozostał tylko rok, podczas którego trzeba było mieć czas na napisanie scenariusza, wybór natury do kręcenia, zebranie ekipy filmowej i czas na ukończenie pracy nad filmem przed końcem 1967 roku. nikt nakręcony w tym momencie. Błyskawicznie rozwiązywał problemy reżysera, błyskawicznie podejmował decyzje i rozpoczynając pracę nad filmem, miał już jasny obraz efektu końcowego.
Basow napisał scenariusz razem z Kozhevnikovem. Oboje od początku zrozumieli, że nakręcenie filmu w tak napiętych ramach czasowych jest prawie niemożliwe. Nie mieli nawet nadziei, że ich scenariusz zostanie zatwierdzony - Basow i Kozhevnikov nie chcieli, aby wizerunki wrogów wyglądały na karykaturalne, a Niemców z Abwehry przedstawiali jako silnych przeciwników, mądrych i wykształconych, co było sprzeczne z tradycjami istniejącymi w sowieckim kino. Scenarzyści obawiali się, że po licznych poprawkach pozostanie kolejna schematyczna heroiczna opowieść o wyższości sowieckich oficerów wywiadu nad nierozgarniętymi i ograniczonymi faszystami. Ku ich zaskoczeniu pierwsza wersja scenariusza została zatwierdzona bez poprawek.
W Mosfilmie kazali natychmiast rozpocząć filmowanie. Basow nie chciał jednak prowadzić koni i oszukiwać - zrozumiał, że po prostu nie da się połączyć „szybkiego” i „wysokiej jakości” w tworzeniu poważnego filmu o harcerzach. Był stale wzywany do kierownictwa, korygowany, upomniany za niedotrzymanie terminów, groził usunięciem obrazu z produkcji, ale i tak trzeba było przesunąć datę premiery. W rezultacie reżyser nie poradził sobie z postawionym przed nim zadaniem: pierwsze dwa odcinki filmu ukazały się znacznie później niż rocznica służb specjalnych, dopiero w sierpniu 1968 roku. Ale wynik przerósł wszelkie oczekiwania: „Tarcza i Miecz” trafił do pierwszej dziesiątki najbardziej dochodowych filmów w całym okresie istnienia kina radzieckiego, pierwsze odcinki obejrzało ponad 68 milionów widzów!
Brzydki bohater
Wielu było zaskoczonych wyborem aktorów dokonanym przez reżysera - do głównej roli męskiej Basow zaprosił Stanisława Lyubshina, który na zewnątrz wcale nie wyglądał jak stereotypowy „bohater”. W Państwowym Komitecie Kinematografii jego kandydatura została natychmiast odrzucona - mówią, że zbyt prosta i nieprzyjemna, miękka i spokojna, niewystarczająco odważna i teksturowana. Jak to się dzieje, że główny bohater filmu jest szary i niepozorny, a jego wrogowie są inteligentni, silni i bystrzy! Tutaj z pomocą reżyserowi przyszedł sam Światogorow - przekonał komisję, że właśnie tak powinni wyglądać prawdziwi harcerze: pozornie nijaki, niezapomniany na pierwszy rzut oka, rozpływający się w tłumie.
Jednak nadal nie można nazwać Ljubszyna niewystarczająco odważnym - mimo całej jego zewnętrznej inteligencji wyczuwano w nim wewnętrzną siłę. Sam aktor był bardzo zadowolony z możliwości odegrania podobnej roli, ponieważ od dzieciństwa marzył o zostaniu harcerzem. Gdy wybuchła wojna, miał zaledwie 8 lat, ale tak bardzo chciał iść na front, że uciekł z domu. Znaleźli go, zwrócili i doradzili, aby pomyślał o innym zawodzie i najpierw trochę dorósł.
Ten film przełamał stereotypy dotyczące harcerzy, a publiczność to doceniła. Krytyk filmowy Alexander Shpagin napisał: „”. Jednym z głównych atutów filmu było celowe odejście od klisz, patosu i brawury.
Jak Władimir Basow oświetlił gwiazdę Olega Jankowskiego
Basov miał niesamowitą intuicję reżyserską i rzadko popełniał błędy przy wyborze aktorów do określonych ról. Jego bezwarunkowym zwycięstwem twórczym była decyzja o powierzeniu wówczas roli Heinricha Schwarzkopfa nieznanemu 23-letniemu aktorowi Saratowskiego Teatru Dramatycznego Olegowi Jankowskiemu. A stało się to dzięki szczęśliwej szansie. Kiedyś w restauracji Basow zwrócił uwagę na młodego mężczyznę, który jego zdaniem na zewnątrz wyglądał bardzo podobnie do młodego Aryjczyka. Żona reżysera, aktorka Valentina Titova, która grała główną bohaterkę liryczną w filmie „Tarcza i miecz”, powiedziała, że tak powinien wyglądać Henry. Na co reżyser odpowiedział jej: „”. Być może, gdyby nie to przypadkowe spotkanie, Oleg Jankowski nigdy nie zostałby sławną w całej Unii gwiazdą filmową.
