Jak pionier „ostrego stylu” z Azerbejdżanu, który nie został uznany przez władze, zmienił sztukę radziecką: Tahir Salakhov

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-16 00:15

21 maja 2021 r. Zmarł Tair Teymurovich Salakhov, Ludowy Artysta ZSRR, wiceprezes Rosyjskiej Akademii Sztuk, nauczyciel, założyciel „surowego stylu”. Salachow to człowiek, który przez wiele lat dokonał własnej rewolucji w sztuce sowieckiej i zapoznał sowiecką publiczność z dokonaniami współczesnego malarstwa europejskiego. Nazywano go wielkim artystą - zarówno w rodzinnym Azerbejdżanie, jak iw Rosji i na całym świecie …

Tair Teymurovich Salakhov urodził się w Baku w listopadzie 1928 r. W rodzinie pierwszego sekretarza komitetu rejonowego Lachin Partii Komunistycznej. W 1937 r. aresztowano i skazano na karę śmierci Tejmur Salachow, ojciec pięciorga dzieci. Prawie dwadzieścia lat później został zrehabilitowany, ale przez te wszystkie lata rodzinę otaczała pogarda i nieufność do innych. Od najmłodszych lat przyszły twórca „surowego realizmu” czuł się odcięty, odizolowany od całego świata… Kiedy był bardzo mały, jego ojciec wymyślił konkurs dla dzieci: zaprosił je do narysowania portretu, na przykład Czapajewa i nagrodził najlepszego „artystę” srebrną monetą. Już wtedy Tahir Salakhov zdał sobie sprawę, że zostanie malarzem. Ale kiedy po ukończeniu szkoły artystycznej w Baku postanowił wstąpić do Instytutu Malarstwa, Rzeźby i Architektury imienia. IE Repin w Leningradzie nie został przyjęty - „ze względu na swojego ojca”. W Moskiewskim Instytucie im. V. I. Surikov, sytuacja jest inna. Po uważnym wysłuchaniu młodego człowieka rektor powiedział, że pochodzenie nie ma znaczenia, najważniejsze jest talent. Tam podczas studiów zaprzyjaźnił się z Ilyą Kabakovem i Erikiem Bułatowem - w przyszłości kluczowymi postaciami sowieckiego nonkonformizmu. Wiele lat później to Salachow musiałby wydać na nich wyrok – wydalenie ze Związku Artystów ZSRR za działalność antysowiecką. On tego nie zrobi. Nie zrobi tego w stosunku do wielu innych.

Następnie, nawet w latach odwilży, przed Salachowem zamknięto wiele drzwi - na przykład nie wpuszczono go za granicę, zabroniono mu twórczej podróży do Indii … A potem wrócił z Moskwy do Baku, aby malować tam bezkresne błękitne niebo, bezkresne błękitne morze… i ciężkie życie producentów ropy. Potem pojawiły się "Poranny Echelon", "Remonterzy", "Nad Morzem Kaspijskim", "Kobiety z Absheron"… Jego wczesne prace były bezlitośnie krytykowane: "Gdzie jest radość pracy? Czysta dekadencja!” I powiedział: „Nigdy nie namalowałem niczego, czego nie widziałem na własne oczy”.

Wielki wielbiciel Cezanne'a Salachow wniósł do malarstwa radzieckiego kontur, bogatą i złożoną barwę, wyraźny rytm, krystaliczną klarowność kompozycji, czasem dekoracyjność i ornamentykę - a jednocześnie jego obrazy opowiadały o rzeczach codziennych, bez upiększeń. Metaforyczny charakter obrazów, jakby zamrożonych w wieczności, ich duchowość i siła wywarły na widzach niezatarte wrażenie, a jednak w twarzach i pozach bohaterów wyczytano niepokój i zmęczenie, ciężar codziennych trosk…

Te potężne i dramatyczne dzieła znacznie różniły się od natchnionego malarstwa socrealizmu. Artysta trzymał się tego samego sposobu w malarstwie portretowym, tego samego "apelu do wieczności" - "Portret kompozytora Kara Karajewa" stał się kanoniczny dla malarstwa lat sześćdziesiątych.

Malowane przez niego miejskie pejzaże były pełne kolorów i światła, wyróżniały się rygorystyczną rytmiczną konstrukcją i rozpoznawalnym południowym smakiem.

Już w młodości Tahir Salakhov był jednym z założycieli ruchu artystycznego, który później został nazwany „ostrym stylem” (Viktor Popkov i Geliy Korzhev są z nim na równi). Niespełna dziesięć lat później surowi krytycy uznali go za żywego klasyka.

W latach sześćdziesiątych Salachow zaczął nauczać - najpierw w Baku, a następnie w Moskiewskim Instytucie Sztuki im. V. I. Surikova. Aktywnie uczestniczył w wystawach, jego prace znalazły się w największych kolekcjach sztuki w Rosji, Azerbejdżanie i innych byłych republikach radzieckich. Wiele tytułów honorowych na najwyższym poziomie, wiele prestiżowych nagród, światowa sława i uznanie…

Tahir Salachow, syn „wroga ludu”, został Artystą Ludowym ZSRR, bohaterem Pracy Socjalistycznej, przez trzy dekady piastował czołowe stanowiska w Związku Artystów ZSRR. Zawsze gotów był bronić kolegów i wspierać studentów, wykorzystywać swój autorytet tylko do promowania uzdolnionej młodzieży, która nie zgadzała się z ogólną linią partii.

Znaczenie Taira Salachowa dla sztuki sowieckiej i postsowieckiej nie ogranicza się do jego własnych osiągnięć. Zapytany, jak i dlaczego on, osoba twórcza, zgodził się wziąć na siebie ciężar obowiązków administracyjnych, powiedział: „Artyści wybrali mnie… lepiej prowadzić samemu niż bez końca poddawać się decyzjom innych ludzi”. Wraz z kilkoma przyjaciółmi założył stowarzyszenie młodzieżowe przy Związku Artystów Plastyków ZSRR z wystawieniem legitymacji członkowskiej, co w latach siedemdziesiątych uchroniło wielu bezrobotnych absolwentów szkół i instytutów artystycznych przed oskarżeniami o pasożytnictwo. A dzięki Tairowi Salakhovowi radzieccy widzowie zobaczyli dzieła Francisa Bacona, Jaspera Johnsa i innych zachodnich postmodernistycznych artystów - skandaliczne, szokujące, tak … nowe. Według współczesnych zapoznanie sowieckiej publiczności z osiągnięciami sztuki zachodniej stało się możliwe, ponieważ Salachow negocjował, Salachow organizował wystawy, Salachow awansował – był jednym z tych, od których „wszystko zależy”.

Własne malarstwo Salachowa pozostało aktualne w XXI wieku. W latach 2000 stworzył na swój sposób szereg portretów postaci sztuki rosyjskiej i obcej - modernistycznych, dramatycznych dzieł.

Tahir Salakhov w pewnym sensie stał się także założycielem dynastii artystycznej. Jego córka to światowej sławy współczesny artysta Aidan Salakhova, członek-korespondent Rosyjskiej Akademii Sztuk i były właściciel jednej z pierwszych galerii sztuki współczesnej w Rosji. Jej prace poświęcone są rozumieniu kobiecości w kulturze islamu, tradycji i nowoczesności, cielesności i duchowości.