Dowiedziawszy się, że ten młody człowiek nadal jest aktorem, Basow natychmiast zatwierdził go do roli. Na planie było to bardzo trudne dla niedoświadczonego aktora: był niezdarny w kadrze, miał duże problemy z dykcją, dlatego reżyser ciągle krzyczał do niego: „” W dużej mierze dzięki tak surowej szkole aktywnie zaczął pracować nad sobą - i trudnymi rękami Basowa dostał się do wielkiego kina. Po triumfalnym debiucie jego kariera aktorska szybko nabrała rozpędu i od tego czasu zagrał około 100 ról.
Kilka lat temu aktor Stanislav Lyubshin prawie pożegnał się z życiem: Kto uratował gwiazdę filmów „Pięć wieczorów” i „Tarcza i miecz”.
Zalecana:
Jak syn Olega Jankowskiego pokonał onkologię i dlaczego prawie nie udziela wywiadów
Philip Yankovsky rozpoczął karierę filmową w wieku pięciu lat, kiedy po raz pierwszy pojawił się na planie filmu „Zwierciadło” Andrieja Tarkowskiego. Po raz drugi pojawi się w kadrze dopiero 12 lat później, a potem całkowicie porzuci karierę aktora, woląc robić filmy na własną rękę. Standardem stosunku do zawodu aktora był dla niego zawsze jego ojciec, Oleg Iwanowicz Jankowski. I to jego słowa sprawiły, że Philip Jankowski odmówił udzielenia wywiadu
10 „złotych” zasad życia dla Olega Jankowskiego – aktora, który próbował wyrwać się z codzienności
W 2009 roku tego dnia. 20 maja zmarł wybitny aktor Oleg Jankowski. Dla wielu był to nie tylko przykład talentu, ale także integralności natury i godności człowieka. Jego ulubieni bohaterowie filmów zawsze tęsknili za przełomem ponad zwyczajność. Zawsze był szczery ze sobą i z widzem, nie oszukiwał i nie upiększał rzeczywistości, nawet jeśli to było coś Münchhausena
Stanislav Lyubshin - 87: Kto uratował życie gwiazdy filmów „Pięć wieczorów” i „Tarcza i miecz”
6 kwietnia mija 87. rocznica słynnego aktora teatralnego i filmowego, Artysty Ludowego RSFSR Stanisława Lubszyna. Popularność przyniosła mu role w filmach „Mam dwadzieścia lat”, „Pięć wieczorów” i „Tarcza i miecz”, zagrał ponad 90 ról filmowych i nadal występuje w filmach i występuje na scenie. Ale kilka lat temu prawie pożegnał się z życiem, ale uratowała go kobieta, którą wszyscy wokół niego uważali za złego geniusza, a sam aktor nazywał aniołem stróżem
Za kulisami filmu „Ten sam Munchausen”: Dlaczego nie chcieli zatwierdzić Jankowskiego do roli, a Abdułow złamał palce na planie
23 lutego słynny aktor teatralny i filmowy, Artysta Ludowy ZSRR Oleg Jankowski mógł skończyć 74 lata, ale niestety nie żyje już od 9 lat. W jego filmografii znajduje się ponad 80 prac, ale jedną z najbardziej pamiętnych była główna rola w filmie „The Same Munchausen”. Na planie i poza nim było tak wiele ciekawych odcinków, że mogłyby stać się fabułą innego filmu
Oleg i Marianna Strizhenovs za kulisami i za kulisami: Jak "Gadfly" zmienił losy aktorów
Powieść Ethel Lilian Voynich Gadfly cieszyła się niesamowitą popularnością w ZSRR i była kilkakrotnie wznawiana. Nic więc dziwnego, że jego pierwsza filmowa adaptacja w 1955 roku stała się prawdziwym wydarzeniem kinowym i przyciągnęła do kin ponad 39 milionów widzów. Podziwiając piękną parę głównych bohaterów – Artura i Gemmę – nie podejrzewali, że strzelanina stała się dla nich zgubna, a romantyczny związek łączy ich nie tylko na planie. To prawda, ta piękna historia była bardzo smutna